Exposición de grabado y obra gráfica

Exposición de obra gráfica “Espacios para el Juego” de Lola Catalá. Del 28 de Septiembre de 2010 al 19 de Octubre de 2010.

Sala Braulio I
Avda. Rey D. Jaime, 23

12001 Castellón

Tel.: 964 210 354
http://www.salabraulio.com/

Reseña: Niños y niñas jugando al escondite, a la rayuela, a las canicas, a la comba… siempre el juego; un juego envuelto en un halo de fantasía y magia mezclado con el simbolismo que esta artista madrileña intenta reflejar en su obra. “En esta colección rescato de la memoria del corazón algunos de los entretenimientos tradicionales infantiles para celebrar la convivencia y el encuentro. Todos habitan espacios del alma que nos son comunes”, ha expresado Lola Catalá.

Concurso de grabado

Getxoarte 2010, Salón de las artes emergentes

Hay que ser joven y de allí…

http://www.getxo.net/castellano/cultura/getxo_cultura_getxoarte_inscripcion.asp?MNU_Id=363

Exposición de grabado y obra gráfica

Exposición de obra gráfica “EXPOGRABADO 2010” Del 8 de Octubre de 2010 al 23 de Octubre de 2010.

Fundación Rómulo Ragio.
Gaspar Campos 861.
Vicente López, Argentina
T.E.: 4791-0868 / 4796-1456

http://www.fund-romuloraggio.org.ar/

Reseña: Participan los siguientes artistas: Agüero, Rodolfo. Antunno,Olga. Armagni. Alda. Beccaria, Horacio. Benotti, Luciana. Blasbalg, Silvana. Calviño, Emma. Crivelli, Ricardo. Croatto, Nora. Chertkoff, Aída. Degregorio, Iris. Dinzelbacher, Hugo. Dotta, Elena. Echegaray, Gladys. Erman, Ana. Ferreyra, Griselda. Flaiszman, Pablo. Gagliardi, Helios. Gallego, Alicia. Gargiulo, Belén. Gauvry, Floki. Goyanés, Néstor. Gratta, Beatriz. Guerreiro, María. Helman, Susana. Iaderosa, Néstor. Levy, Eduardo. Ljosaa, Margit. Locascio, Miriam. Lovera Laspiur, Elvira. Martí, Susana. Mazzini, Clara. Meijide, Jorge. Muñeza, Julio Alberto Leonelo. Neumann, Cristina. Olivari, Julie. Orellana, Juan. Orlando, Olga. Pérez Temperley, Marta. Petruschansky, Zulema. Piasco, Susana. Pietrantonio, Renée. Saccomano, Blanca. Sales, Malisa. Santángelo, Coco. Scannapieco, Carlos. Trench, Vicky. Velasco, Fabián. Villarreal, Norma. Winkhaus, Alejandra. Zar, Graciela. Zariquiegui, Estela. Zylbersztejn, Martha.Agüero, Rodolfo. Antunno,Olga. Armagni. Alda. Beccaria, Horacio.Benotti, Luciana. Blasbalg, Silvana. Calviño, Emma. Crivelli, Ricardo. Croatto, Nora. Chertkoff, Aída. Degregorio, Iris. Dinzelbacher, Hugo.Dotta, Elena. Echegaray, Gladys. Erman, Ana. Ferreyra, Griselda. Flaiszman, Pablo. Gagliardi, Helios. Gallego, Alicia. Gargiulo, Belén.Gauvry, Floki. Goyanés, Néstor. Gratta, Beatriz. Guerreiro, María. Helman, Susana. Iaderosa, Néstor. Levy, Eduardo. Ljosaa, Margit. Locascio, Miriam. Lovera Laspiur, Elvira. Marti, Susana. Mazzini, Clara.Meijide, Jorge. Muñeza, Julio Alberto Leonelo. Neumann, Cristina.Olivari, Julie. Orellana, Juan. Orlando, Olga. Pérez Temperley, Marta. Petruschansky, Zulema. Piasco, Susana. Pietrantonio,Renée Saccomano, Blanca. Sales, Malisa. Scannapieco, Carlos. Trench, Vicky. Velasco, Fabián.Villarreal, Norma. Winkhaus, Alejandra. Zar, Graciela. Zariquiegui, Estela. Zylbersztejn, Martha.ARTISTAS QUE PARTICIPAN:Agüero, Rodolfo. Antunno,Olga. Armagni. Alda. Beccaria, Horacio.Benotti, Luciana. Blasbalg, Silvana. Calviño, Emma. Crivelli, Ricardo. Croatto, Nora. Chertkoff, Aída. Degregorio, Iris. Dinzelbacher, Hugo.Dotta, Elena. Echegaray, Gladys. Erman, Ana. Ferreyra, Griselda. Flaiszman, Pablo. Gagliardi, Helios. Gallego, Alicia. Gargiulo, Belén.Gauvry, Floki. Goyanés, Néstor. Gratta, Beatriz. Guerreiro, María. Helman, Susana. Iaderosa, Néstor. Levy, Eduardo. Ljosaa, Margit. Locascio, Miriam. Lovera Laspiur, Elvira. Marti, Susana. Mazzini, Clara.Meijide, Jorge. Muñeza, Julio Alberto Leonelo. Neumann, Cristina.Olivari, Julie. Orellana, Juan. Orlando, Olga. Pérez Temperley, Marta. Petruschansky, Zulema. Piasco, Susana. Pietrantonio,Renée Saccomano, Blanca. Sales, Malisa. Scannapieco, Carlos. Trench, Vicky. Velasco, Fabián.Villarreal, Norma. Winkhaus, Alejandra. Zar, Graciela. Zariquiegui, Estela. Zylbersztejn, Martha.ARTISTAS QUE PARTICIPAN:Agüero, Rodolfo. Antunno,Olga. Armagni. Alda. Beccaria, Horacio.Benotti, Luciana. Blasbalg, Silvana. Calviño, Emma. Crivelli, Ricardo. Croatto, Nora. Chertkoff, Aída. Degregorio, Iris. Dinzelbacher, Hugo.Dotta, Elena. Echegaray, Gladys. Erman, Ana. Ferreyra, Griselda. Flaiszman, Pablo. Gagliardi, Helios. Gallego, Alicia. Gargiulo, Belén.Gauvry, Floki. Goyanés, Néstor. Gratta, Beatriz. Guerreiro, María. Helman, Susana. Iaderosa, Néstor. Levy, Eduardo. Ljosaa, Margit. Locascio, Miriam. Lovera Laspiur, Elvira. Marti, Susana. Mazzini, Clara.Meijide, Jorge. Muñeza, Julio Alberto Leonelo. Neumann, Cristina.Olivari, Julie. Orellana, Juan. Orlando, Olga. Pérez Temperley, Marta. Petruschansky, Zulema. Piasco, Susana. Pietrantonio,Renée Saccomano, Blanca. Sales, Malisa. Scannapieco, Carlos. Trench, Vicky. Velasco, Fabián.Villarreal, Norma. Winkhaus, Alejandra. Zar, Graciela. Zariquiegui, Estela. Zylbersztejn, Martha.

Exposición de grabado y obra gráfica

Exposición de obra gráfica “La célula ambulante” de Alicia Gallego. Del 9 de Octubre de 2010 al 30 de Octubre de 2010.

Milpedras, taller de litografía
C/. Brasil,3 bajo
La Coruña
http://www.milpedras.com/

Reseña: La obra gráfica de Alicia Gallego es, por la reducción del cromatismo y por la trayectoria del dibujo, una liberación del concepto en beneficio de la forma. La forma –nadie puede negarlo- es un elemento constructor de la apariencia, por tanto de lo sensible. Si el ritmo y su disfraz en color riman, y no es necesario pasar de la largo con la mirada por lo fatuo para detenerse en discursos conceptual-filosóficos para justificar la acción ¨artística¨, nos hallamos ante el placer de la contemplación. Así, volviendo al arranque de mis palabras, debemos reivindicar la autonomía individual y ese hedonismo del ver y sentir en la creación. Después, nos alcanzará el momento de analizar, de discutirnos incluso, también de poetizarnos y adivinar en la obra su raíz y la procedencia de su abono. En Alicia Gallego hay cerámica en embrión y tatuajes melanesios, hay delimitaciones espaciales mesoamericanas, tribales e indias (las geometrías espaciales que suponen una aportación a la abstracción no figurativa, y cuyo significado es el alma espiritual del conocimiento extracorpóreo de los chamanes), y también una velocidad que restalla sobre el papel, punzante en los fondos y de caligrafía angular muy vorticista. Esta simplicidad confrontada en órbitas universales, ovoides con contenidos venales o de cromosomas, y un amable diseño casi textil en ciertas áreas libres, cruzan la frontera que separa lo infecundo para procrear en lo decorativo un subconsciente matérico que, retornando a la poesía, son consonantes y riman. Y en la consonancia o en la asonancia lo correctamente hermoso se musicaliza, y es en este instante sonoro cuando podemos cerrar los ojos, y metaforizarnos." La obra gráfica de Alicia Gallego es, por la reducción del cromatismo y por la trayectoria del dibujo, una liberación del concepto en beneficio de la forma. La forma –nadie puede negarlo- es un elemento constructor de la apariencia, por tanto de lo sensible. Si el ritmo y su disfraz en color riman, y no es necesario pasar de la largo con la mirada por lo fatuo para detenerse en discursos conceptual-filosóficos para justificar la acción ¨artística¨, nos hallamos ante el placer de la contemplación. Así, volviendo al arranque de mis palabras, debemos reivindicar la autonomía individual y ese hedonismo del ver y sentir en la creación. Después, nos alcanzará el momento de analizar, de discutirnos incluso, también de poetizarnos y adivinar en la obra su raíz y la procedencia de su abono. En Alicia Gallego hay cerámica en embrión y tatuajes melanesios, hay delimitaciones espaciales mesoamericanas, tribales e indias (las geometrías espaciales que suponen una aportación a la abstracción no figurativa, y cuyo significado es el alma espiritual del conocimiento extracorpóreo de los chamanes), y también una velocidad que restalla sobre el papel, punzante en los fondos y de caligrafía angular muy vorticista. Esta simplicidad confrontada en órbitas universales, ovoides con contenidos venales o de cromosomas, y un amable diseño casi textil en ciertas áreas libres, cruzan la frontera que separa lo infecundo para procrear en lo decorativo un subconsciente matérico que, retornando a la poesía, son consonantes y riman. Y en la consonancia o en la asonancia lo correctamente hermoso se musicaliza, y es en este instante sonoro cuando podemos cerrar los ojos, y metaforizarnos." La obra gráfica de Alicia Gallego es, por la reducción del cromatismo y por la trayectoria del dibujo, una liberación del concepto en beneficio de la forma. La forma –nadie puede negarlo- es un elemento constructor de la apariencia, por tanto de lo sensible. Si el ritmo y su disfraz en color riman, y no es necesario pasar de la largo con la mirada por lo fatuo para detenerse en discursos conceptual-filosóficos para justificar la acción ¨artística¨, nos hallamos ante el placer de la contemplación. Así, volviendo al arranque de mis palabras, debemos reivindicar la autonomía individual y ese hedonismo del ver y sentir en la creación. Después, nos alcanzará el momento de analizar, de discutirnos incluso, también de poetizarnos y adivinar en la obra su raíz y la procedencia de su abono. En Alicia Gallego hay cerámica en embrión y tatuajes melanesios, hay delimitaciones espaciales mesoamericanas, tribales e indias (las geometrías espaciales que suponen una aportación a la abstracción no figurativa, y cuyo significado es el alma espiritual del conocimiento extracorpóreo de los chamanes), y también una velocidad que restalla sobre el papel, punzante en los fondos y de caligrafía angular muy vorticista. Esta simplicidad confrontada en órbitas universales, ovoides con contenidos venales o de cromosomas, y un amable diseño casi textil en ciertas áreas libres, cruzan la frontera que separa lo infecundo para procrear en lo decorativo un subconsciente matérico que, retornando a la poesía, son consonantes y riman. Y en la consonancia o en la asonancia lo correctamente hermoso se musicaliza, y es en este instante sonoro cuando podemos cerrar los ojos, y metaforizarnos."La obra gráfica de Alicia Gallego es, por la reducción del cromatismo y por la trayectoria del dibujo, una liberación del concepto en beneficio de la forma. La forma –nadie puede negarlo- es un elemento constructor de la apariencia, por tanto de lo sensible. Si el ritmo y su disfraz en color riman, y no es necesario pasar de la largo con la mirada por lo fatuo para detenerse en discursos conceptual-filosóficos para justificar la acción ¨artística¨, nos hallamos ante el placer de la contemplación. Así, volviendo al arranque de mis palabras, debemos reivindicar la autonomía individual y ese hedonismo del ver y sentir en la creación. Después, nos alcanzará el momento de analizar, de discutirnos incluso, también de poetizarnos y adivinar en la obra su raíz y la procedencia de su abono. En Alicia Gallego hay cerámica en embrión y tatuajes melanesios, hay delimitaciones espaciales mesoamericanas, tribales e indias (las geometrías espaciales que suponen una aportación a la abstracción no figurativa, y cuyo significado es el alma espiritual del conocimiento extracorpóreo de los chamanes), y también una velocidad que restalla sobre el papel, punzante en los fondos y de caligrafía angular muy vorticista. Esta simplicidad confrontada en órbitas universales, ovoides con contenidos venales o de cromosomas, y un amable diseño casi textil en ciertas áreas libres, cruzan la frontera que separa lo infecundo para procrear en lo decorativo un subconsciente matérico que, retornando a la poesía, son consonantes y riman. Y en la consonancia o en la asonancia lo correctamente hermoso se musicaliza, y es en este instante sonoro cuando podemos cerrar los ojos, y metaforizarnos."

Cursos de grabado

Curso de actualización y perfeccionamiento de grabado en metal.

http://www.chacoespectaculos.com.ar/index.php/secciones/arte-y-cultura/422-curso-de-grabado-en-metal-en-la-unne.html

Concurso de grabado

XVII Premio Nacional de Artes Plásticas Universidad de Sevilla 2010.

Vale el grabado…

http://cicus.us.es/?p=1083

Exposición de grabado y obra gráfica

Exposición de obra gráfica "Todos somos Originales Múltiples II", Del 1 de Octubre de 2010 al 31 de Octubre de 2010.

Venezuela 468
San Telmo, Capital Federal.
Buenos Aires, ArgentinaTel: (5411) 4331-4839 ó (5411) 4342-2014
mailto:mail@omultiples.com.ar

Reseña: Una muestra colectiva de grabado y arte impreso argentino, nos invita a compartir el inagotable imaginario de nuestros artistas, en su multiplicidad de técnicas y expresiones.