Exposición
de obra gráfica ‘Granada, ciudad gráfica original’. Del 22 de noviembre de 2012 al 21 de diciembre de
2012
Museo Casa de los Tiros
C/ Pavaneras, 19
18009 - Granada
Reseña: Una exposición colectiva de grabados y obra gráfica,
cuyo calado artístico desarrollado desde la década de los setenta al presente
despliega un entramado de máximo interés en el panorama cultural actual .
Ana Gámez destacó la labor
realizados por ambos talleres de grabado de los que han salido los grandes
artistas de los últimos decenios, de los que se ha hecho una magnífica
selección de obras para que el visitante tenga una idea exacta del devenir
artístico en la provincia de Granada. Por ello, animó a los ciudadanos en
general y a los centros escolares en particular a visitar la muestra.
Asimismo, puso de manifiesto la
relación del Museo Casa de los Tiros con el grabado a lo largo de la Historia y destacó su
colección de piezas de los siglos XVII y XVIII, así como la colaboración que
siempre han mantenido con los creadores ubicados en el barrio del Realejo para
los que las puertas del Museo Casa de los Tiros siempre han estado abiertas.
El recorrido muestra un conjunto
de las obras más distintivas y algunas inéditas de los artistas que
compartieron su labor en los talleres de grabado organizados por La Fundación Rodríguez
Acosta, y por el taller “Realejo”. cuya representación por excelencia, promete
un credo a todos los autores y realizadores de obra gráfica.
“El planteamiento formal de la
temática además de proponer una mirada por la factura y la diversidad de
técnicas y metodologías originadas, desvela un crisol de las inquietudes
artísticas, que han dado paso al desarrollo paulatino de las técnicas del
grabado, con la aparición de nuevos talleres de estampación en el ámbito local,
con proyección nacional e internacional”, apuntó Concha Hermano.
La selección de 40 piezas
realizadas en diversas técnicas de grabado y en serigrafía presentan el
resultado excelente de un proceso competente de extraordinaria calidad que
trasciende el valor intrínseco de la obra gráfica. Cada autor ejemplifica un
estilo y lo hace propio, recreando, recapacitando e investigando en el universo
plural de las vanguardias del impresionismo, la abstracción, el expresionismo
abstracto, el collage, el informalismo, las nuevas tendencias del arte
figurativo o las tramas geometrizantes.
Entre los grabados presentados en
la sala central del aljibe, se distincgue a las obras eternas de maestros como
Pepe Lomas, Francisco Izquierdo, Julio Espadafor y Claudio Sánchez Muros,
unidos a las firmas excelentes de grandes artistas como Miguel Rodríguez
Acosta, Cayetano Aníbal, Dolores Montijano, Teiko Mori, Julián Amores, Carlos
Villalobos, Jesús Conde, José Manuel Peña, María José de Córdoba, Carmen Sicre,
Araceli de la Chica,
Maureen Booth, y el polifacético José Manuel Darro y la autora María Teresa
Martín Vivaldi.
La sala contigua al aljibe del
museo presenta algunas obras de las artistas Ángela Galindo, Ana Villén y
Carmen Ocaña, que comparten el espacio expositivo con los jóvenes creadores que
experimentan la disciplina del grabado desde sus propios talleres de
estampación. Nos referimos a Juan Jesús Dueñas, Antonio Córdoba y Emilio Luis
Fernández Garrido.
La exposición cuenta también con
la participación con obra en serigrafía de autores excepcionales como Juan
Manuel Brazám, Julio Juste, Juan Carlos Ramos Guadix, Paco Lagares, Xaverio, y
la colaboración especial del grabador argentino Miguel Carini. Junto a estos
reconocidos creadores contemporáneos encontramos a Valentín Albardíaz y
Joaquín Peña Toro, con “7 Luces” y “Limonero en el jardín de las delicias”,
respectivamente. Esta última en homenaje a Francisco Ayala, cedida por cortesía
del taller de serigrafía y obra gráfica de Christian Walter.
