martes, 30 de noviembre de 2010

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica “Dejando huella... Retrospectiva de grabado de Daniel Gil Martín. Del 23 de Noviembre de 2010 al 10 de Diciembre de 2010

Espacio Cultural de Caja de Ávila Piedrahíta
La Alhóndiga, 6
05500 Piedrahíta, Ávila
Tel.: 920 360 902

Reseña: La muestra se compone de una selección de grabados de los últimos 30 años, realizados en diferentes técnicas (punta seca, manera negra, aguafuerte, aguatinta, aditivas, lavis).

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica "Shanghai Express: Grabado Español Contemporáneo",. Del 2 de Diciembre de 2010 al 27 de Diciembre de 2010

THE NUT
1147 Kangdinn RB BLD E (Corner with Wuning Nan Lu)
Shanghai, China

Reseña: Esta exposición, que cuenta con el apoyo del Ministerio de Cultura, está organizada por el Centro Espñaol de Arte Gráfico y en ella participarán un total de 18 artistas.

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica “Ventoleras” de Gloria Velilla. Del 24 de Noviembre de 2010 al 6 de Diciembre de 2010

Paseo de las Artes de la Galería Verónica Torres Colección de Arte
(PB local 27 Quesada 5050) del Mariscal López Shopping.
Asunción, Paraguay
veronicatorresarte@gmail.com

Reseña: La artista presenta en esta ocasión 13 obras realizadas en mediano formato con la técnica de xilograbado. “En nuestra plástica nacional, otros artistas como Edith Jiménez con su obra ‘Viento’ son referencias para notar, pero tratar de captar la esencia del movimiento del viento, fuertísimo o suavemente, experimentando y adaptando la técnica del grabado con buenos resultados al tiempo que una profunda emoción estética, retratando lo que no se ve pero se siente con gran impacto es muy relevante”, dice en la presentación la artista grabadora y profesora Fabiola Adam para referirse a obra.

lunes, 29 de noviembre de 2010

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica 'Sueños y alucinaciones' de Jerónimo Uribe Clarín, Del 22 de Noviembre de 2010 al 8 de Diciembre de 2010

Sala de exposiciones Castalia Iuris
Plaza Cardona Vives, 10
12001 Castellón de la Plana
964 260 672

Reseña: La muestra se compone de una serie de técnica mixta titulada 'Sueños y alucinaciones' cuyo personaje principal es Frida Kahlo que a su vez se rodea de Diego Velázquez o Van Gogh, entre otros. Acuarelas, lápices, bicromatos, óleos o tintas se combinan en cada obra sobre papel.
La segunda parte recoge 16 grabados de temática variada. Uribe emplea técnicas ancestrales como el grabado sobre madera, pasando por la xilografía, hasta llegar a los modernos polímeros.

Cursos de grabado

Taller intensivo de collagraph

http://omartegrabado.com/1558/taller-intensivo-de-collagraph-2/

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición colectiva de obra gráfica. Del 25 de Noviembre de 2010 al 31 de Diciembre de 2010

Museo de Arte Contemporáneo "Ángel Zárraga"
Cap. Pedro Celestino Negrete 301 Pte.,
Durango, DGO, México

Reseña: Una exposición de la muestra del taller de grabado "José Luis Calzada"
Después del primer taller que impartió José Luis Calzada en el lugar antes mencionado, en el 2009, se quedaron fieles al grabado Óscar Mendoza, Luis e Irwin Sandoval, Cristina Sandor, y posteriormente se integraron artistas como Antonio Ruíz, Dolores Rivera, Ricardo Luján, Jonathan Aguilar, Paulina y Daniela Ortega, más tarde, Laura Rojas y Miguel Carriedo, autores de las cuadros expuestos.
La consolidación del grupo de dicho taller se dio prácticamente este año, cuando el maestro vuelve a Durango con otro taller.
Esta exhibición es el primer resultado del trabajo de más de un año de los grabadores, y reúne 75 obras. Los conceptos fueron transferidos al grabado con la visión de cada artista, con mucha creatividad construyeron un mundo único como necesidad de revelar experiencias que hablan sobre lo folclórico, junto a un realismo fantástico o irónico y crítico, o tal vez clásico.

domingo, 28 de noviembre de 2010

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición colectiva de obra gráfica "Vivanco, Arte y en Botella.". Del 16 de Noviembre de 2010 al 10 de Diciembre de 2010

Boutique Lavinia
C/ Ortega y Gasset 16
Madrid
clientes@lavinia.com

Reseña: El vino interpretado en obras de Barceló, Tàpies, Miró y Picasso; el néctar de la tierra, en la forma y el fondo de piezas de la Grecia Clásica, como un skyphos y un cazo helenístico de plata, fechados ambos entre el siglo IV y II a.C., una bacante francesa del XIX e incluso sacacorchos convertidos en auténticas y exclusivas joyas, son algunas de las piezas de la exposición Vivanco, Arte y en Botella, que se exhibe en la boutique LAVINIA de Madrid.
Las obras de los artistas contemporáneos que forman parte de esta exposición tienen el vino como musa y la complejidad de la técnica del grabado como disciplina, salvo un óleo de Tàpies. Otra de las particularidades de la exposición es que, si bien Picasso, curiosamente abstemio, se inspiró en el vino y reflejó en su prolífica obra mitología, bacanales y faunos, el resto de autores de la muestra no cuentan con muchos lienzos ni grabados que se inspiren en el fruto de la tierra, lo que los hace aún más excepcionales.

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica “El universo simbólico del inconciente” de Miguel Ángel Corella. Del 25 de Noviembre de 2010 al 9 de Diciembre de 2010.

Centro Cultural de Arroyomolinos
Calle Batres 3,
28939 Arroyomolinos, Madrid
91 609 5056

Reseña: Color, figura, luces, sombras, líneas firmes, líneas imprecisas, veo mis obras de estos últimos años y me pregunto como siempre ¿qué es el arte?, ¡quiero saber qué es el arte!
Talento, inspiración, libertad, emoción, ilusión, sentimiento y trabajo mucho trabajo, un pedacito de vida sobre el lienzo, una instantánea del pensamiento, qué se yo, algo que no se busca pero en algún lugar se encuentra. Estas obras son un poco de todo ello, creadas con una pizca de cada cosa, nacieron en algún momento del pasado para tener ahora su vida propia.
Debemos amar el arte; es la más honesta de todas las mentiras y la expresión más sincera de algo que no existe.
Les invito a un paseo visual por mis pinturas, un recorrido por mi obra gráfica, mi humilde contribución al fantástico universo simbólico del inconsciente.

Concurso de grabado

XVIII Premios Nacionales de Grabado MGEC

Nueva oportunidad…

http://marudemarbella-tallergrabado.blogspot.com/2010/11/convocatoria-y-bases-de-los-xviii.html

Exposición de grabado y obra gráfica





Exposición de obra gráfica Muestra de artistas peruanos y brasileños. Desde el 20 de Noviembre de 2010 al 19 de Diciembre de 2010

Galería ICPNA San Miguel
(Av. La Marina 2469),
Perú

Reseña: La búsqueda de la libertad trasciende fronteras. En el campo del arte está la exposición de grabado Espacios liberados, en la que se han unido profesores y alumnos de la Facultad de Arte de la Pontificia Universidad Católica del Perú con ex alumnos de la Universidad PUC-Campinas, de Brasil. La delegación brasileña presenta la serie Agregados de la expresión colectiva, congregando, de esta manera, un total de setenta trabajos.
Para el grabador mexicano Plinio Ávila, “el grabado contemporáneo se ha liberado de una ambigua situación en el campo de las artes”. Partiendo de este contexto es que se sitúa Espacios liberados. Esta reflexiona con simpleza: promover la creación visual desde la tradición del grabado, pero con un manejo más libre de la imagen, tanto en sus procesos como en los materiales, sin perder su capacidad de ser un medio contundente de expresión y de creatividad, y aireando las prácticas tradicionales.
Los alumnos del tercer año de Grabado de la PUCP presentan 32 miniprints (impresiones mínimas) y una muestra de ocho trabajos en diferentes técnicas. Además, se expondrán diez trabajos realizados por profesores de dicha especialidad.
Por su parte, las obras hechas por los artistas brasileños, reunidos bajo el grupo Olho Latino, está conformado por 19 xilografías sobre tela de la serie Agregados de la expresión colectiva, bajo la curaduría del profesor Paulo Cheida Sans.
Sobre el grupo Olho Latino diremos que fue formado en 1996, antes de existir como Museo Olho Latino. En ese mismo año, realizaron su primera exposición en la Casa de América de la Universidad de Brasilia. La mayoría de los artistas que conforman este grupo son profesores de Artes de Campinas y de la región. Algunos con posgrados en Arte y galardonados con premios importantes en Salones de Arte.

miércoles, 24 de noviembre de 2010

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica 'Los Desastres de la Guerra (1810-1815)' de Francisco de Goya. Del 18 de Noviembre de 2010 al 1 de Diciembre de 2010.

Casa de Cultura de Esparragalejo
Ronda Concordia, 8
06860 - ESPARRAGALEJO, BADAJOZ, ESPAÑA
Telefono: 924322402
Fax: 924322355

Reseña: la muestra exhibe una edición facsímil de la primera edición de la serie de grabados que se conserva en el Museo del Grabado en Fuendetodos (Zaragoza), localidad que vio nacer al universal Goya y Lucientes.
En vida de Goya sólo se imprimieron dos juegos completos de los grabados, uno de ellos regalado a su amigo y crítico de arte Ceán Bermúdez, pero permanecieron inéditos. La primera edición apareció en 1863, publicada por iniciativa de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. Siguieron otras en 1892, 1903 y 1906.
La técnica utilizada es el aguafuerte con alguna aportación depunta seca, bruñidor y aguada. Apenas usa Goya el aguatinta, que era la técnica mayoritariamente empleada en los 'Caprichos', debido probablemente también a la precariedad de medios materiales con que ejecutó toda la serie de 'Los Desastres' que fue ejecutada en tiempos de guerra.
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Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica "Convergencias y Divergencias" de Said Messari y Ramón Esono Ebalé. Desde el 15 de Noviembre de 2010 al 15 de Diciembre de 2010.

Museo Universitario de Alicante (MUA)
Carretera de San Vicente del Raspeig, S/N,
03690 Sant Vicent del Raspeig, Alicante
965 90 94 66

Reseña: Propone hacer un recorrido sobre la trayectoria de dos artistas aparentemente distintos, pero que comparten la misma pasión por la creación y por su continente de origen. La muestra presenta, en una especie de diálogo/ monólogo, la obra gráfica que explora formas y texturas del marroquí Said Messari y los diversos universos creados por la mirada crítica y el humor corrosivo del dibujante guineoecuatoriano Ramón Esono Ebalé.

martes, 23 de noviembre de 2010

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica 'Gesto de la naturaleza', de Miquel Bacerló. Del 22 de Noviembre de 2010 al 6 de Enero de 2011.

Sala Barjorla
C/Cándido Vicente s/n. Jardines de la Iglesia
Las Rozas, Madrid
Tel.: 916 409 880

Reseña: Un recorrido por la obra gráfica de este pintor español de gran proyección internacional. El artista, que estudió en la Escuela de Artes Decorativas de Palma de Mallorca, provincia donde nació, y en la Escuela de Bellas Artes de Barcelona, uniéndose posteriormente al grupo mallorquín de arte conceptual Taller Lunatic, consiguió ser reconocido internacionalmente gracias a sus obras con una gran profesionalidad. El programa expositivo consta de tres grandes bloques: Serie In Mali, Serie Lanzarote y Obra gráfica de los años 90. La Serie In Mali se desarrolla después de un viaje realizado a África, que le sirve como fuente de inspiración en los colores y texturas, y que le marcará definitivamente toda su carrera profesional. En la Serie Lanzarote aún se puede percibir la influencia del primitivismo de las repetidas estancias del artista en África. La última serie de la exposición es la realizada en París en la década de los 90, en la que pertenecen estampas relacionadas con la tauromaquia.

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica “Estampas, Independencia y Revolución”, Desde el 18 de Noviembre de 2010.

Museo Nacional de la Estampa
Av. Hidalgo 39
Ciudad de México, México
+52 55 5510 4905 () ‎

Reseña: Recopilación de obras de diversos creadores de todas las generaciones en una carpeta. La carpeta ‘Estampas. Independencia y Revolución’ es el resultado del esfuerzo y la convivencia de artistas, impresores, instituciones, académicos e intelectuales y se realizó simultáneamente en los talleres participantes, mismos que brindaron todas las facilidades para la producción de las obras e involucró a un número significativo de instituciones y personas. Haciendo honor a la libertad, en la convocatoria, los artistas gozaron de entera autonomía en la creación de su obra, la temática, el tratamiento o la intención; la invitación se limitó a una reflexión sobre los procesos históricos y su significación contemporánea.

lunes, 22 de noviembre de 2010

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica de Beatriz Taillefer y Eduardo Guille. Del 26 de Noviembre de 2010 al 2 de Diciembre de 2010

Colegio de Arquitectos de Málaga.
Calle Las Palmeras del Limonar, 31
29016 Málaga
952 224 206

Reseña: La poco conocida técnica del 'solar plate' o grabado con planchas solares es la que los artistas malagueños han utilizado para dar forma a los 29 grabados que componen la muestra, que se completa con tres acuarelas.En esta exposición conjunta, 18 grabados llevan la firma de Eduardo Guille y 11, de Beatriz Taillefer. La artista, que también han realizado las acuarelas, explica que esta técnica es menos contaminante que otras como el aguafuerte. En ella se usa una película fotosensible, y no precisa de ácidos.La carrera de Taillefer, licenciada en Bellas Artes, se inició en la restauración por la dificultad de vivir de la pintura, a la que se dedicaba únicamente durante las vacaciones. Sus prioridades cambiaron al cumplir los 40 años, y al darse cuenta de que no podía perder más tiempo, comenzó a preparar la que sería su primera exposición individual. Tras un año de trabajo, en 2002 se celebró la muestra y el éxito hizo que sus miedos se disiparan. A partir de aquel momento se volcó en la pintura, sobre todo acuarelas y acrílicos, y abandonó la restauración.Eduardo Guille se ha dedicado principalmente a la fotografía, lo que le ha permitido adaptarse sin complicaciones a los grabados. Apunta que "gracias a la experiencia de la fotografía", no le cuesta pasar al blanco y negro.Adoptaron la técnica 'solar plate' influidos por Maureen Booth, una artista residente en Granada. Esta forma de crear grabados les cautivó hasta el punto de preparar la presente exposición, sin una temática concreta. Ante la crisis reinante, Taillefer es optimista, pues considera que el grabado "es más asequible" por sus caracteristicas.
Esta es la primera muestra que realizan Taillefer y Guille conjuntamente, y la primera con grabados al sol.

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición de obra gráfica ''No tóxico. Encuentro Internacional de Grabado 09''. Del 19 de Noviembre de 2010 al 5 de Diciembre de 2010

Museo Nacional de la Estampa (Munae).
Av. Hidalgo 39,
Ciudad de México, México
+52 55 5510 4905

Reseña: Exhibición de cerca de 80 obras de artistas procedentes de 24 países. El director del recinto, Octavio Fernández, explicó que se trata de una exhibición que da cuenta de las nuevas posibilidades de producción gráfica con métodos, procesos, materiales y herramientas que permiten continuar con la práctica de esta disciplina sin menoscabo del potencial creativo, el deterioro de la salud humana y la naturaleza. 'La idea es promover el arte de la gráfica contemporánea elaborada a partir de procesos y técnicas que no dañan la salud y el medio ambiente', dijo. Detalló que en esta exposición participan países como Argentina, España, Grecia, Polonia, Brasil, Chile, Perú, Canadá, Colombia, El Salvador, Estados Unidos, Italia y China, entre otros. El funcionario indicó que en México y en varias partes del mundo está preocupación artística ha generado una conciencia crítica, seguida de prácticas encaminadas a resolver la problemática sobre la sustentabilidad de la vida y las condiciones ecológicas del planeta. Como resultado de ello, agregó, cada vez es mayor el uso de procesos, como el grabado electrolítico, el fotograbado en filme fotopolímero y el hueco-grabado, entre otros, que permiten la elaboración de matrices a través de la imagen digital sin el uso de sustancias y materiales contaminantes.

domingo, 21 de noviembre de 2010

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica “EXPOSICIÓN XXXVIII PREMIO GRABADO CARMEN AROZENA (2010)”, Del 18 de Noviembre de 2010 al 11 de Diciembre de 2010

Casa Principal de Salazar de Santa Cruz de La Palma
Plaza de la Constitución
38700 Santa Cruz de La Palma
922 412 106

Reseña: Una exposición, organizada por el Cabildo de La Palma, muestra la obra ganadora y una treintena de trabajos seleccionados de la trigésimo octava edición del Premio Internacional de Grabado 'Carmen Arozena', uno de los galardones mejor valorados de esta técnica artística, cuya organización corresponde a la institución insular.
En ella se podrá ver la obra ganadora, 'RPD-02', realizada por la técnica de tintas pigmentadas permanentes e Imagen digital, por el artista Raúl Gómez Valverde.
El consejero de Educación, Cultura y Patrimonio Histórico y presidente del jurado, Primitivo Jerónimo, señala que a esta edición se presentaron 274 grabadores, procedentes de países de todo el mundo, como Argentina, Austria, Francia, Italia, Japón, México, Polonia, Portugal, Israel, Alemania, Bélgica, Holanda, Bolivia, El Salvador, China, Finlandia o Colombia, entre otros, en definitiva, "los más reconocidos grabadores del mundo han querido lograr este galardón".

Concurso de grabado

IV Concurso de Diseño de Grabado Corporativo

Vale grabado…

http://www.feb.es/NoticiaDesarrollo.aspx?idNoticia=35646

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica “La belleza de lo grotesco” de James Ensor. Del 5 de Octubre de 2010 al 8 de Diciembre de 2010.

Fundación Carlos de Amberes
C/ Claudio Coello, 99
28006 MADRID (Spain)
Tel: +34 91 435 22 01
Fax: +34 91 578 10 92
http://www.fcamberes.org/
Email: fca@fcamberes.org

Reseña: La fijación de James Ensor por las máscaras le venía de una abuela materna juguetona que cuando era niño lo disfrazaba con las ropas más extravagantes para llevarlo a los Carnavales de Ostende. Vivían los abuelos de Ensor al lado de una vieja aterradora, que tenía al parecer un bigote lo suficientemente tupido para cepillarle el traje a cualquiera que la rozase. La vieja bigotuda era, además, dueña de un cabaret poco recomendable, frecuentado por los personajes más increíbles. El niño temblaba de pánico en medio de aquella gente siniestra que se esforzaba por mostrarse cariñosa con él. La impresión era doble. El miedo y la fantasía guiaron los primeros pasos del pintor belga precursor del expresionismo y del surrealismo. Sus años de infancia están poblados de sueños y de los objetos extraordinarios de la tienda de la abuela aficionada a las máscaras: animales disecados, conchas extrañas, armas exóticas, libros viejos, cartografía y porcelanas de China. La singular tienda era frecuentada durante las temporadas en que Ostende se convertía en una de las estaciones balnearias de Europa por el emperador Guillermo I de Prusia, el rey de los belgas, Leopoldo I, y el duque de Brabante, entre otros ilustres visitantes que se divertían con las excentricidades de la abuela, según cuenta Xavier Tricot en su historia del encuentro que mantuvieron Ensor y Albert Einstein en Le Coq-sur-Mer, el 2 de agosto de 1933. Ensor (1860-1949) nació y murió en Ostende, donde pasó su vida dando pocas señales. Vivió escondido cerca del paseo marítimo, aislado de las corrientes artísticas de su tiempo y rodeado de caracolas, conchas y máscaras, muchas de ellas con toda probabilidad procedentes de la tienda de la abuela. Fue un pintor extraordinario y turbulento. Sus fuentes de inspiración, la muerte, el Carnaval y el mar, proporcionaron contenido a sus cuadros de masas. En Los bañistas de Ostende, un óleo sobre madera en tiza negra y lápices de colores, recrea de manera satírica y jovial un día en la playa: dos docenas de mirones y un centenar de personajes, muchos de ellos con el culo al aire, cabalgando sobre las olas. Lo grotesco casi siempre figura en el primer plano de su obra. Precisamente bajo el título La belleza de lo grotesco, la Fundación Carlos de Amberes programa en Madrid, hasta el 8 de diciembre, una exposición que recoge los grabados y pinturas del gran artista belga, coincidiendo con el 150.º aniversario de su nacimiento. La muestra, dirigida por Tricot, auténtico especialista en los aquelarres irónicos de James Ensor, cuenta con los fondos de la colección Frank Deceuninck, que atesora los grabados, un material menos conocido que su mundo de esqueletos y máscaras. La exposición, abierta al público desde el primer día de este mes, se divide en cuatro apartados: los retratos y autorretratos, las marinas y paisajes, la religión (grabados y dibujos sobre una de las obsesiones del autor) y, finalmente, las máscaras y el Carnaval: la ironía afilada sobre los trazos del Ostende «fin de siècle». Hacia 1887, el artista retrató a un grupo de estáticas figuras que se recortan contra un fondo marino de Turner. A primera vista parecen salidos de una escena de Brueghel. Pero no son campesinos, sino cadáveres de lujo vestidos para la juerga. Ensor quería certificar así la defunción de la sociedad que se apresuraba de cabeza a la Gran Guerra. Posiblemente no eran esos bañistas los que saldrían más perjudicados de la sangría que se avecinaba, pero suyos eran los indicios pánicos.

viernes, 19 de noviembre de 2010

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición colectiva de obra gráfica "Hello, hello Kitty.". Del 25 de Noviembre de 2010 al 27 de Noviembre de 2010

Galeria Estamparte.
C/ Alburquerque 5
28010 Madrid España
Teléfono: 91 446 37 58
Website: http://www.estamparte.com/contacto.html##
Email: info@estamparte.com

Reseña: Una exposición donde varios artistas realizando sus trabajos han incluido, adaptado, buscado como excusa... a Hello Kitty. Una manera distinta de ver a este personaje.

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica Equipo Crónica y otros coetáneos del Pop Art español. Del 11 de Noviembre de 2010 al 9 de Enero de 2011.

Sala de Exposiciones Glorieta
Pza. Cronista Chabret, 6. Sótano ,
46500 Sagunt (Valencia)

Reseña: La muestra analiza la huella dejada en España por el movimiento artístico pop a través de una selección de 50 obras, datadas entre 1963 y 2003, pertenecientes a los fondos de la colección permanente de la Fundación Antonio Pérez de Cuenca.
La exposición, que permanecerá abierta al público en la Sala de Exposiciones Glorieta de Sagunto hasta el 9 de enero de 2011, tiene al grupo Equipo Crónica como hilo conductor, junto a la obra de artistas como Manolo Valdés, Alfredo Alcain, Luis Gordillo y Carlos Pazos.
El contenido de la exposición, comisariada por Mónica Muñoz, conservadora de la Fundación Antonio Pérez, se ha articulado en cinco bloques siguiendo el criterio de autores y cronológico. El recorrido de la muestra se inicia con la obra gráfica del grupo valenciano Equipo Crónica (Juan Antonio Toledo, Rafael Solbes y Manolo Valdés), formado en 1964 bajo la tutela del crítico e historiador Tomás Llorens.
La obra de Equipo Crónica, al igual que la del resto de artistas de la exposición, parte de la capacidad del espectador de saber leer entre líneas reconociendo los iconos colectivos, los gags políticos y las consignas antifranquistas. Alegorías, mitos y símbolos son utilizados por este grupo para plasmar su visión artística del Pop Art.

jueves, 18 de noviembre de 2010

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica "Las sombras perdidas" de Arturo García García. Del 19 de Noviembre de 2010 al 15 de Diciembre de 2010

Galería y Taller de Grabado Jose Rincon
C/Valverde 39, Bajo Izq.
Madrid, España
Tlf: 665 60 27 04.

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición de obra gráfica homenaje a Miguel Hernández Del 10 de Noviembre de 2010 al 10 de Diciembre de 2011.

Instituto Cervantes de Bruselas
Avenue de Tervurenlaan 64
1040 BruselasBélgica
Tel.: +32 2 7370190
Fax.: +32 2 7354404
cenbru@cervantes.es

Reseña: una muestra de 42 grabados que homenajean el primer libro del poeta Miguel Hernández, "Perito en lunas", publicado en 1933, según fuentes de la Fundación Cultural que lleva el nombre del artista oriolano.

miércoles, 17 de noviembre de 2010

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica "IMPRIMATUR" de Narciso Echeverria. Desde el 26 de Noviembre de 2010

Sala de Exposiciones del Centro Civico.
Puerto de Sagunto, Valencia
Tlf.: 962 655 892
Reseña: Narciso comenzó su andadura artística siendo pintor, pero cuando conoció el grabado abandonó definitivamente el lienzo, los pinceles y el óleo, atrapado por el mundo de la gráfica. Durante la década de los 80 emplea las técnicas clásicas calcográficas (aguafuerte, aguatinta, buril, manera negra) y las llamadas técnicas contemporáneas (carborundum, aditivas y sustractivas). Pero su curiosidad innata y su interés por las nuevas tecnologías le conducen, a partir de finales de los 80, a la investigación y a la aplicación de la fotografía analógica primero, y de la imagen digital (dibujo con ordenador y fotografía digital) después, sobre las novedosas planchas fotosensibles (fotopolímero, film fotopolímero, planchas litográficas fotosensibles) procedentes del mundo de la imprenta industrial. Dicha labor investigadora y creativa la compagina con la docencia de estas técnicas desde entonces.Los instrumentos del grabador han dejado de ser el buril, la punta, el barniz y el ácido: el lápiz digital, la tableta digitalizadora, la pantalla del ordenador y los programas informáticos específicos de dibujo se han convertido en las herramientas con las que crear la imagen, que una vez transferida mediante fotolitos a las diferentes planchas fotosensibles, se entintarán ya a la manera tradicional (con rodillo, muñequilla, rasquetas, pinceles) y se pasarán por el tórculo para obtener las estampas (grabados y litografías) "como toda la vida".

Cursos de grabado

Curso de monotipo serigráfico en Madrid.

http://www.duranteserigrafia.com/

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica "El Grabado y sus técnicas". De Octubre a Diciembre de 2010

Biblioteca General de la Universidad de Sevilla
C/ San Fernando, 4
41004 Sevilla
954 551 130

Reseña: Con el fin de difundir su patrimonio bibliográfico, la Sección de Fondo Antiguo de la Universidad de Sevilla organiza durante los meses de octubre - diciembre la exposición "El Grabado y sus técnicas"
Se expone una selección de obras que dan a conocer las diferentes técnicas del grabado empleadas desde los inicios hasta la actualidad.Ubicada en las vitrinas de la Biblioteca General Universitaria, en la 1ª planta del edificio del Rectorado, muestra algunos documentos significativos de las técnicas más empleadas en el mundo del grabado como son litografía, xilografía y calcografía.Al mismo tiempo, invitamos a conocer más sobre dichas técnicas a través de la búsqueda en nuestro catálogo Fama de repertorios y otros documentos de referencia que permiten adentrarse aún más de lleno en la materia.

martes, 16 de noviembre de 2010

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición con obra gráfica " Giorgio Morandi. Tres acuarelas y doce aguafuertes ", Del 11 de Noviembre de 2010 al 26 de Febrero de 2011.

Museu Fundación Juan March, de Palma
Sant Miquel, 11
Palma de Mallorca

ReseñaLa remodelación llevada a cabo en la sala de exposiciones de la Fundación el pasado año permite habilitar en ella una sala autónoma dedicada a presentar selectas muestras de formato reducido. La Fundación inaugura este nuevo espacio con tres acuarelas y doce aguafuertes de Giorgio Morandi (Bolonia, 1890-1964). Las obras, todas ellas naturalezas muertas, están fechadas entre 1927 y 1962.
Giorgio Morandi (Bolonia, 1890-1964) empezó su educación artística en la Accademia di Belle Arti de Bolonia a los diecisiete años. En 1910 viajó a Venecia, Florencia y Arezzo donde pudo contemplar las obras de los grandes del Renacimiento italiano, como Giotto, Masaccio, Paolo Uccello y Piero della Francesca. Curiosamente nunca visitaría Francia, el epicentro del arte de su tiempo. Su carácter reservado y contemplativo mantuvo apartados su arte y su vida de la corriente general del siglo.
Aunque Morandi no disfrutó de mucha fama durante su vida, muchos artistas se han referido a él como fuente de inspiración. Siempre respetó la artesanía y creyó en la disciplina y en la humildad frente a la obra. Su pintura y su obra gráfica se concentran básicamente en tres asuntos: el paisaje, el bodegón y el retrato. Su obra es difícil de clasificar: pasó, a partir de 1918, por una etapa metafísica, tras De Chirico, Carrá y la revista Valori Plastici; en 1920, divergiendo de lo metafísico, empieza sus paisajes y bodegones, en los que es evidente la influencia de Cézanne. En esa época, Morandi intensificó sus investigaciones sobre el grabado, una técnica que llegó a dominar con precisión.
Giorgio Morandi. Tres acuarelas y doce aguafuertes ofrece una pequeña pero representativa selección de su obra sobre papel: doce grabados y tres delicadas acuarelas, datados entre los años 1927 y 1962. Como sugirió en su día Julián Gállego, estos bodegones son “como pequeñas aldeas, que nos invitan a que las visitemos”.
Los marcos de los doce grabados han sido montados para esta muestra a partir del así llamado “marco Gluck”, diseñado por Hannah Gluckstein (Londres, 1895 - Steyning, 1978).

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica "Silencio y meditación" de la artista Prado de Fata. Del 16 de Noviembre de 2010 al 17 de Diciembre de 2011.

Centro Cultural Hispano-Japonés.
Aula Magna "S.M.La Emperatriz Michiko"
Plaza San Boal 11-13
37002 Salamanca

Reseña: En ella elige el kakemono como parte central de su muestra. El punto de partida es la meditación zen, la cual, para su práctica, toma como referencia un punto para posar la mirada. Así tanto los kakemonos como el resto de las obras centran su atención visual y conceptual en un único punto. Es un proceso de depuración de lo accesorio, intentando despojar lo supérfluo de la obra, desnudándola para que sirva de expresión al silencio interior la serenidad y el sosiego.

lunes, 15 de noviembre de 2010

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica del grupo artístico Primerdelito. Del 15 de Noviembre de 2010 al 30 de Noviembre de 2010.

Sala Cerbuna de la Casa de la Cultura de Monzón
C/ Blas Sorribas, 10
22400 Monzón
974 404 332

Reseña: Grupo dedicado al grabado y la estampación en Zaragoza ha comenzado recientemente un nuevo e interesante ciclo de actividades entre las que podemos destacar diversas exposiciones y talleres que se van a desarrollar en la provincia de Huesca a lo largo de todo el año 2010.
Algunas de sus colecciones van a itinerar por varias localidades oscenses, en concreto nos referimos a la carpeta de litografías con la que inauguraron su andadura y que se expone bajo el título de “Primerdelito” y a la colección realizada en diversas técnicas de grabado en 2008 como homenaje a la figura del artista aragonés Pablo Serrano y que se reúne bajo el título de “Presencia de una ausencia”.
Además, los miembros del grupo vienen ofreciendo desde hace unos meses la enseñanza de las distintas técnicas de grabado a través de talleres en los que los alumnos pueden acercarse a este arte para aprender sus procesos y experimentar con ellos. Para participar en estos talleres es necesaria.

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica “ENSAMBLES” de Hernán Cueva. Desde el 11 de Noviembre de 2010.

Ileana Viteri Galería de Arte.
González Suárez N 31-150 Edif. Atrium
Quito, Ecuador
Teléfono:(5932) 3817610

Reseña: En esta exposición se puede apreciar los recientes trabajos de Cueva, cuya práctica del grabado la realiza por medio de un proceso de ensamble, mismo que da origen al nombre a la presentación de este trabajo.En el comunicado que nos hace llegar la galería, al referirse a la exposición dice: “Ensambles”, la muestra que Hernán Cueva presenta en Ileana Viteri Galería de arte, es parte de un proceso que surge de la serie “Estudios intermitentes”, donde las estampas se recrean a través de intervenciones, de recortes y ensambles, de iluminaciones, para formar nuevas entidades y series que ya no son grabados tradicionales, parte de ediciones numeradas, sino obras gráficas únicas.

domingo, 14 de noviembre de 2010

Exposición de grabado y bra gráfica


Exposición de obra gráfica "El Grabado y sus técnicas". De Octubre a Diciembre de 2010

Biblioteca General de la Universidad de Sevilla
C/ San Fernando, 4
41004 Sevilla
954 551 130

Reseña: Con el fin de difundir su patrimonio bibliográfico, la Sección de Fondo Antiguo de la Universidad de Sevilla organiza durante los meses de octubre - diciembre la exposición "El Grabado y sus técnicas"
Se expone una selección de obras que dan a conocer las diferentes técnicas del grabado empleadas desde los inicios hasta la actualidad.Ubicada en las vitrinas de la Biblioteca General Universitaria, en la 1ª planta del edificio del Rectorado, muestra algunos documentos significativos de las técnicas más empleadas en el mundo del grabado como son litografía, xilografía y calcografía.Al mismo tiempo, invitamos a conocer más sobre dichas técnicas a través de la búsqueda en nuestro catálogo Fama de repertorios y otros documentos de referencia que permiten adentrarse aún más de lleno en la materia.

Cursos de grabado

Curso de grabado electrolítico paso a paso

Nuevas fechas…

http://www.elmonodelatinta.com/monograficos.html

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica "El Grabado en el Bicentenario": Homenaje a Julio Paz. Del 9 de Noviembre de 2010 al 29 de Noviembre de 2010

Centro Cultural Paco Urondo (Facultad de Filosofìa y letras de la U.B.A.)
25 de Mayo 217
1002 Ciudad Autónoma de Buenos Aires
Tel: (011) 4343-5981/1196 /4334-7512
Fax: (011) 4343-2733

Reseña: con la participación de Grabadores de Argentina, Brasil, España, Bolivia, Chile, Colombia, Inglaterra, Italia, Holanda, Finlandia y México.

sábado, 13 de noviembre de 2010

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica Eva Armisen "Una cabeza sembrada",. Del 11 de Noviembre de 2010 al 15 de Diciembre de 2011.

Galeria ARANAPOVEDA
C/ Lope de Vega, 22
28014 Madrid (España)
T: 00.34.91.3896073
http://www.aranapoveda.com/

Reseña: Exposición individual de pintura y grabado.

Exposición de grabado y obra gáfica


Exposición de obra gráfica "50/50" de Carlos Scannapieco Del 16 de Noviembre de 2010 al 30 de Diciembre de 2011.

Fundación Mundo Nuevo.Avenida Callao 1870 PB // C1024AAR
Buenos Aires, Argentina
Teléfono: (0054) (11) 4804.7321
Fax: (0054) (11) 4804.7321
E-mail: arte@fundacionmundonuevo.org.ar

Reseña: Cerca de 50 obras, xilografías de formas abstractas y grandes dimensiones, como la serie Composición, aguafuertes y monotipos de exquisita gama de tonos, integran la muestra.Ganador de los más importantes reconocimientos (Gran Premio de Honor de Dibujo y Grabado, 1988; y Primero Premio de Dibujo y Grabado, 1981, del Salón Nacional) Scannapieco está al frente de la Cátedra de Grabado del IUNA, y es docente de la Escuela Superior de Bellas Artes de la Nación Ernesto de la Cárcova.

viernes, 12 de noviembre de 2010

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica "Los Desastres de la Guerra"de Francisco de Goya. Del 5 de Noviembre de 2010 al 20 de Noviembre de 2010.

Sala de Exposiciones de Tui
Edificio Área Panorámica – Colón, 2
36700 - Tui - PONTEVEDRA

Reseña: En ellas podemos contemplar el horror y la barbarie de la guerra de la Independencia. Goya supo plasmar toda aquella sinrazón". Valora también la colección como una auténtica "crónica de guerra", con descripciones del pintor bajo el dibujo.La colección está realizada al aguafuerte, con alguna aportación de punta seca. Presenta como innovación la técnica de la aguada, que es la aplicación directa del aguafuerte sobre la plancha con un pincel, sin protección alguna, una fórmula que proporciona suaves tonos al romper la brillantez de los blancos.

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica “Graficatango” de Susana Delgado. Del 12 de Noviembre de 2010 al 28 de Noviembre de 2010.

Original Múltiple Arte Grabado
Venezuela 468
San Telmo . Buenos Aires Tel: (5411) 4331-4839 ó (5411) 4342-2014
http://www.omartegrabado.com/
http://www.omartegrabado.blogspot.com/

Reseña: Sensuales xilografías de la artista mendocina Susana Delgado, quién nos narra la pasión del acontecer de la escena tanguera argentina.“Los argentinos estamos hechos de muchas cosas, sin duda una de esas sustancias es el tango. Su música implica una iconografía muy particular, que nos retrata, nos revela paisajes de nosotros y nuestros sueños. No debería extrañarnos que Susana Delgado tome esto como punto de partida y lo impregne de todo el ruido en el que sin saber estamos inmersos.” Luis Scafati-(fragmento del catálogo de la muestra, 2010)

jueves, 11 de noviembre de 2010

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica de Helena Losada Molina. Del 18 de Noviembre de 2010 al 31 de Diciembre de 2010

Galería Loft Espacio Arte de Valladolid.
Paseo de Zorrilla, 194
47006 Valladolid.
983 457673

Reseña: Recoge dos de sus proyectos más destacados junto con las últimas obras en las que ha estado trabajando.

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica ‘La magia de Miró’”. Del 4 de Octubre de 2010 al 31 de Diciembre de 2010.

Sala de Arte ‘Juan Cas’
Plaza de la Concepción, 14, Edf. Belén
La Laguna
922 25 00 19

Reseña: compuesta por una selección de grabados y dibujos de Joan Miró (1893-1983), un artista universal que ha dejado una profunda huella creativa como pintor, escultor, grabador y ceramista. La muestra, que forma parte de las actividades programadas por la entidad financiera con motivo de su centenario, se completa con cuatro pinturas del artista que han sido cedidas por distintos coleccionistas canarios para esta ocasión, además de una selección de fotos en blanco y negro de Alfredo Melgar, amigo personal del creador, en la que se reflejan diversos momentos del artista al final de su vida.La exposición tiene dos sedes, la Fundación Cristino de Vera-Espacio Cultural CajaCanarias, que acogerá los dibujos y las pinturas, y la Sala de Arte ‘Juan Cas’ de dicha entidad de ahorro, en que podrán verse los grabados y las fotografías. Ambas sedes tendrán un mismo horario, de lunes a viernes, de 11 a 13 y de 17 a 21 horas, y los sábados de 11 a 14 y de 17 a 20 horas.

miércoles, 10 de noviembre de 2010

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica «45 años de pintura y grabado. Retrospectiva de Manuel Balaguer» Del 5 de Noviembre de 2010 al 28 de Noviembre de 2010.

Sala de exposiciones Vista Alegre
Calle Concepción, esquina con el paseo Vista Alegre.
03181 Torrevieja (Alicante).

Reseña: Esta exhibición cuenta con una muestra donde se han reunido los dibujos, acuarelas, óleos y grabados realizados por el artista desde 1964 hasta 2010.

Concurso de grabado

XI CERTAMEN DE ARTES PLÁSTICAS «VILLA DE SAX».

Nueva oportunidad…

http://psoemarinaalta.blogspot.com/2010/11/xi-certamen-de-artes-plasticas-villa-de.htmlXI

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición con obra gráfica de Gutiérrez Solana y Vázquez Díaz. Del 1 de Noviembre de 2010 al 13 de Febrero de 2011.

MEIAC de Badajoz
C/ Virgen De Guadalupe, 7
06003 Badajoz
924 013 060

Reseña: Están considerados como dos caras de la misma moneda: José Gutiérrez Solana (1886-1945), el pintor de una España negra y de ribetes groseros, aferrada a ritos algo macabros. Y Daniel Vázquez Díaz (1882-1969), un pintor sereno que se dejó tentar por el cubismo pero que no abandonó las formas clásicas y refleja en sus cuadros una España más luminosa. Oleos, dibujos y grabados de ambos pintores pueden verse conjuntamente por vez primera en la exposición que se ha inaugurado esta semana en el Meiac de Badajoz y que reúne las colecciones de los dos artistas que pertenecen a la Fundación Mapfre.
Gutiérrez Solana y Vázquez Díaz son dos artistas clave en lo que se ha dado en llamar «la modernidad atemperada del arte español» y se les ve como los pinceles más representativos de la llamada 'Generación del 14'.
Ambos sobreviven hasta bien entrado el siglo XX y tienen tiempo de ver nacer y desarrollarse las vanguardias artísticas que sacudirán las primeras décadas del siglo. Las conocen, las estudian (en el caso de Vázquez Díaz las palpan directamente durante su estancia en París) y metabolizan sus postulados con el resultado de dos de las obras más netamente españolas de su tiempo.
«Ambos artistas contemporáneos constituyen dos formas muy distintas de representar la modernidad en su momento. Aunque sólo recogemos seis óleos de cada uno, en ellos se ve la evolución de su obra y abarcan los años más importantes de su trayectoria artística», dice Nadia Arroyo, directora de Proyectos del Instituto de Cultura de la Fundación Mapfre.
Grabados y dibujos acompañan también a estas pintura al óleo y esas técnicas sirven para desarrollar las mismas ideas que obsesionaron a ambos pintores.
En el Meiac pueden verse seis lienzos de José Gutiérrez Solana junto a veinticinco aguafuertes y cuatro litografías. Las pinturas están fechadas entre 1917 y 1938, época de madurez del artista y recorren los temas predilectos del pintor. Allí está su obsesión por las procesiones y la imaginería católica, la representación grotesca del Carnaval y la presencia descarnada de la muerte.
La colección de Daniel Vázquez Díaz incluye seis lienzos y 70 dibujos. Las pinturas están fechadas entre 1908 y 1935 y entre ellas figura su autorretrato, en el que los ojos son apenas dos sombras o el cuadro 'Las bañistas', una de sus obras más representativas en la que se insinúa la importancia que Cezanne tuvo en su trabajo.

martes, 9 de noviembre de 2010

Exposición de grabado y obra grafica


Exposición de obra gráfica “La Divina Comedia de Dante” de Salvador Dalí. Del 6 de Noviembre de 2010 al 30 de Noviembre de 2010.

Sala de exposiciones del campus de Ponferrada.
Edificio de Usos Múltiples.
24400 Ponferrada, León.

Reseña: Está integrada por una colección de 100 grabados y en la misma pueden verse sus carpetas originales y con las pruebas de color de seis de las láminas, lo que permite ofrecer una presentación absolutamente completa y perfecta de la edición original de xilografías sobre madera realizada por Les Heures Claires.

Cncurso de grabado

III Edición del concurso Arte Joven Caravaca

Lo dicho para jovenes…

http://www.murcia.com/caravaca/noticias/2010/11/08-juventud-convoca-tercera-edicion-concurso.asp

Exposición de gabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica “Tinta sobre papel”. Del 18 de Noviembre de 2010 al 17 de Diciembre de 2010.

BIBLIOTECA NACIONAL
-Sala Juan L. Ortiz -
Agüero 2502 3º piso
Buenos Aires, Argentina

Reseña: Exposición de grabados y originales de dibujos de libros de Eudeba y el Centro Editor de América Latina.

lunes, 8 de noviembre de 2010

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica “Matterscapes: Escapes de materia” de Inés Esnal, Del 29 de Octubre de 2010 al 30 de Diciembre de 2010

COAM (Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid)
Calle Barquillo, 12
28004 Madrid

Reseña: Los escapes de materia son formas, paisajes que evocan sensaciones espaciales más allá de la arquitectura y que persiguen el ritmo caótico de la naturaleza. Estos escapes de materia surgen del comportamiento matemático de los algoritmos empleados en los softwares de vanguardia arquitectónica, que se caracterizan, a su vez, por combinar técnicas digitales de diseño (Autocad o Rhino) o de fabricación (Laser Cutt, CNC) con las convencionales del grabado (prensa, serigrafía). Las obras utilizan la repetición y variación propias del grabado, jugando con las planchas como si fueran piezas de una maqueta y al igual que sucede en la arquitectura, las restricciones y momentos de espontaneidad forman parte del proceso creativo.

Concurso de grabado

Bienal Iberoamericana de Obra Gráfica Ciudad de Cáceres

Nueva oportunidad…

http://www.ayto-caceres.es/files/Basesbienal1.pdf

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica ‘Roma Settecento. Centro de peregrinación y cultura' Del 3 de Noviembre de 2010 al 28 de Noviembre de 2010.

Fundación Gonzalo Torrente Ballester
Rua do Vilar, 7-9
15705 Santiago de Compostela
Tlf. 981 552 304
http://www.fgtb.org/

Reseña: 42 grabados del siglo XVIII sobre lugares de reunión urbana. Recoge, entre otras, obras de maestros del grabado urbano romano como fueron G. B. Falda, G.La. Vasi, G.B. Piranesi y Carracci. En estos grabados se muestran las principales plazas de Roma, los espacios de relación, las basílicas y los lugares de la cristiandad, como es San Pedro del Vaticano. La muestra también incluye un libro de grabados y una gran ilustración de la ciudad de Roma en el Siglo de las Luces.

domingo, 7 de noviembre de 2010

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica “Grabado en Viernes”. Del 10 de Noviembre de 2010 al 20 de Noviembre de 2010.

Espacio Mississippi
Santísima Trinidad, 5
28010, Madrid
Tel.: 915 932 727

Reseña: Grabado en viernes define a un grupo heterogéneo de personas unidas por el grabado calcográfico, en el que cada uno expresa el hecho artístico de manera concreta y particular y por tanto distinta, pero sintiendo y viviendo como propias todas y cada una de las obras de todo el colectivo. Un grupo, en definitiva, que trabaja los viernes en el taller de Mario Marini y que pretende mostrar a través de cada una de sus creaciones una parte de sí mismos.

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica “Estampa histórica”, de Xóchitl Santos García y Juan Carlos Ponce López. Desde el 5 de Noviembre de 2010.

Biblioteca magna de la Universidad Autónoma de Nayarit (UAN).
Ciudad de la Cultura Amado Nervo S/N
Tepic, Nayarit, México
Tel: +(311) 211-88-37 Fax: +(311) 211-88-00 ext. 8710
Correo: ddb@nayar.uan.mx

Reseña: Dichas estampas gráficas constituidas por 20 grabados, fueron seleccionadas para ser becadas dentro del programa de estímulos a la creación y al desarrollo artístico de Nayarit.
Los grabados fueron realizados en el taller de gráficas “el pellote azul”, utilizando para su realización la cohesión de técnicas tradicionales e innovadoras, como son agua tinta, agua fuerte, punta seca, carborundo, serigrafía, xilografía, entre otras; “es una producción de calidad que viene a enriquecer nuestro acervo cultural, además de representar una aportación artística a las festividades del centenario y bicentenario que este año celebramos en nuestro país”, indicó Gutiérrez Ortiz.

sábado, 6 de noviembre de 2010

Exposición de grabado y obra gráfica




Exposición de obra gráfica "Cuidado con el perro" de Pilar Capulino, Del 11 de Noviembre de 2010 al 26 de Noviembre de 2010

Brita Prinz ArteObra gráfica contemporánea
C/ Gravina 27 1º dcha
28004 Madrid
+34 91 522 18 21
arte@britaprinzarte.com


Reseña: Dibujos y algo de obra gráfica.

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica ‎"Sombras nada más" de Erik Kirksaether. Del 3 de Noviembre de 2010 al 30 de Noviembre de 2010

Fundacion Ciec
Rua de Castro, 2
15300 Betanzos, La Coruña
981772964
ciec@fundacionciec.com
http://www.fundacionciec.com/

viernes, 5 de noviembre de 2010

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica de Ali Ali, Del 5 de Noviembre de 2010 al 30 de Noviembre de 2010

Milpedras, Taller de Litografía
Brasil, 3 Bajo
15000 La Coruña
693770719
881926698
http://www.milpedras.com/
tallermilpedras@gmail.com

Reseña: El mundo de los niños, la infancia, el amor, la mujer, el mar, .... son temas recurrentes en la obra de este artista sirio Ali Ali (Al Hassake, Syria,1974), que el viernes día 5 de noviembre a las 20:30 tenemos el honor de presentar en su nueva exposición en Milpedras.El recuerdo de su infancia en Siria es el nexo común de las obras que podemos disfrutar, una infancia llena de los olores, sabores y colores que se plasman luego en su manera de expresarse ante el papel y que son seña de identidad a lo largo de toda su etapa en España.

Cursos de grabado

Taller intensivo de Collagraph en Argentina


http://capitalfederal.evisos.com.ar/servicios/cursos-clases/taller-intensivo-collagraph

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica de Eduardo Naranjo, Del 29 de Octubre de 2010 al 27 de Noviembre de 2010

Centro cultural San Antonio de Almendralejo
Avenida. San Antonio s/n;
06200 Almendralejo
Teléfono: 924 67 05 07

Reseña: Se trata de la serie gráfica del pintor extremeño dedicada a la obra "Poeta en Nueva York", de Federico García Lorca, que anoche fue inaugurada en el centro cultural San Antonio de Almendralejo, primer lugar donde recala antes de iniciar un recorrido que le llevará a ciudades como Villafranca de los Barros o Cáceres.
La exposición está organizada por la Asociación de Amigos del MEIAC con el objetivo de dar a conocer los fondos de este museo pacense a todos los ciudadanos, una iniciativa que ya se llevó a cabo con autores extremeños como Juan Barjola o Godofredo Ortega Muñoz.
En la exposición puede verse también un autorretrato al óleo, propiedad del artista, así como una serie de trabajos que recrean la zona de taller del pintor, en la que se pueden ver una serie de grabados que demuestran el proceso para dar a luz una obra de esta categoría.
Además, se puede ver una sola acuarela firmada por Naranjo y se proyectará un vídeo en la misma sala del convento de San Antonio, que acoge el centro cultural del mismo nombre y donde se podrá ver la exposición hasta el 27 de noviembre, en horario de mañana y tarde.
Durante el acto de inauguración, el pintor de Monesterio aseguró que este tipo de exposiciones itinerantes son "una buena idea, que permite a los extremeños conocer mejor la obra cultural", ya que, en su opinión, nos acercamos poco a los museos.

jueves, 4 de noviembre de 2010

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica ‘Velázquez, Muradas ocultas’. Del 4 de Noviembre de 2010 al 24 de Noviembre de 2010

Casa de la Cultura del Ayuntamiento de Castilleja de la Cuesta
C/ Enmedio s/n.
Castilleja de la Cuesta, Sevilla

Reseña: La fascinación que ha provocado Velázquez entre artistas de distintas épocas ha poblado nuestro mundo de meninas, caballeros, bufones y papas, interpretaciones que van desde la rendida admiración al genio hasta la extravagancia más delirante.
El “pintor de pintores” como lo calificó Manet, atrapaba en sus lienzos la luz y el aire, captaba casi fotográficamente el instante. Bajo su pincel dioses y reyes se hacen carne, criados y mendigos se muestran con tanta dignidad como señores; no hay rostros como los que pinta Velázquez ni miradas cargadas de más humanidad. Toda su obra transmite un mensaje: la sublimación de la pintura como arte y el reconocimiento del pintor como artista y no como mero artesano.
Con el objetivo de tributar su particular homenaje, el colectivo Eklektik-Art ha propuesto a artistas de diversas diciplinas reunir en esta exposición obras inspiradas en el maestro sevillano, tan heterogéneas y libres como corresponde al ideario del grupo y que podrá disfrutarse gracias al patrocinio del Ayuntamiento de Castilleja de la Cuesta.

Concurso de grabado

1º Concurso on line de tarjetas de navidad 2010

Se admite grabado…

http://www.creacionjoven.com/creatividad/concurso-online-de-tarjetas-de-navidad/

Cursos de grabado

Taller navideño de Mail Art para niños.

http://www.milpedras.com/es/taller/cursos/

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica ‘La Oca de los artistas’. Del 29 de Octubre de 2010 al 1de Diciembre de 2010

Castillo de Santa Ana en Roquetas de Mar
Roquetas de Mar, Almería
Teléfono: 950 32 02 28

Reseña: Exposición de los 64 grabados de ‘La Oca de los artistas’. La muestra fue inaugurada recientemente por la concejala de Cultura, Eloisa Cabrera y el coordinador de exposiciones, Juan Ibáñez. La edil espera que sean muchas las personas que se acerquen para disfrutar de la calidad de estos grabados realizados por 64 artistas.
La Oca de los artistas es una creación colectiva de pintores, grabadores, músicos y poetas sobre un tema concreto y con la motivación de donar los ingresos para un fin benéfico. El tema común es el Juego de la Oca, muy popular en los años infantiles, simple en apariencia pero con una gran carga de misterio y leyendas que se remontan hasta Troya y Egipto, los Templarios y el Camino de Santiago, los Médicis, etc.
En la mayoría de tableros del Juego de la Oca las casillas han sido diseñadas por un dibujante anónimo. En esta Oca de los artistas cada casilla ha sido realizada por un artista-grabador, con su visión personal del tema y con una técnica de Obra Gráfica diversa que va desde el grabado, litografía o serigrafía tradicional a técnicas digitales.
En esta muestra se pueden ver las obras de Molina Montero, Pepa Castillo, Miriam Cantera, Joan Mariando, Juan Casado, Rodríguez Guy, Rufo de Mingo, Manel Marzo-Mart, Gema Goig, Segundo Gámez, Susana Murias, María Dolores MuláMarta Sanmamed, Ramiro Undabeitia, María V. Althöfer, Méndez Lobo, Fernanda Staude, Cristina Santander, Carmen Pau, Lola G. Varela, Emilio Morales, Asunción Mateu, Juan Manuel Peña, Juan Lara, Bernat Trost, José Luís L. Romeral, José F. Torrado, José Luís Porcar, Mayte Monzón, Kalbai, Rafael ArrabalYolanda Carbajales y Pablo Casado.También está la obra de Jesús Monzón, Jafar T. Kaki, Tino Fidalgo, Carlos G. VillarClaudio Pérez Miguez, Alfonso Costa, Kalbai, Albert Lemant, Ibírico, Liviana Leone, Erik Kirchsaether, Ramón Pujolboira, Manuel Vela, Francisca Revert, Encarnación Hernández, Pedro Castrortega, Marti-Rom, Raúl Manrique, Paco Ayala, Roberto Enjuto, Paco Aguilar, Manuel Amaro, Koche, Miguel Priego, Kalbai, Paco Mora, Manuel Estop, Raquel de Prada, Antonio Calleja, Arteria Gráfica y Kalbai

martes, 2 de noviembre de 2010

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición con obra gráfica de Fernando Bellver. Del 27 de Octubre de 2010 al 21 de Noviembre de 2011.

Sala El viajero alado
Calle Arcos 27
Lebrija, Sevilla
Tel.: 629 555 896

Reseña: Es una incursión por grabados pertenecientes a distintas colecciones del artista y en la que se pueden apreciar diferentes temáticas de su variada obra. Finalmente, en la película El viajero alado, dirigida por la directora y grabadora lebrijana Ana Bellido y producida por Bruto Pomero y, varias personalidades del mundo de la cultura y el arte desvelan las claves de la obra y el quehacer del artista madrileño. El documental hace un recorrido por su vida y su obra con una naturalidad y espontaneidad sorprendente.

Concurso de grabado

V CONVOCATORIA MULIER, MULIERIS 2011

Podría valer grabado…

http://www.mua.ua.es/expo_temp/mulier_mulieris_11/index.php

Cursos de grabado

Curso de técnicas gráficas para profesores

http://ems6.net/a/?F=vxnvvdp67vqrgj5k96n6rfllheh28h5269ryg5pfe7adxaaegeyd9gz-1772430

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición con obra gráfica Gráfica Contemporánea de Eslovaquia. Desde el 25 de Octubre de 2010.

Instituto de Artes gráficas de Oaxaca
Calle Macedonio Alcalá, 507, frente al ex convento de Santo Domingo
Oaxaca 68000 México

Reseña: una ventana a las similitudes entre el grabado mexicano y el eslovaco. La curadora Katarina Macurová presentó esta primera muestra en México, como parte de la reflexión en torno a esta expresión.
El paralelismo que hay, señala en entrevista Macurová, es el aspecto social que tocan ambas gráficas. El exponente que representa al grabado eslovaco es Koloman Sokol, el cual coincide con las obras de los miembros del Taller de la Gráfica Popular (TGP).
La investigadora destaca que la obra de Sokol y del TGP caminan sobre cuatro ejes: crítica social, interés por la vida cotidiana; similitud en estilos: técnica de grabado en madera y la dinámica del trabajo de claroscuro.
Katarina aseguró que la obra de Sokol representa la primera interacción del arte mexicano con el eslovaco. Koloman fue el grabado que ella eligió para abordar en su tesis de disertación, en la que pretendía aclarar la influencia de la gráfica mexicana y la eslovaca, encontró coincidencias.
Esta exposición muestra a grosso modo la tradición de la gráfica eslovaca tradicional, como una mirada al pasado, porque como afirma Katarina, ahora se ha vuelto más experimental y con tendencias más hacia la instalación.
Para Macurová la gráfica mexicana aún conserva un aspecto popular, lo cual ha desaparecido en la eslovaca, que ahora se ha vuelto más experimental. El arte mexicano y el eslovaco moderno tienen similitudes y guardan la misma tónica: tratan de definir la identidad nacional, sin verla como alto opuesto a la búsqueda de estrategias artísticas nuevas.
Gráfica Eslovaca en el Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca es la primera exposición de este tipo desde 1936.
La colección fue donada por los autores al acervo del IAGO.
Esta selección de artistas muestra, de manera sintetizada, la tradición del grabado eslovaco y contribuye al intercambio cultural del eje México-Eslovaquia.
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