jueves, 31 de octubre de 2013

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición de obra gráfica 'Picasso. El eterno femenino'. Del 31 de octubre de 2013 al 10 de noviembre de 2013.

Centro Cultural de la Pontificia Universidad Católica del Perú
Av. Camino Real 1075
San Isidro, Lima, Perú
616-1616
culpucp@pucp.edu.pe
http://www.centroculturalpucp.com/galeria/el-centro-cultural-pucp-presenta-picasso-el-eterno-femenino.html
Horario: De lunes a domingo, de 10:00 a.m. a 10:00 p.m.

Reseña: Exposición temporal compuesta por 66 grabados del artista que cuenta con obras de Picasso que abarcan desde 1927 a 1964 y supone una aproximación global a la presencia de la mujer en el pintor a través de sus 14 secciones, que revelan diversos modelos y transformaciones.
   La figura de la mujer ha sido uno de los temas iconográficos más constantes en la obra de Picasso. Habitante de un mundo femenino que gravitaba primero alrededor de sus hermanas y de su madre, y de sus distintas compañeras y esposas más tarde, el artista se ha enfrentado a la imagen de la mujer, objeto de esta exposición, desde el lugar de quien al mismo tiempo admira e interroga al sujeto femenino, según han recordado desde el Ayuntamiento en un comunicado.
   El título de esta muestra recurre a la expresión creada por Goethe porque, según el autor alemán, el eterno femenino reúne a la madre y a la amada en un principio universal, y que por tanto, unifica a las diversas modalidades de la mujer en un modelo intemporal y platónico.
   En cada una de las 66 obras, la mujer se presenta, han indicado, "como un soporte para la manifestación del alma, a la vez que puede ser el retrato de mujeres imaginadas o de personas reales, como las dos últimas mujeres de Picasso: su compañera Françoise Gilot y su esposa Jacqueline Roque.
   Estas presencias se pueden plantear también desde una óptica "deudora del arte del Renacimiento europeo o del Cubismo creado por el propio Picasso, en escenas que las representan sentadas al modo de los retratos cortesanos, posando para artistas, siendo observadas por hombres u observando a otros personajes.
   Con vestimentas de otros siglos y otros ámbitos que no son los actuales, hay una "dualidad de visión en Picasso", han indicado. Esto bien puede captar en la mujer en el esplendor de su naturaleza o en sus años de infancia y juventud para someterlas también a situaciones en las que se intenta acceder a su mundo privado e interior.

Concurso de grabado


Premio Grabado Aparejadores de la Rioja 2013.

http://www.esdir.eu/c/704/premio-de-grabado-aparejadores-de-la-rioja-2013

Cursos de grabado


PMP GRAFIX/ Cursos de larga duración de gráfica y encuadernación para el curso 2013-2014

www.pmpgrafix.org
http://pacomoragrabadorypintor.blogspot.com.es/

miércoles, 30 de octubre de 2013

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición con obra grafica “ONCE UPON A TIME” de Eva Poyato. Del 31 de octubre de 2013 al 30 noviembre de 2013.

Galería Kalon
Fernando Remacha,2
31500 Tudela Navarra
Tf: 948 413 644
www.kalon.es
Horario: 19,00 a 21,00h/ lunes a viernes

Reseña:  “ONCE UPON A TIME” está llena de pequeñas historias, obras trabajadas con sentimiento, que no quieren decir nada o que quieren decir mucho, todo lo que quien las mira quiere que le cuenten.
En ellas Eva Poyato muestra una serie de obras realizadas con distintos materiales, objetos encontrados, descontextualizados, reutilizados, piezas que pasan a formar parte de collages, de imágenes en las que se mezclan telas, semillas, metales, fragmentos de obras gráficas, objetos, hilos, etc.
En sus obras no importa que pinte pájaros o árboles, coches o casas, nubes o peces, es indiferente, no son una creación artística, sino una actitud, un modo de enfrentarse y mostrarse al mundo.
La sencillez de las imágenes hacen que nuestra sonrisa surja como si un muelle invisible hiciera saltar un resorte y la pusiera en marcha, uno se siente libre de cargas y le gustaría saborear el vuelo limpio y escaso de ataduras que la vida nos impone.
“ONCE UPON A TIME” muestra obras que parecen fábulas y que cuentan situaciones de un mundo interior en el que imágenes pasadas que han quedado intrínsecas en la mente, salen a flote sobre un papel blanco o bastidor para contar y contar siempre nuevas historias, un mundo lúdico, que contiene su propio lenguaje de símbolos, pájaros, árboles, jaulas, nidos, lagos, peces, coches, perros, cosas de nuestro entorno que pretenden mostrar al público como el mundo que nos rodea puede simplificarse en poesía…
Eva lleva cociendo ideas a fuego lento durante mucho tiempo, y ahora esas ideas salen a la luz. En este momento en el que vivimos rodeada hasta el extremo de tecnología, Eva intenta mantenerse al margen, utilizando las herramientas tradicionales y todo lo que encuentra a su alrededor, ya que como ella dice “ en cada lugar adonde voy aparece algo con lo que crear una nueva obra”.

Libro


Engraving and Etching 1400-2000. A History of Development of Manual Intaglio Printmaking Processes, de Ad Stijnman. Londres, Archetype Publications, Houten Netherlands in association with with Hes and De Graaf Publishers, 2012.

http://www.archetype.co.uk/publication-details.php?id=166http://tecnicasdegrabado.es/2013/ad-stijnman-un-libro-importante

Convocatoria


Convocatoria 2014 - Artes visuales Alianza Francesa Buenos Aires.

http://www.alianzafrancesa.org.ar/afba/detalle-evento/938-convocatoria-2014-artes-visuales/

martes, 29 de octubre de 2013

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición de obra gráfica “Joan Miró. Galería de antirretratos”. Del 30 de octubre de 2013 al 5 enero de 2014.

Museo Muñoz Sola de Arte Moderno
Plaza Vieja, 2. Palacio de Veráiz
31500 Tudela, Navarra
Tel.: 948 402 640
museomunozsola@tudela.com
Horario: Mañanas: de lunes a domingo de 10:00 h. a 13:30 h. Tardes: de lunes a viernes de 16:00 h. a 19:00 h.

Reseña:  Comprende una selección de 26 grabados de gran formato correspondientes al último periodo del artista. El color negro domina las composiciones y define una serie de personajes antropomorfos, primitivos y llenos de humor. Éstos aparecen en el centro de la composición, rodeados de signos astrales, y sus ojos, invariablemente frontales, permanecen fijos en el espectador. Son seres fabulosos o mitológicos, captados en la esencia de una expresión y contrapuestos a toda forma de representación o imitación.

Concursos de grabado


MINIPRINT 2014 ARGENTINA-AUSTRIA

https://attachment.fbsbx.com/file_download.php?id=533081993444046&eid=AStIjrsV8rC2-gwipfmetPqxedCkLjDN-pGdE0O8dPRkAIyw90yKPBnzy-N7MzyBSag&inline=1&ext=1382854345&hash=ASvtOA8RbV6JtWIa

Cursos de grabado


Taller Intensivo de Serigrafia Textil.

http://lunarserigrafia.blogspot.com.es/

lunes, 28 de octubre de 2013

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición colectiva con obra gráfica “Los Estudiantes y el Arte”. Del 16 de octubre de 2013 al 31 de diciembre de 2013.

Sala de Exposiciones de la Plaza de la Cultura Universitaria
Ciudad Universitaria "Guillermo Falconí Espinosa"
La Argelia. Loja – Ecuador

Reseña: Se trata de esculturas en metal, tallado en madera y grabados, que se lleva a cabo en la Sala de Exposiciones de la Plaza de la Cultura Universitaria, informa Natasha Sanmartín, responsable del montaje de la exposición.
Néstor Ayala, profesor de Pintura y Grabado de la Carrera de Artes de la UNL, explica que las obras de la exposición están de acuerdo al nivel que cursan los alumnos, y los temas en torno a su realidad y a lo aprendido en las aulas.
Una de las técnicas que se pueden apreciar en la Plaza de la Cultura Universitaria es la escultura. Mónica Flores, estudiante del  séptimo módulo de Artes, cuenta que su obra se basa en el metal, la flora y la fauna, particularmente en las aves.
Stalin Pineda trabajó en un grabado, una combinación de técnicas y épocas. Explica la composición de su obra y lo que quiere expresar con ella.
El tallado en madera es una técnica en la que trabaja Galo Lapo, discente de la Carrera de Artes Plásticas, en donde expresa la sensualidad femenina.

Concurso de grabado


XIV Certamen de Grabado Nacional "José Caballero" 2013.

http://www.injuve.es/convocatorias/premios/xiv-certamen-de-grabado-nacional-jose-caballero

Cursos de grabado


Curso monográfico de litografía tradicional sobre plancha de aluminio, impartido por Míriam Cantera

http://www.elmonodelatinta.com/archivos_pdf/monograf_litonov13pdf.pdf

domingo, 27 de octubre de 2013

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición de obra gráfica “Grabados de Juan Pablo Álvarez y María Luisa Riaza”. Del 28 de octubre de2013 al 18 de noviembre de 2013.

Sala de Exposiciones de Barakaldo
Parque Antonio Trueba (Bajos de la Biblioteca Central)
48901 Barakaldo, Vizcaya
Teléfono: 94 438 12 02
Horario: De lunes a viernes: 11:00-14:00 / 18:00-21:00

Reseña: El artista vitoriano presentará imágenes de la naturaleza y una vertiente más representativa de personajes, figuras y situaciones, trabajados de modo tradicional, básicamente aguafuerte y aguatinta conla técnica y oficio de los maestros grabadores clásicos. A Álvarez le acompañará Riaza, una madrileña que posee un extenso currículum tanto en exposiciones individuales como colectivas, concursos, etc. Sus trabajos tienen un lenguaje abstracto donde sea crean contrastes entre luz y oscuridad.

Beca


CDA. Becas Internacionales a la Investigación y a la Producción Artística 2013. Turquía

http://cda-projectsgrant.org/apply/

Cursos de grabado


 Cursos de serigrafía y estampación en Barcelona .

http://www.pulpoensutinta.com/pages/cursos-de-serigrafia-barcelona

sábado, 26 de octubre de 2013

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición de obra gráfica "Oruro en grabados y otras expresiones" de Jaime Guzmán. Desde el 26 de octubre de 2013.

Casa de la Cultura "Simón Iturri Patiño"
Calle Soria Galvarro # 5755 entre Cochabamba y Ayacucho
Oruro, Bolivia

Reseña:  La muestra es la propuesta artística en homenaje a la fundación de la ciudad de Oruro, los grabados que se exhiben están realizados en diferentes técnicas como la calcografía, litografía, monotipia y digital; para esta exposición se seleccionaron varias estampas seriadas con diferentes temáticas.
El grabado es una técnica poco utilizada en nuestro medio, explicó el artista, pero la fuerza y la dedicación son una fortaleza para hacer del grabado un medio de expresión fundamental en el arte plástico y visual contemporáneo.
Las diferentes temáticas seleccionadas para esta exhibición son una expresión de vivencia social de las diferentes coyunturas e historia de nuestro medio, utilizando el grabado como medio de comunicación y denuncia que quedará en la historia del arte y la memoria popular, expresó Guzmán.
"Hemos hecho esta muestra por el apoyo que tenemos de Oruro, la misma que la hemos planificado desde el año pasado, por lo que el interés crece por esta técnica, particularmente de los estudiantes de arte del instituto de Oruro, además que sirve como homenaje a la ciudad en su fundación", subrayó.
Por su parte, el oficial mayor de Cultura, del Gobierno Autónomo Municipal de Oruro (GAMO), Miguel Guerra, expresó su alegría por tener estas actividades constantes en la ciudad, más aún cuando las obras se presentan con una temática que hace referencia a los atractivos y la belleza de la región.

Convocatoria


Frans Masereel Centrum and Z33 are pleased to announce an open call for curatorial proposals for an exhibition on graphic print media

http://blender-media-fransmasereelcentrum.s3.amazonaws.com/opencallforcuratorialproposals-fmc%26z33%202013_1165.pdf?AWSAccessKeyId=AKIAIFUN3JTEVVUPYTWQ&Expires=1950373668&Signature=Tkk%2FsW4A4SvInCtUmdBsJfTg4kg%3D

Cursos de grabado


Clases de grabado calcográfico que se imparten en el taller de Mario Marini en Madrid.

http://www.mariomarini.es/taller.php

viernes, 25 de octubre de 2013

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición colectiva con obra grafica “De evocaciones y representaciones”. Del 25 de octubre de 2013 al 11 noviembre de 2013.

La Casa de la Cultura de Ardales
Plaza de la Cultura, 2
29560 Pizarra, Málaga
952 48 36 14
Inauguración viernes, 25 de octubre, a las 19:00 horas

Reseña:  Compuesta por 16 obras de distintas técnicas como serigrafía, punta seca, combinación de impresión digital, litografía y xilografía, entre otras. ‘Marta dormida’ de Eduardo Naranjo, ‘Gray Desert’ de Carmelo Rubio, ‘Ausencia’ de Ana Matías, ‘Habana Vieja’ de Ana Bellido, o ‘Árbol’ de Muriel Moreu, componen algunos de los trabajos de los que se podrán disfrutar en Ardales.

Convocatoria


Convocatoria Internacional de Proyectos Expositivos Galería Chimkowe. Chile

http://www.cultunet.com/index.php?option=com_mtree&task=att_download&link_id=63011&cf_id=24

Curso de Grabado y Estampación de Monotipos. Otoño 2013.

http://javierperezaranda.wordpress.com/taller-de-grabado-y-creacion/

jueves, 24 de octubre de 2013

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición de obra gráfica ‘Muestras creativas como moneda de cambio’. Del 22 de octubre de 2013 al 8 noviembre de 2013.

Aula Cultural Universidad Abierta del Campus de Ciudad Real
Sala ACUA
Calle de la Libertad, 5
13004 Ciudad Real ‎
926 29 54 06
extension.universitaria@uclm.es
http://www.uclm.es/actividades/evento.aspx?id_evento=4403
Horario: martes a viernes de 19 a 21 horas.

Reseña:  Muestra que recoge una selección de más de una treintena de trabajos finales de los alumnos Laura Flores, José Gracia y Mar Hernández, de la I promoción del Máster en Medios de Impresión Gráfica, Ilustración y Acuñación Artística de la UCLM.
Esta exposición es un ejemplo de las infinitas posibilidades que el grabado ofrece como medio de expresión artística y además es un fiel reflejo de la capacidad plástica y artística que el individuo posee para generar una estampa única y múltiple.

Convocatoria


Convocatoria Abierta 2014 a Curadores y Artistas Galería Municipal de Arte Pancho Fierro.

http://www.limacultura.pe/sites/default/files/users/user63/ampliacion_convocatoria_galeria_pancho_fierro.pdf

Cursos de grabado


Talleres formativos de arte de Foro Sur 2013.

http://www.hoy.es/v/20131024/caceres/comienzan-talleres-formativos-arte-20131024.html

miércoles, 23 de octubre de 2013

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición de obra gráfica “Cerdeña indescifrable. El signo grabado”. Del 24 de octubre de 2013 al 12 enero de 2014.

Museo de Bellas Artes de Bilbao. Sala 33
Plaza del Museo, 2
48011 Bilbao, Vizcaya
Tel.: 944 396 060
Fax 94 439 61 45
http://www.museobilbao.com/
Horarios: De martes a domingo de 10.00 a 20.00 horas.

Reseña:  Con motivo del 2.º Festival Internacional de Grabado -que se celebrará en Bilbao entre el 28 de noviembre y el 1 de diciembre-, la exposición presenta una selección de trabajos gráficos de artistas sardos de la primera mitad del siglo pasado, que tuvieron una amplia proyección a través de su participación en las bienales de Venecia y en otras exposiciones relevantes, en diálogo con artistas contemporáneos, que representan la innovación del arte del grabado en Cerdeña.
La sección histórica incluye obras de las colecciones de los Museos Cívicos de Cagliari de Mario Delitala, Felice Melis Marini, Stanis Dessy, Carmelo Floris y Giuseppe Biasi. La contemporánea, de Rosanna Rossi, Gabriella Locci, Vincenzo Grosso, Veronica Gambula y Andrea Spiga.

Cursos de grabado


Taller de grabado "Paisajes y rostros" impartido por Daniela Rivero.

https://www.facebook.com/notes/grabadoman%C3%ADa/el-museo-del-grabado-espa%C3%B1ol-contempor%C3%A1neo-impartir%C3%A1-la-actividad-paisajes-y-ros/690497580960659

Residencia


Convocatoria internacional y nacional para realizar estancias en la residencia Hangar, Centro de Producción de Artes Visuales.

http://hangar.org/es/news/convocatoria-internacional-per-realitzar-estades-a-la-residencia-per-a-artistes-dhangar/

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición con obra gráfica “Victoria” de Hugo Orlandini. Del 24 de octubre de 2013 al 11 enero de 2014.

Tatiana Kourochkina Galeria D’Art
Passatge Domingo 11
08007 Barcelona
Tel. +34 932 725 130
Email: info@tkgaleriadart.com
www.tkgaleriadart.com

Reseña:  La exhibición está conformada por esculturas, objetos y obra gráfica que giran en torno a la obra que da el nombre a la muestra.
Pensada para el espacio público, “Victoria” (2013) es una escultura realizada en concreto, de dos metros de altura, que reinterpreta el Arco de la Victoria de Madrid (construido entre 1950 y 1956 para conmemorar la victoria del ejército sublevado contra la segunda república). Hugo Orlandini reduce el monumento a una escala humana, reinterpreta la cuadriga compuesta ahora por cuatro caballos fatigados y una diosa sentada y cabizbaja y finalmente -mediante un sugestivo gesto- cierra el arco con una persiana. El Arco de la Victoria, utilizado por el artista como emblema de la extensa simbología de los regímenes totalitarios, es así empequeñecido, contradicho, clausurado.
En estrecho diálogo con las estrategias de serialización y color del arte pop, Orlandini crea una serie de obra gráfica y diecisiete esculturas en pequeño formato de “Victoria”. Mientras que diez arcos son réplicas exactas, cinco están pigmentados en colores vivaces (violeta, turquesa, rojo, óxido y azul). Completan la serie dos arcos intervenidos con tags y graffiti, siendo uno de ellos un homenaje al dibujante Bluff (Carlos Gómez Carrera) fusilado en 1940 por el “doble sentido” de sus trabajos.
En torno a “Victoria” se encuentra una escultura de la cuadriga realizada en yeso que forma parte fundacional del proyecto. La muestra se completa con una alfombra que replica el frontispicio frontal del Arco de la Victoria y cuyo texto alude a “la inteligencia que siempre es vencedora”, cuestionado por el artista que nuevamente transforma irónicamente el friso en un objeto de uso cotidiano.
A través de este conjunto de obras, la exhibición invita a reflexionar sobre la convivencia con ciertas representaciones del pasado reciente así como el lugar que estos símbolos impuestos deberían ocupar en el ámbito público.

martes, 22 de octubre de 2013

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición con obra gráfica “Micro-espacios íntimos” de Luis Guerrero Montalbán. Del 22 de octubre de 2013 al 15 noviembre de 2013.

Galería Brita Prinz Arte
C/ Gravina, 27, 1º dcha
28004, Madrid.
arte@britaprinzarte.com
www.britaprinzarte.com
Horario: de lunes a viernes de 10 a 14 h. Tardes con cita previa (Tfno. 915 221 821)
Inauguración: 22 de octubre de 19h a 21h.

Reseña:  Oleos y grabados del artista.

Concurso de grabado


2º CONCURSO INTERNACIONAL DE GRABADO GARZAPAPEL

http://blog.garzapapel.com/articulos/2013/07/14/2-concurso-internacional-de-grabado-garzapapel_38

Cursos de grabado


Taller de grabado sobre linóleo en Falcón espacio creativo.

https://www.facebook.com/events/598607056862962/?ref_newsfeed_story_type=regular

Exposición de grabado y obra gráfica



Presentación del libro y exposición de obra gráfica “Bestiario vertical” de François Maréchal. Jueves 24 de octubre a las 19.00 h.

Sala de actos de la Imprenta Municipal
C/Concepción Jerónima, 15
28012 Madrid
Teléfono: 91 429 48 81
Fax: 91 429 00 09
Correo: siartesanal@madrid.es
Web: www.madrid.es/imprentamunicipal
Horario de martes a viernes de 10:00 a 20:00 horas. Sábados, domingos y festivos de 10:00 a 14:00 horas.

Reseña: La presentación, a cargo de GERMÁN MASID VALIÑAS, doctor en Ciencias de la Información por la Universidad Complutense de Madrid e investigador en ediciones de bibliofilia, contará con la presencia de los autores.
La edición de este bestiario, concebida en forma de estuche, contiene veinte xilografías de FRANÇOIS MARÉCHAL, grabadas a buril sobre plancha de madera de limón y estampadas con Minerva tipográfica Heidelberg en Omán Impresores, al cuidado de Javier Mañas, que también se ha ocupado de la encuadernación.
El diseño y los textos panegíricos [semblanzas] han sido creados por Javier García del Olmo, al igual que los títulos rotulados a mano.
En dos vitrinas se presenta una MICROEXPOSICIÓN con bocetos, estampas, buriles y planchas originales, para comprender mejor todo el proceso de la producción. Igualmente, habrá bocetos caligráficos y ejemplos de su translación a rótulos, conjugando así la eterna relación de escritura, caligrafía, rotulación y tipografía.

lunes, 21 de octubre de 2013

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición con obra grafica “Tabula Rasa” de Narciso Echeverría de Miguel. Del 4 de octubre de 2013 al 6 noviembre de 2013.

Angel Cantero, Galería de Arte
Juan Madrazo, 25 - bajo
24002 León
Tel.: 987 242 354
http://www.angel-cantero.com/
Horario: Lun - Vie: 18:30 - 21:30 y Sáb: 12:00 - 14:00, 18:00 - 21:00

Reseña:  Grabador y litógrafo desde hace más de 30 años, su constante afán de experimentación le ha llevado, durante estas décadas, de los procedimientos clásicos hasta el uso de las más contemporáneas técnicas de infografía, aplicadas a la gráfica.

Convocatoria


Convocatoria abierta para artistas visuales de La Cajita. Espacio de Creación Masiva e Interferencias Artísticas.

http://www.arteinformado.com/Criticas/83600/bases/

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición con obra grafica “Saura”.. Del 1 de octubre de 2013 al 31 octubre de 2013.

Arte 10 Galería
Sánchez Bustillo, 7
28012 Madrid
Tel.: 915 302 133
Teléfono: 656322789
http://www.arte10galeria.com/
Horario: de10 a 14 y 16 a 20 h. de Lunes a Viernes. Sábados, Domingos, Festivos y Agosto, cerrado.

Reseña:  Importante obra gráfica del gran artista español Antonio Saura.

domingo, 20 de octubre de 2013

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición con obra gráfica de Carlos Michel Fuentes. Del 18 de octubre de 2013 al 11 de diciembre de 2013.

Imprevisual
Doctor Sumsi, 35 - Bajo Izq. - Ruzafa
46005 Valencia
Tel.: 685 827 523
http://imprevisualgaleria.blogspot.com.es/

Reseña: En su vertiente más canalla, Carlos Michel Fuentes (1968) presenta un conjunto de ilustraciones ad hoc donde el derroche de la idea y la factura del dibujo son los protagonistas. Esta vez, en el terreno de la ilustración, se expresa a través del sarcasmo, la ironía y el doble sentido.
La hilaridad, algo tan consustancial de lo caricaturesco, se revela en el conjunto como un recurso sutil y final. El artista ironiza con los 'suicidios' cotidianos del ser humano, los complejos, las culpas, las nimiedades, las flagelaciones, las miserias, las felonías, en lo que podríamos describir como una relectura del 'mea culpa'. Un 'asesinato' del alter ego.
Como si de una pelea de boxeo se tratara, los dos 'yo' suben a un ring a cruzar guantes, intentando el knock-out del adversario. ¿Quién terminará vencido? ¿Quién caerá de bruces sobre la lona? ¿El yo visible? ¿El yo disimulado? En este punto de giro, quizá ninguno de los dos está llamado a vencer. Al menos sabemos que hay algo destinado a perder: la doble moral. Esa que nos habita, de una manera u otra, en cada día de la existencia.

Concurso de grabado


XXI Premios Nacionales de Grabado 2013. Fundación Museo del Grabado Español Contemporáneo

http://mgec.es/publicaciones/XXI%20Premios%20del%20Grabado%20%282%29.pdf.crdownload

Cursos de grabado


Curso de grabado al barniz blando en el Taller de grabado Manera Negra.

http://www.maneranegra.com/cursos/36-curso-de-grabado-al-barniz-blando.html

sábado, 19 de octubre de 2013

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición de obra gráfica I Exposición Internacional de Grabado “En Busca del Paraíso Perdido”. Del 12 de octubre de 2013 al 7 de enero de 2014.

Centro Cultural Nuevo Inicio del Arzobispado de Granada
Plaza de Alonso Cano, s/n
18001 Granada
Teléfono: 958216323
Fax: 958229725
info@ccnuevoinicio.es
http://www.ccnuevoinicio.es/
Horario: de lunes a jueves de 10:00 h. a 13:30 h, viernes de 10:00 h  a 13:30 h  y de 17:30 h a 20:00 h y sábados y domingos de 11:00 a 14:00 h.

Reseña:  Con la participación de 27 artistas internacionales de gran prestigio en su ámbito, procedentes de diez países de Europa del Este: Bielorrusia, Rusia, Moldavia, Polonia, Ucrania, Eslovaquia, Armenia, Bulgaria, Serbia y Letonia.
La Exposición lleva por título “En busca del Paraíso perdido” y en ella los artistas participantes expresan su concepción del Paraíso, acogiendo una variedad de temas y motivos, desde los de inspiración bíblica hasta cualquier otra expresión del misterio y del drama humano.
La I Exposición Internacional de Grabado está organizada por el Centro Internacional para el Estudio del Oriente Cristiano (ICSCO), creado en la Archidiócesis por el Arzobispo Mons. Javier Martínez, para favorecer y fortalecer los lazos de comunicación con nuestros cristianos de Oriente y dar a conocer la tradición cristiana de esta región.
El comisario de la Exposición es Hayk Grigoryan, artista armenio residente en Granada que en anteriores ocasiones ha expuesto sus obras de grabado también en el Centro Cultural Nuevo Inicio. En la muestra colabora el Centro Cultural Nuevo Inicio y la Fundación Tipoteca Italiana.

Beca


Becas de viaje para artistas del coleccionista Alec Oxenford

http://issuu.com/coleccion_oxenford/docs/becas_de_viaje_-_coleccion_alec_oxe?e=9538366/5173695

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición con obra gráfica "De todo corazón" Isabel Díaz Zarb y José Fco. Torrado. Del 19 de octubre de 2013 al 31 de octubre de 2013.

La Cajita del Arte de La Dominotería"
C/ Agustín Querol, 5
28014 Madrid
Tlf: 913661767
ladominoteriamf@gmail.com
http://lacajitadelartedeladominoteria.blogspot.com
www.ladominoteria.com
Horario, lunes, martes, miércoles y viernes: 10.00h a 14.00h y 16.30h a 20.30h. Jueves: 10.00h a 20.30h. Sábados: 10.30h a 14.00h y 16.30h a 20.30h
Inauguración 19 de octubre a las 12:00 h

Reseña:  Exposición alternativa combinada de estampación de grabados digitales sobre pizarra, iluminada a mano; collages de papel prensa y poemas de amor. De Isabel Díaz Zarb, (textos) y José Francisco Torrado (obra plástica)

viernes, 18 de octubre de 2013

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición de obra gráfica “Testimonios, obra y filatelia”. Desde el 18 de octubre de 2013.

Museo de Filatelia
Reforma 504, Centro Histórico
Oaxaca 68000, México
+52 951 514 2375
difusion@mufi.org.mx
Horario de lunes a sábados de 10:00 A 20:00. Domingos De 10:00 a 19:30 h.

Reseña: Una muestra gráfica ‐ postal, compuesta por los acervos del IAGO y el MUFI, que da testimonio del género epistolar en la gráfica de mediados del siglo XIX hasta mediados del siglo XX.
Será en esta muestra que se exhiban por primera vez las obras de Mario Rivera Velázquez tituladas “Cartas Davincianas” y “Carta Pitagórina”. Destacan también las litografías “Carta a Matías Grihewald” y “Carta dirigida al Greco”, de Antonio Saura.
Otras obras de interés que conformarán la exposición son “El Calígrafo o Juárez Cartero”, de Francisco Toledo, hechas en aguafuerte, fotograbado y punta seca; los grabados en plomo o zincografía de José Guadalupe Posada, con su colección “Cartas Amorosas”; o la correspondencia del Grupo Suma.
De manera paralela, documentos históricos, telegramas, piezas filatélicas, como timbres postales, sobres de primer día de emisión y hojas recuerdo, acompañan los grabados o litografías, para contextualizar la época de los artistas, o la inspiración que recibieron de otras corrientes.

Convocatoria


Convocatoria del Año 2013 para Artistas Plásticos que deseen exponer en la Sala Municipal de Exposiciones del Teatro Calderón.

http://www.arteinformado.com/Criticas/82363/bases/

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición con obra gráfica “Arte pop de Antonio de Felipe”. Del 17 de octubre de 2013 al 27 de noviembre de 2013.

Espacio de las Artes de El Corte Inglés
Paseo de la Castellana, 85
28046, Madrid
Teléfono: 914 02 13 12
http://www.hoyesarte.com/evento/2013/10/el-arte-pop-de-antonio-de-felipe/

Reseña: Más de una veintena de lienzos y numerosas serigrafías forman parte de la muestra.
Las obras que se muestran en esta galería tan especial, situada en El Corte Inglés de Castellana (Madrid), permiten al visitante asomarse a una fracción de la obra del artista valenciano, donde los retratos, los iconos pop y los colores saturados reinventan imágenes conocidas y las enmarcan en su particular universo.
“Yo soy el padre de las vacas”, asegura, orgulloso, De Felipe. Se refiere a la exposición homónima por la que es, probablemente, más conocido dentro y fuera de España. En 1996 pobló la Casa de Vacas del parque del Retiro (Madrid) de reses plásticas. Tras aquel evento, una compañía europea compró las piezas y las copió para explotarlas comercialmente, un acontecimiento que le provoca sentimientos encontrados.

jueves, 17 de octubre de 2013

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición  “Obra grafica contemporánea”. Del 6 de septiembre de 2013 al 24 noviembre de 2013.

Galería de Fali Benot
Avenida Ramón de Carranza, 10
11.006 Cádiz
Tel.: +34 956 22 86 81
http://www.galeriabenot.com/
De lunes a viernes de 10:00 a 13:30 h. y de 17:30 a 21:00 h. Sábados de 10:30 a 13:30 h

Reseña:  La obra gráfica ha sido una apuesta permanente desde la dirección de esta galería, lo que se puede apreciar en el fondo de obras que la galería posee, donde existe una completísima selección de los mejores artistas que han destacado en esta modalidad. Por eso, sin solución de continuidad, en los espacios de la calle Ramón de Carranza se presentan muestras de grabados de importancia, que permiten el acercamiento a obras de autores significativos y a precios asequibles. Para la ocasión, el galerista gaditano ha preparado una completa exposición con seis de los artistas que habitualmente forman parte de su bien surtido catálogo.
La exposición nos conduce por obras de estos que no desmerecen absolutamente de la obra no seriada que llevan a cabo. Una bellísima serigrafía de Hernán Cortés con un espectacular paisaje de Cádiz nos recuerda que el pintor gaditano es, a la vez, que el gran retratista, uno consumado hacedor de paisajes, prueba de lo cual fue aquella serie que la galería editó hace ya más de veinte años y que, actualmente son piezas de culto. Pedro Escalona nos presenta un espectacular conjunto de piezas donde el tiempo parece haber detenido su discurso y el presente y el futuro diluyen sus fronteras en una obra de silente manifestación y emotiva espiritualidad. Dos aguafuertes de distinto contenido pero una misma bella estructuración formal expone Carlos Morago; un paisaje interior y una composición natural nos convence de la fortuna creativa de este artista dominador ampliamente del elemento figurativo. La altura pictórica de Carmen Bustamente se nos ofrece, una vez más, con todo su poderoso carácter, mostrándonos esa bellísima realidad de la costa gaditana, a la que la artista imprime un sello único e irrepetible. Las azoteas de Cádiz, con su espectacularidad y su inconfundible estructuración visual, son de nuevo la oferta de un Cecilio Chaves, consumado pintor del tema y ejecutor preciso de una realidad que él hace importante. Por último, Ricardo Galán Urréjola se nos presenta con esa sobria pintura, de expresividad absoluta y dando forma a un paisaje de Cádiz que lleva la inconfundible huella del artista gaditano.

Concursos de grabado


La Térmica abre la convocatoria para recibir las inscripciones de su Programa de Creadores.

http://www.latermicamalaga.com/creacion-y-emprendimiento/bases-creacion/

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición con obra gráfica “La lengua y la palabra. Trescientos años de la Real Academia Española“. Del 27 de septiembre de 2013 al 26 de enero de 2014.

Sala Recoletos de la Biblioteca Nacional de España
Pº de Recoletos, 20-22
28071 Madrid
Tel.: (34) 91 580 78 00
Fax: 91 577 56 34
http://www.bne.es/es/AreaPrensa/MaterialGrafico/Exposiciones/LaLenguaYlaPalabraRae/index.html
Horario de martes a sábado de 10:00 a 20:00 h. Domingos y festivos de 10:00 a 14:00 h.

Reseña: La BNE se suma a la conmemoración del Tricentenario de la Real Academia de la Lengua Española albergando una exposición que cuenta con 322 piezas artísticas de diferentes épocas, entre pinturas, retratos, grabados, objetos, joyas bibliográficas y tesoros incunables.
Coorganizada por la RAE y Acción Cultural Española, con la colaboración de la BNE, y comisariada por Carmen Iglesias y José Manuel Sánchez Ron, la exposición muestra esta aventura de 300 años transcurridos desde su fundación, periodo en el cual la institución ha sido testigo no solo de los avatares comunes de la lengua, la palabra y los hablantes, sino también de nuestra propia historia.

miércoles, 16 de octubre de 2013

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición con obra gráfica ‘Japonismo. La fascinación por el arte japonés’. Del 17 de octubre de 2013 al 16 de febrero de 2014.

CaixaForum Madrid
Paseo del Prado, 36
28014 Madrid
Tel.: 91 330 73 00
Fax: 91 330 73 30
Horario: De lunes a domingo, de 10.00 a 20.00 h

Reseña: El japonismo, una de las expresiones artísticas más ricas y poliédricas del siglo XIX, es un movimiento artístico muy conocido internacionalmente. El interés por Japón se extendió por toda Europa durante la segunda mitad del siglo xix gracias a iniciativas de alcance internacional tan influyentes como el establecimiento y los productos art nouveau de Siegfried Bing, que dejó su impronta en la obra de artistas del impresionismo, del posimpresionismo, del simbolismo e incluso de la vanguardia.  
El japonismo en España nació hacia la década de 1870 y tuvo su periodo de mayor influencia a finales de siglo y alrededor de los grandes artistas del Modernismo, con una gran riqueza de propuestas estéticas y con obras tan diversas como las de Marià Fortuny, Pablo Picasso o Joan Miró. En este sentido, España, y especialmente Cataluña, dispone de un corpus de obras japonistas muy abundante, pero todavía muy poco conocido. 

Cursos de grabado


Curso de Grabado y Estampación de Monotipos. Otoño 2013.

http://javierperezaranda.wordpress.com/taller-de-grabado-y-creacion/

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición de obra gráfica “Impulso y gesto” de Armando Ramírez. Del 15 de octubre de 2013 al 15 noviembre de 2013.

Escuela Municipal de Arte Gráfico. Centro de Arte La Recova
Plaza Isla de la Madera, sn
38003 Santa Cruz de Tenerife
Teléfono: 922.24.03.46
mertensalphonsus@gmail.com
Horario: todos los días laborables de 10 a 20 horas.

Reseña:  Incluye once obras de mediano formato en las que predominan los colores primarios y formas geométricas básicas.
Ramírez ha utilizado tintas de impresión gráfica y herramientas diversas que le permiten plasmar su ánimo, sentimientos y personalidad a la velocidad en que sus impulsos se lo reclaman a través de la fuerza del gesto y la intensidad de los colores.
El artista, que reside en la isla desde hace más de diez años, desarrolla en la actualidad una actividad creativa experimental en el taller de la Escuela Municipal de Arte Gráfico.
Su  carrera artística se inició en el año 1976 en el Centro Experimental de Artes de Mérida (Venezuela) y a partir de allí ha participado en diversos salones de arte y galerías de Venezuela.

martes, 15 de octubre de 2013

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición de obra gráfica ‘Así pasen 30 años' de Miguel Villarino. Del 3 de octubre de 2013 al 31 octubre de 2013.

Centro de las Artes. Sala Altamira
Avda. Pablo Iglesias, s/n
28922 Alcorcón, Madrid
Tel.: 916 648 502
http://www.ayto-alcorcon.es/

Reseña:  Una selección de trabajos del artista realizados en un periodo de 30 años. "Es una exposición aniversario. Treinta años es ya un espacio importante de tiempo para ver el desarrollo de la obra de un artista", apunta.
La muestra está dividida en diez secciones distintas porque entre ellas hay unos tres años de diferencia, "Más o menos el tiempo que tardo en desarrollar una serie, sea en pintura, sea en grabado", dice. Cada serie corresponde al interés del momento por algún asunto relacionado con el ser humano. "Por ejemplo, en la serie ‘exitus vitae', que es una reflexión sobre la muerte". O también otra dedicada al canto de la vida "de la metafísica del homo faber".
Un conjunto de series continuas, pero opuestas. "Las series ‘Alicia y el Caballero', ‘La Casa de Asterión' y ‘El sueño del caballero' forman una trilogía que habla de la vida como viaje iniciático, los problemas de la comunicación y la soledad, última, del ser humano", así lo cuenta este artista zamorano al que le une una larga trayectoria de colaboraciones con el municipio de Alcorcón.
"Mi relación con Alcorcón data de mi participación en las diferentes bienales que organizaba dicho ayuntamiento, de las mejores de España. En una de estas bienales adquirieron una obra mía (que está expuesta de forma perenne en el Centro Municipal de las Artes) y me invitaron a realizar una exposición de pintura. Desde entonces he participado en varias muestras tanto individuales como colectivas organizadas por este Ayuntamiento", señala.
En esta nueva colaboración puede verse un cambio en las técnicas que Villarino ha desarrollado a lo largo de los años. "Con nuevos medios o nuevos procesos como es la estampa digital y el uso del ordenador, creo que subyace una línea que unifica todo el trabajo realizado a lo largo de estos años y esto es la línea argumental de mi obra que está toda referida al ser humano, sus relaciones en sociedad, los problemas de comunicación y la vida como viaje iniciático".

Cursos de grabado


Taller familiar de grabado y estampación

http://www.somosmalasana.com/taller-familiar-de-grabado-y-estampacion/?utm_source=feedburner&utm_medium=feed&utm_campaign=Feed%3A+SomosMalasana+%28Somos+Malasa%C3%B1a%29

Libro



Presentación del Libro “Todo lo que querrás hacer es volver allí” de J.P.Villalpando. Miércoles 16 de Octubre a las19hs.

Librería Panta Rhei
C/ Hernán Cortés 7
Madrid 28004
Tel +34 91 319 89 02
info@panta-rhei.es
Horario: Lunes - Viernes 10:30 - 20:30 hs Sabado 11 - 20:30hs

Reseña: No soy escritor, confiesa el autor Juan Pablo Villalpando. Pero lo cierto es que en sus textos encontramos la sensibilidad que ya intuíamos en sus dibujos. A medio camino entre la narración y el dibujo.
Todo lo que querrás hacer es volver allí es un libro que cuenta con un lenguaje propio, preciso y sincero; transportando al lector al terreno de este artista mediante recuerdos, ambientes y escenarios que llegamos a confundir como propios.

lunes, 14 de octubre de 2013

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición de obra gráfica "El Jardín de las Maravillas" de Joan Miró. Del 15 de octubre de 2013 al 5 de noviembre de 2013.

Salas centrales del Museo Provincial de Bellas Artes Pedro E. Martínez
Buenos Aires 355
Paraná, Entre Ríos, Argentina
+54 343 420-7868
Horarios: Lunes a viernes de 8 a 13 y de 15 a 22. Sábados y domingos: horario corrido de 10 a 22.

Reseña: La muestra está conformada por 56 piezas pertenecientes a la Obra Gráfica del artista período 1950-1980 (Litografías, xilografías, aguafuertes). Se denomina El Jardín de las Maravillas y ha recorrido varias provincias de Argentina. La itinerancia se realiza en homenaje a los 120 años del nacimiento el artista catalán, y ya estuvo expuesta en las provincias de Mendoza, Córdoba y Tucumán con singular éxito. La colección pertenece a un coleccionista privado italiano.
En el marco de su política de inclusión social a partir del arte y la ciencia, de generar museos de puertas abiertas, modernos y con una marcada función de ser espacios educativos gratuitos, el Ministerio de Cultura y Comunicación, organiza este hecho inédito. Ya que por primera vez un Museo de la provincia podrá exhibir una muestra internacional de primer nivel, la de este artista catalán que es un referente de las artes plásticas a nivel mundial.
"La obra gráfica que compone esta muestra, constituye una indagación en una técnica que conocía muy bien y que utilizaba para obtener efectos peculiares sobre el papel, probablemente no logrados mediante otras técnicas. Miró podía permitirse allí una libertad y, en ciertos casos, una agresividad creativa relativamente mayor a la de los códigos ya transitados en la pintura, produciendo obras que evidencian una enorme fantasía y riqueza inventiva, donde la esencia y la síntesis prevalecen sobre el análisis más general de la narración pictórica”, expresa en un análisis del material el propio Scaringella.

Concurso de grabado


1ª Convocatoria para Artistas, Galería Alegría

http://www.galeriaalegria.es/index2.php

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición colectiva con obra gráfica “Abierto Nacional de Grabado, antología de un arte que se hace bajo presión.”. Del 8 de octubre de 2013 al 30 de octubre de 2013.

Galería Nacional del Centro Costarricense de Ciencia y Cultura
Calle 4 Avenida 9 - Antigua Penitenciaría Central de San José
San José, Costa Rica
Teléfono 2258 49 29 Ext. 131 ó 146
galerianacional@museocr.org
http://www.nacion.com/ocio/artes/Abierto-Nacional-Grabado-muestra-presion_0_1371862825.html
Horario: Lun - Vie: 8:30 - 16:30 y Sáb - Dom: 9:30 - 17:00

Reseña: La exposición ofrece 82 obras de 50 artistas, entre nuevos y ya consagrados. Una sala aparte presenta 13 trabajos de Ana Griselda Hine integrantes de la colección del MAC.
La vista anda por las paredes y va de sorpresa en sorpresa pues las obras se parecen en una sola cosa: son distintas entre sí. Viven todas las técnicas: serigrafía, monotipia, xilografía, cromoxigrafía, aguafuerte, punta seca, grabado en linóleo, grabado ensamble, grabado en cuero, grabado digital...

domingo, 13 de octubre de 2013

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición permanente de obra gráfica ‘Grabados de Goya”.

Museo de Zaragoza
Plaza de los Sitios, 6
50001 Zaragoza
Teléfono: 976 22 21 81
Horario: martes  a sábados de 10:00 – 14:00. Domingos de 10:00 – 14:00 y de 17:00 – 20:00

Reseña: Una nueva selección de la obra gráfica  con la obra gráfica del ilustre pintor aragonés Francisco de Goya, con 19 estampas pertenecientes a las series de "La Tauromaquia", "Los Caprichos", "Los Disparates" y "Los Desastres de la Guerra".
Concretamente para esta ocasión, se han seleccionado obras de la seria La Tauromaquia cuya temática versa sobre la historia de la tauromaquia desde la antigüedad y lances de la lidia protagonizados por figuras del toreo del siglo XVIII. Los Desastres de la Guerra con ediciones de 1863, es otro de los apartados de esta selección. Estas estampas muestran ejemplos sobre los aspectos políticos e ideológicos que preceden a la contienda. Esta serie se edita una vez muerto el artista. De sus 82 láminas se ha elegido un grupo que constituye una meditación personal del autor sobre el carácter universal de la guerra, estampas como Murió la verdad o Farándula de Charlatanes, ponen de manifiesto la condición humana y sus consecuencias de comportamientos y actitudes tras la guerra. Obras pertenecientes a la serie de Los Caprichos y Los Disparates completan esta exhibición. Los Caprichos reflejan un mundo de cambios, un mundo en crisis que coincidió con la propia crisis del artista ya que fueron creados a lo largo de los años consecuentes a su misteriosa enfermedad. La lámina El amor y la muerte expresa un tema romántico con un amargo dolor, consecuencia de un fatal destino en el que Goya rompe con las falsas escenografías y se acerca a la realidad con la mirada propia de un fotógrafo. En Los Disparates destaca la presentación que hace el artista de temas tan universales como la violencia, el sexo, la crítica al poder establecido, y se enriquece con aspectos lúdicos de las fiestas, el carnaval e incluso con lo grotesco. Un buen ejemplo de ello es la estampa titulada Mujeres subidas a un árbol.

Concurso de grabado


Aquí y Ahora. Found and Exposed

http://www.arteinformado.com/Criticas/83152/bases/

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición de obra gráfica ‘Grabados’, de Adelaida Miejimolle. Del 1 de octubre de 2013 al 3 de enero de 2014.

El Centro municipal de Arte Flamenco La Merced de Cádiz
Merced, s/n
11005 Cádiz
Horario de 10 a 14 y de 18 a 21, de lunes a sábado.

Reseña: La muestra está compuesta por treinta y tres obras y se puede visitar hasta el próximo 3 de enero 2014.
Adelaida Meijimille (1960, Jimena de la Frontera, Cádiz) inicia sus estudios artísticos en la Escuela de Arte de Cádiz. Realizando el Ciclo Superior de Diseño de Mobiliario y a continuación el ciclo Superior de Grabados y Técnicas de estampación.
“Todo empieza el primer año de grabado (2009), corría el segundo trimestre y la técnica que teníamos que emplear era el linóleo, decidí realizar una composición de dos gitanas bailando, en este momento afloró el flamenco, algo que llevo dentro y tarde o temprano tenía que salir. Disfruté tanto con la ejecución y me aportó tanta satisfacción personal, que a partir de este momento encontré mi pequeño camino en el mundo del grabado".
Los elementos que caracterizan esta obra, son el color, acompañado de texturas, chine collé y fondos preparados.
Los objetivos de estas obras son conseguir un contraste visual entre colores, texturas y figuras, buscando la armonía en cada diseño y en su conjunto. Mediante la superposición de colores y la utilización de chine collé.
La estampación sobre papel de china va asociada a estampas de calidad y ediciones de lujo.
Aunque este es el método más habitual, muchos artistas gráficos y contemporáneos como Robert Motherwell o Misch Kohn suelen estampar sobre fragmentos de papel de china o japonés de diferentes colores y tonalidades y formatos no coincidentes con la matriz.
“La exposición tiene a la mujer como protagonista, intentando que cuando mire la obra, se sienta identificada con ella, por eso la mayoría de las figuras aparecen de espalda o perfil sin que se les aprecie bien el rostro, podría ser cualquier mujer”, explica la artista.

sábado, 12 de octubre de 2013

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición colectiva “Obra gráfica” Del 7 de octubre de 2013 al 4 de diciembre de 2013.

Galería Stunt,
C/. Bencomo, 7
38201 La Laguna, Santa Cruz de Tenerife
922252528
667816851
http://www.stunt.es/index.html
stuntgaleriadearte@gmail.com

Reseña: Se trata de 25 obras de artistas tan reconocidos como Chillida, Dokoupil, Martín Chirino o Antonio Mingote.
Grabados, aguafuertes, litografías… Todas las técnicas de estampación se podrán ver en esta nueva apuesta por acercar grandes firmas al público tinerfeño. Y es que Stunt entiende la obra gráfica como el mejor camino para acercarse al mundo del coleccionismo de arte.

Concurso de grabado


VIII Premio Auditorio de Galicia para novos artistas 2013

http://www.arteinformado.com/documentos/espacios/1849/Bases_VIII_Premio_Auditorio_de_Galicia_pra_Novos_Artistas_2013.pdf

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición de obra gráfica “Un acto en seco” de Jacobo Castellano. Del 21 de septiembre de 2013 al 14 diciembre de 2013.

Benveniste Contemporary
Nicolás Morales, 37
28019 Madrid
Tel.: 914 718 305
http://www.benveniste.com/benveniste/esp/bnvnst.php

Reseña: Para esta nueva muestra Castellano reúne un grupo de trabajos que aúna un discurso con alusiones a referencias literarias, culturales y la historia personal del artista. Castellano establece conexiones entre imágenes aparentemente inconexas, objetos y materiales para crear un conjunto que rompe con el carácter de narración lineal.
Tomando como punto de partida la obra El Innombrable (1953), de Samuel Beckett, Castellano construye a través de diferentes objetos el difuso espacio en el que se producen las reflexiones y divagaciones de Malone, el personaje de la novela. La imposibilidad de reconocerse a sí mismo y una angustia existencialista sirven en bandeja a Castellano la posibilidad de crear un espacio inhabitado donde solo se sugiere la presencia humana a través del objetos cotidianos violentados, muros de cemento y paisajes ficticios que parecen impedir cualquier conexión con el mundo real.

Texto facilitado por la Galería y/o Sala de Exposiciones

viernes, 11 de octubre de 2013

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición de obra gráfica “Password: Printmaking”. Del 10 de octubre de 2013 al 25 de noviembre de 2013.

Fundacion CIEC (Centro Internacional de la Estampa Contemporánea)
Rúa do Castro, 2
15300 Betanzos, A Coruña
Tel.: 981 772 964
Horario de 10:00 h a 14:00 h y de 17:00 h a 21:00 h de martes a sábado.

Reseña: a muestra “Password: Printmaking”, exposición colectiva que reúne el trabajo de 24 artistas de seis países diferentes: Eslovenia, España, Bélgica, Polonia, Estonia y Croacia.
En cada país, un comisario ha seleccionado la obra de cuatro artistas nacionales que trabajan con el arte múltiple y con conceptos que afectan hoy más que nunca a la sociedad: las dudas de la identidad europea, cuyos lazo de unión se forjan a través de una cultura y patrimonio comunes, la cultura como elemento definitorio de cada país frente a la globalización, la responsabilidad de los artistas y otros creadores para mejorar la sociedad, el potencial del arte gráfico y otras formas de arte múltiple para comunicar mensajes e ideas, etc.
El resultado es una exposición muy heterogénea, con predominio de artistas jóvenes, con estilos, puntos de vista y técnicas muy diferentes, que reflejan a la perfección la pluralidad existente dentro del arte contemporáneo europeo.
Ángela Cuadra, Pedro Luis Cembranos, Ángel Masip y Javier Pividal son los cuatro artistas españoles que presentan obra en esta itinerancia.

Cursos de grabado


Cursos de Grabado y Estampación de la seiscuatro

http://www.laseiscuatro.com/cursos_grabado.html

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición de obra gráfica “La Romería de Zapopan”. Del 8 de octubre de 2013 al 23 de octubre de 2013.

Galería Central del Instituto de Cultura de Zapopan (ICZ)
Vicente Guerrero No. 233
Zapopan
3818-2200 ext. 3859
http://www.zapopan.gob.mx
difusioncultural@zapopan.gob.mx
Horario de las 9:00 a las 20:00 horas”.

Reseña: Para conmemorar los festejos de la tradicional Romería cinco de los talleres más importantes de la ciudad realizaron la carpeta de grabado donde podrán ver el inigualable trabajo de Andrea Maciel Tajimaroa, invitada del Taller de Gráfica del Museo del Periodismo y las Artes Gráficas, de Diego Cerda Cornejo, invitado del Taller de Gráfica Contemporánea, de Iván Estrada Mora, invitado del Taller de Gráfica Gallo Negro, de Matsuri Ratz González Nava, invitado de 1540 Taller de Arte Carmen Alarcón, así como la propuesta de la artista visual invitada Carmen Bordes.

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición con obra gráfica "Oski, un monje enloquecido". Del 8 de octubre de 2013 al 25 de noviembre de 2013.

Museo Nacional Bellas Artes
Av del Libertador 1473
Buenos Aires, Argentina
+54 11 5288-9900
http://www.youtube.com/watch?v=seOynWrim0w

Reseña: Puerta obligada al género, maestro de maestros y creador de un lenguaje único fuera de lo establecido, Oski (1914-1979) llega por primera vez al Bellas Artes, en un gesto de homenaje al dibujante que "parte en dos la obra gráfica argentina" porque "trae una línea libre, abierta, instala un humor distinto", consideró Miguel "Rep" Repiso.
La exposición reúne originales de "Vera historia natural de las Indias", "Pecados capitales", "Ars Amandi", "La medicina", "Descubrimiento de América", "Zodíaco", "Amarroto" -la tira en la que siguió con único personaje- y series como "Historia del Fausto de `GoetE`" con su histórica dupla por más de treinta años, el escritor César Bruto (Carlos Warnes).
A esos originales, bocetos y páginas sueltas, los acompañan textos de escritores como Umberto Eco, Juan Sasturain, y Miguel Rojas Mix. También dos proyecciones; una es "Pulpomomios a la chilena", realizada para la campaña socialista en 1972 y la otra  "Primera Fundación de Buenos Aires", dirigida por Fernando Birri en base a la obra de Oski, que también se puede ver en la exposición, aunque no su original porque se perdió. 
Es que recuperar la obra de Oski no fue fácil. Muchos viajes y residencias por el mundo, mucha obra en relativamente poco tiempo (su primera entrega fue a los 28 años, murió con sólo 35 años de trayectoria) y muchas publicaciones a nivel internacional, se dispersaron junto a él. "Es un rompecabezas", aseguró Rep.
Pese a eso, y gracias al esfuerzo, en el segundo piso del museo, el visitante puede recorrer el amplio abanico de la obra gráfica de Oski, desde sus primeros dibujos en la revista Cascabel, pasando por Rico Tipo -donde adquirió mayor popularidad-, el corpus de publicaciones en el exterior, sus libros y afiches de la década del 50 y 60 de sus muestras tanto gráficas como pictóricas.
"Oski es muy viajero, anárquico, subversivo. Es un maestro, que si bien es muy conocido internacionalmente, en Argentina la curiosidad social hacia él tuvo idas y vueltas", dijo Rep, quien explicó que cuando comienza a viajar por el mundo "su obra empieza a ser mas dispersa y por lo tanto más difícil de datar".
Su obra "no pasa de moda, porque nunca estuvo de moda. Nació como un clásico", sostuvo Rep y reforzó: "Esta muestra es contarle a la gente `tenemos un artista de primera que está a la altura de cualquier artista visual y que se llama Oski".
Y el por qué de su genialidad en la obra gráfica es también esa dualidad de ser "un artista culto, que se burla de la cultura".
Testigo de ello es el lenguaje humorístico que creó en base a textos clásicos como "Las tablas médicas de Salerno" y "El Kamasutra", entre tantos otros que sirvieron de inspiración para la innovación.
Pero además del prestigio que adquirió por su ruptura con la tradicional línea de humor y dibujo cuando irrumpió en la escena gráfica (influenciado por el caricaturista rumano Saúl Steinberg) y su forma de dibujar "una línea pura, caligráfica, realizada en blanco y negro, valiéndose del color en contadas ocasiones", Oski encierra algo que completa su brillantez: su compromiso político.
"Al contrario de la neutralidad que dicen tener los humoristas gráficos, Oski siempre muestra su pensamiento político. Es un hombre de izquierda, un anarquista, un libre pensador", indicó Rep sobre el dibujante que cuando "supo de la revolución cubana se fue allá, cuando ganó Allende en Chile también y durante su residencia en Italia colaboró con medios de izquierda".
Con entrada libre y gratuita, "Oski, un monje enloquecido" se puede visitar en el Museo Nacional Bellas Artes, avenida Del Libertador 1473, hasta el próximo 25 de noviembre. Durante su exhibición habrá visitas guiadas.

jueves, 10 de octubre de 2013

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición de obra gráfica "Picasso delante de la tele". Del 11 de octubre de 2013 al 15 de diciembre de 2013.

Museo de Arte e Historia de Ginebra (Suiza)
Rue Charles-Galland 2
1206 Geneve-Genf, Suiza ‎
+41 22 418 26 00
ville-ge.ch

Reseña: Una exposición de grabados explora la influencia que el medio audiovisual tuvo en la obra más tardía de Pablo Picasso (1881-1973), donde se puede apreciar la relación entre los programas televisivos de la época y su trabajo artístico en la última etapa de su vida, a finales de los años sesenta.
Bajo el título "Picasso delante de la tele", el Museo de Arte e Historia de Ginebra (Suiza) presentó hoy a la prensa esta colección de grabados, que estará abierta al público del 11 de octubre y al 15 de diciembre.
Picasso encontró en este nuevo medio "todo lo que siempre le había gustado: el circo, el teatro y el cine", según la responsable de Bellas Artes del museo, Laurence Madeline.
"La televisión constituye una ventana hacia el mundo, una forma de abrir el mundo exterior a la intimidad" añadió.
Esta colección de grabados son imágenes estáticas, pero a las que Picasso supo imprimir las características asociadas al lenguaje televisivo, como los colores (blanco y negro), el proceso narrativo o la velocidad.
Desde la pinacoteca subrayaron que el grabado "ocupa un lugar preponderante" en la extensa obra artística de Picasso; que en los años sesenta, ya octogenario, aprovechó la televisión como su particular ventana al mundo y objeto de inspiración para sus creaciones.
El genio malagueño aceleró su producción artística en este periodo con motivo de su avanzada edad, ya que al no saber cuánto tiempo de vida le quedaba, su obsesión por seguir expresándose a través del arte fue en aumento.
"Quiere decir cosas y por eso se impone una aceleración se su trabajo, ya que sabe que en cualquier momento puede acabar", señaló Madeline.
La exposición, que recoge grabados realizados entre 1966 y 1970, se estructura en cuatro partes, que constituyen los cuatro grandes temas de la televisión: entretenimiento, series, cine y actualidad.
Entre marzo y octubre de 1968, Picasso realizó 347 grabados que componen el ciclo "Suite 347", que constituye el núcleo central de esta exposición. EFE

Cursos de grabado


Curso de monodosis de Aguafuerte, impartido por elmonodelatinta.

http://www.elmonodelatinta.com/archivos_pdf/monodosisAGUATINTAoctu2013.pdf

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición de obra gráfica “Sombras y colores” de Roberto Martínez. Del 1 de octubre de 2013 al 31 de octubre de 2013.

Edificio Municipal de Servicios Sociales
Avenida de la Dehesa, 63 (junto al Centro de Salud)
28250 Torrelodones, Madrid
Tlf. 91 859 46 05
torreadultos@ayto-torrelodones.org
Inauguración: viernes 11 de octubre a las 19:00 h

Reseña: Roberto Martínez  artista polifacético que trabajo diversas técnicas artísticas como pintura, escultura, etc... en este caso nos muestra una obra de grabado: 30 estampas como muestra de sus primeros pasos por el interesante mundo del grabado

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición con obra gráfica “Homenaje a Jorge Oteiza”. Del 4 de octubre de 2013 al 24 de octubre de 2013.

Palacio Agirre
Calle Astillero, 12
20820  Deba, Gipuzkoa  (País Vasco)
Tlf.:+34 943192452
Fax.:+34 943192804
turismoa@deba.net
www.euskaditurismo.net
Horario: de lunes a sábado, entre las 18.00 y 20.00; y los domingos y festivos, desde las 12.00 hasta las 14.00 horas.

Reseña: Exposición que tiene como objetivo homenajear al escultur Jorge Oteiza, dado el legado que dejó en Deba. La muestra enseñará, hasta el 24 de octubre, grabados del artista, así como de Joan Miró, Antoni Tápies, Eduardo Chillida, Antonio Saura y J.L. Baroja Collet, entre otros.

miércoles, 9 de octubre de 2013

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición con obra gráfica ‘Estampa Arte Múltiple 21º Edición”. Del 10 de octubre de 2013 al 13 de octubre de 2013.

Matadero Madrid
Entrada por taquilla Nave 16
Pº de la Chopera, 14
28045 Madrid
Tlf: +34 91 544 77 27
Fax: +34 91 579 45 81
info@estampa.org
Horario: Jueves 10, Viernes 11, Sábado 12 y Domingo 13 Octubre 2013
11:00 -21:00 horas
Entrada: 10€ y entrada + catálogo: 14€

Reseña: La vigésimo primera edición de ESTAMPA. Feria de Arte Múltiple y sobre el Papel que en su pasada edición, la primera en su nueva ubicación, recibió 20.000 visitantes y que este año cuenta con Jaume Plensa, último Premio Nacional de Arte Gráfico, como artista invitado.
Al catalán, que ha elaborado la imagen de la feria este año, se le ha dedicado además una muestra en la sala Intermediae en la que podrán verse libros de artista, grabados, ediciones de múltiples sobre papel, esculturas de formato pequeño y obras con sonido.
El programa general de galerías contará con la presencia de salas como Adora Calvo, Ivorypress, Pilar Serra, Moisés Pérez de Albéniz, Atalanta, Maior, Cayón, Juan Silió, Rafael Pérez Hernando, Angeles Baños y La Fábrica y otras galerías como Nuble, Arnés y Ropke y Javier Silva participarán en la sección ¡SE MUEVE!, centrada en el videoarte.

Cursos de grabado


Curso Monográfico de Grabado, organizado por la Asociación de Grabadores Artísticos de Coslada.

http://www.estedemadrid.com/noticia/31657/COSLADA/Curso-Monografico-de-Grabado-organizado-por-la-Asociacion-de-Grabadores-Artisticos-de-Coslada-.html

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica “Grabado: huellas sobre el papel “. Del 5 de octubre de 2013 al 25 de octubre de 2013.

Civivox Jus la Rocha
Paseo de los enamorados, 37 Planta baja
31014 Pamplona
Teléfono: 948-132190
Fax: 948-133709
cultura@pamplona.es
Horario: De lunes a sábado de 09:00 h. a 14:00 h. y de 17:00 h. a 21:00 h. Domingos y festivos: cerrado.

Reseña: Exposición de trabajos realizados por los alumnos del curso de grabado 2012-2013 impartido en Civivox Condestable por Mª Carmen Jiménez.

martes, 8 de octubre de 2013

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición ‘Obra gráfica del taller de grabado”. Del 9 de octubre de 2013 al 10 de noviembre de 2013.

Museo de Abraham Cárdenes
C/ Leocadio Cabrera s/n
35360 Tejeda, Las Palmas
Teléfono: 928 666189
dptoarte@grancanaria.com
Horario: Lunes a domingo y festivos: 10.00 a 15.00 h.

Reseña: La muestra Obra gráfica del Taller de Grabado, con trabajos de once artistas que, en su faceta gráfica, han estado vinculados al mencionado espacio de la Consejería de Cultura, Patrimonio Histórico y Museos del Cabildo de Gran Canaria, dirigida por Larry Álvarez.
Se trata de los pintores y escultores Leopoldo Emperador, Rafael Navarro, José Afonso, Ana Beltrá, Eva Santín, Armando Lorenzo, Rölf Hakansson, Pilar Rodiles, Miguel Panadero, Mariví Gallardo y Paqui Martín, a los que, ahora, el público puede conocer trabajando obra gráfica en soporte papel.
En su mayor parte, la exposición exhibe fondos artísticos que los autores han donado al Cabildo tras utilizar el espacio, la infraestructura y el apoyo técnico del Taller de Grabado del Cabildo. Obra gráfica del Taller de Grabado reúne prácticamente todas las técnicas con que se trabaja hoy en día y, aunque en predomine el grabado tradicional, casi todas las obras se apoyan en algún momento de su ejecución en procedimientos de reproducción de vanguardia: cortes por láser, impresiones digitales, fotolitos informáticos…

Cursos de grabado


Talleres de expresión artística que impartirá en La Ensenada del Arte durante el curso 2013-2014

http://www.eldiariomontanes.es/20130914/local/santander/talleres-expresion-artistica-ensenada-201309141013.html

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición de obra gráfica “Suite Erker” de Antoni Tápies. Del 26 de septiembre de 2013 al 30 noviembre de 2013.

Galería Joan Gaspar Barcelona
Plaça Letamendi, 1
08007 Barcelona
Tel.: 933 230 748
Fax: 934 511 343
mail: galeria@galeriajoangaspar.net
http://www.galeriajoangaspar.com/
Horario: Lunes 17:00-20:00. Martes-Viernes 10:30-13:30 / 17:00-20:00. Sábado 10:30-13:30

Reseña: Un conjunto de 5 obras monumentales de 250x150 cm.

lunes, 7 de octubre de 2013

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición de obra gráfica ‘Premio Internacional Carmen Arozena 2013’. Del 8 de octubre de 2013 al 20 de octubre de 2013.

Galería Brita Prinz Arte
C/ Gravina, 27, 1º dcha
28004, Madrid.
www.britaprinzarte.com
Tfno. 915 221 821
Horario especiales de visita: Lunes a viernes de 10-14h y de 18-20h Sábados y domingos de 12 a 14h
Inauguración: 8 de octubre a las 19:30h.

Reseña: La Consejera de Cultura y Patrimonio Histórico del Cabildo de la Palma, Mª Teresa Rodríguez Díaz, hará entrega del primer y segundo premio de este certamen al artista japonés Tomiyuki Sakuta, y Gérard Espí, que han obtenido sendos galardones respectivamente en 2013. Así mismo se entregarán también las menciones de honor concedidas a Antonio Barea, Anne-Catherine Nesa, Sara Slipchinsky, y Gabriel Trustram.
Aparte de los galardonados, los 26 artistas que fueron seleccionados por el jurado son Javier Agulló (Sealtres), Luis Cabrera, Pablo Casado, Kraisak Chirachaisakul, Fátima Conesa, Hugo Pazos, Eugeniusz Delekta, Vanessa Gallardo, Claudia García Sosa, Samuel Georgiev, Dieter Grund, Inga Heamägi, Inmaculada Herrera, Eva Hnatová, Zaloa Ipiña, Roberto Koch, Lauri Koppel, Michel Kotschoubey, Ismael Mansilla, Carlos Castañeda, Maite Martínez de Arenaza, José Alberto Ramírez, Renee Renard, Desislava Unger y Moisés Yagües.
Tras la entrega de premios, se inaugurará la exposición de las obras premiadas y seleccionadas, que permanecerá abierta en Brita Prinz Arte hasta el día 20 de octubre para viajar posteriormente a Canarias donde será expuesta en el Palacio Casa Salazar en Santa Cruz de la Palma entre los meses de noviembre y diciembre.
Cabe destacar de esta convocatoria el esfuerzo económico realizado por el Cabildo de La Palma para incluir de nuevo un segundo premio, dotado de 2000€, y el hecho que por primera vez el número de obras extranjeras recibidas superó a las procedentes de territorio nacional, participando en total 354 estampas, de las cuales 143 llegaron desde distintos puntos de la geografía española y el resto del extranjero.
El jurado de este año, estuvo compuesto por Mª Victoria Hernández Pérez, Ex-Consejera de Cultura y Patrimonio Histórico del Cabildo Insular de la Palma; Isabel Elorrieta, directora de la revista Grabado y Edición; José Miguel Medrano, coordinador de Medialab-Prado e Intermediae, y Eugènia Agustí, artista ganadora del Premio Arozena 2012.

Cursos de grabado


Taller de Grabado Ecológico Gratuito en Viña del Mar.

http://aulagraba.blogspot.com.es/2013/10/taller-de-grabado-ecologico-gratuito.html

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición con obra gráfica IV Edición de la muestra "Tinta de Verano". Del 19 de septiembre de 2013 al 3 de noviembre de 2013.

Museo Casa de la Moneda
C/ Doctor Esquerdo, 36
28009 Madrid
Tel 915666544
Fax: 91 566 68 09
museo@fnmt.es
http://www.museocasadelamoneda.org/exposure/exposicion_en_curso_7
De martes a viernes, de 10:00 a 17:30 horas. Sábados, domingos y festivos de 10:00 a 14:00 horas.

Reseña: Las piezas expuestas, en su mayoría gráficas, son una selección de los trabajos por los alumnos de la II y III promoción del Máster en Medios de Impresión Gráfica, Ilustración y Acuñación Artística impartido por la Escuela de Grabado y Diseño Gráfico de la FNMT-RCM. Las obras superan con mucho la calidad de meros ejercicios académicos y reflejan la visión que cada uno de estos jóvenes artistas tiene de la realidad en que vivimos.
La muestra, heterogénea donde las haya, permite ver los puntos de partida y métodos de trabajo, donde la personalidad de cada artista se refleja en técnicas históricas junto a procedimientos digitales. Así como la interrelación que se establece entre las diferentes disciplinas que se imparten en la Escuela y los intereses artísticos de los alumnos.

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición con obra gráfica de Manolo Valdés. Del 29 de septiembre de 2013 al 15 de noviembre de 2013.

Galería Freites
Av. Orinoco, No 11, Urb. Las Mercedes
Caracas 1060, Venezuela
Teléfono: (582) 9939006, (582) 9930954
Fax: (582) 921243
E-mail: galeriafreites@cantv.net

Reseña: Una selección de la obra gráfica y escultórica de Manolo Valdés en la Galería Freites de Caracas. El reconocido artista español muestra un gran número de piezas realizadas mediante diversas técnicas, como son pinturas de gran formato, collages sobre madera y piezas escultóricas construidas con materiales como alabastro, madera verde y metal.
Estos materiales son los protagonistas en la conceptualización de la obra del artista, quien utiliza dichos materiales para reconstruir los patrones de la pintura clásica.
Sus técnicas de trabajo hacen inconfundible su obra. Valdés retoma la historia del arte como un tema pictóricamente propio, realizando así representaciones mitológicas y retratos de personajes destacados -integrantes de la realeza o artistas como Picasso y Matisse-, creando así una nueva forma de ver el arte y una realidad artística paralela donde no hay distancia entre el pasado y el presente. En definitiva una nueva forma de dotar de rasgos propios a los personajes.
El método de Valdés de crear una pieza escultórica a partir de una obra pictórica hace que los discursos de ambas obras se complementen y enriquezcan entre sí, aportándose no sólo el significado conceptual, sino las técnicas empleadas, por lo que transporta las técnicas pictóricas a sus esculturas, obteniendo un resultado magníficamente rico en cuanto a visión y textura.

domingo, 6 de octubre de 2013

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición de obra gráfica “Edvard Munch. 150 Master Print”. Del 4 de octubre de 2013 al 12 de enero de 2014.

Museo Kunsthaus de Zúrich
Heimplatz 1
8001 Zürich, Schweiz
+41 44 253 84 84
kunsthaus.ch‎
http://www.kunsthaus.ch/en/exhibitions/?redirect_url=title%3DR%D0%93%C2%A9glement
Horario: Sat/Sun/Tues 10 a.m.–6 p.m. Wed–Fri 10 a.m.–8 p.m. Monday closed

Reseña: La creación de grabados, una de las facetas más prolíficas aunque menos conocidas del artista noruego Edvard Munch (1863-1944) se dará a conocer este viernes en el museo Kunsthaus de Zúrich, en una muestra que reúne 150 litografías y xilografías pertenecientes a un coleccionista privado anónimo.
Con ocasión del 150 aniversario del nacimiento del artista, y hasta el 12 de enero de 2014, la pinacoteca de Zúrich acoge esta exposición de estampas en papel que, hasta ahora, nunca se habían mostrado al público, informó hoy el museo.
En su obra como grabadista, Munch reflejó las mismas inquietudes que en sus lienzos, es decir, las experiencias fundamentales de la existencia humana, como el amor, el dolor, la pasión, la muerte, la soledad o la pena.
Los grabados de Munch -precursor del expresionismo, y clave en la evolución de la pintura del siglo XX- incluye litografías y xilografías de gran formato, fundamentalmente coloreadas a mano, aunque también hay prematuros experimentos de impresión sobre papel de color.
“Es solo en estos trabajos donde se puede apreciar completamente el rico cosmos que configura la obra única de Munch”, precisaron desde la pinacoteca suiza.
En sus comienzos, Munch recurrió a las estampas por razones comerciales, pero pronto adquirió un gusto por las posibilidades técnicas del grabado, que le permitía desde jugar con los colores hasta experimentar con diversos materiales y soportes.
En estos trabajos gráficos, Munch recurre sobre todo a una paleta de colores rica y sutil, un anticipo de la gama más radical y violenta, plagada de contrastes, de la que se adueñaron los expresionistas alemanes de “El puente” o “El jinete azul”.
Sin embargo, en otras ocasiones, el genio noruego reduce su abanico cromático para condensar al máximo el poder expresivo de sus alegorías visuales.
Esta completa, y hasta ahora inédita, colección de grabados ofrece una visión global del imaginario de la obra del artista, ya que reproducen, en la mayoría de los casos, los mismos motivos iconográficos ya vistos en sus lienzos, como el icónico y desgarrador “El grito”, “Madonna”, “Angustia”, “Melancolía” o “El pecado”.
Hasta seis versiones en litografía de su “Madonna”, se pueden disfrutan en esta muestra; impresas bien en papel japonés, bien en cartón; y coloreadas con tiza o tinta.
La exposición también ofrece una lectura cronológica de la evolución estilística del artista, que coqueteó con el simbolismo en sus inicios, para llevar su estilo marcadamente expresionista a un motivo propio del realismo.
También hay grabados que sorprenden incluso por su minimalismo casi contemporáneo.
La singularidad formal de su imaginario, su audacia expresiva y el radicalismo de los temas que plasmó en sus trabajos convierten a Munch en un artista clave de principios del siglo XX, considerado como uno de los precursores del expresionismo.
Una impronta, la de Munch, más que notable en artistas de la segunda mitad del siglo pasado, como Francis Bacon (1909-1992), Antonio Saura (1930-1998) o Joseph Beuys (1921-1986); y que todavía inspira a artistas contemporáneos. (EFE)

Concurso de grabado


VI SPLITGRAPHIC 2013. International Graphic Art Biennial 2013

http://www.splitgraphic.hr/en/

Exposición de grabado y obra gráfica



Exposición de obra gráfica ‘Los Carteles de Miró’. Del 4 de octubre de 2013 al 15 de noviembre de 2013.

Casa de la Juventud de Estepona
Plaza de las Flores, s/n
29130 Estepona, Málaga
Teléfono: 952 802 300
Horario de lunes a viernes en el horario comprendido entre las 9:00 y las 20:00 horas y los sábados de 9:00 a 14:00 horas.

Reseña: La colección de ‘Los Carteles de Miró’ está compuesta por 32 obras originales, propiedad de los coleccionistas Francisco Quero y su esposa Carmen Moyano, que los han puesto a disposición del ente supramunicipal para que puedan ser expuestas y contempladas en diferentes localidades malagueñas, llevando así a un amplio público el arte de un catalán universal en una faceta suya menos conocida como es el cartelismo.
Se trata de carteles originales hechos a partir de litografías en color, encargados por galerías de arte y realizados por el pintor entre los años 1963 y 1985 para exposiciones y muestras en las que él mismo participaba. En este sentido, destacan los elaborados para la galería Maeght, a la que estuvo muy vinculado.
La actividad cartelística de Joan Miró fue muy intensa a lo largo de 70 años. De esta forma, su obra se ha constituido en un factor clave para la nueva imagen colectiva del mundo gráfico moderno, y su influencia todavía está presente en las nuevas generaciones de artistas y diseñadores.

Cursos de grabado


Curso de monodosis de Aguafuerte, impartido por elmonodelatinta

http://www.elmonodelatinta.com/archivos_pdf/monodosisAGUAFUERTEoctubre2013.pdf