Exposición de grabado y obra gráfica

Exposición con obra gráfica "El Rayo celebra su XXXIII Aniversario con 7 exposiciones”. Desde el 18 enero de 2014.

Fundación Museo Rayo | Museo de dibujo y grabado latinoamericano
Calle 8 No. 8-53
Roldanillo, Valle del Cauca, Colombia
Tel. (092) 229-8623
Fax. (092) 229-7290.
info@museorayo.co
http://www.museorayo.co/prueba/aniversario/contents/catalogo.pdf
Horario de 9:00 a.m. a 6:00 p.m.

Reseña: El Museo Rayo inaugura 7 exposiciones para celebrar sus XXXIII años. En esta ocasión veremos una variedad de muestras de las artes de Asia y tres del Maestro Omar Rayo relativas a esa parte del mundo que tanto influyó en la plástica occidental y que produjo desde los tiempos antiguos obras sublimes en todas las expresiones artísticas.
El Japón protagoniza dos de estas exhibiciones: Estampas japonesas, xilografías y dibujos de los siglos XVIII y XIX y Takashi Murakami, artista contemporáneo con videos, gráfica y objetos. Los ukiyo-e que deslumbraron a artistas como Manet, Van Gogh y Picasso en los siglos pasados, provienen de dos colecciones privadas. Una de ellas, que fue una fuente de inspiración para el Maestro Rayo, pertenece a familia Pizarro-Rayo y muestra personajes y escenas creadas por los grandes maestros de la xilografía. La otra referencia los escenarios y actores del Kabuki de Osaka. Entre estas refinadas imágenes hay varios dibujos en tinta y dos kakemono(rollos de papel pintados con tinta). Ya que nuestro Museo siempre ha estado dedicado a la obra de arte sobre papel, y en especial el grabado, esta exposición es esencial para el entendimiento de la estampa y en especial la modalidad de la xilografía. Haruki Murakami,también artista gráfico, maestro de la serigrafía, ejemplifica la estética japonesa del siglo XXI. Incursiona en el videoarte, en los objetos de consumo y desafía todos los criterios estéticos antiguos de su país. Sin embargo, vemos en sus dibujos fuertemente influenciados por el manga, el cómic japonés, motivos como el crisantemo, símbolo milenario de Japón, que estalla en colores psicodélicos. Sus muñecos son similares a los más antiguos juguetes japoneses.
La China, un referente fundamental para Omar Rayo antes y después de su viaje a ese paíís en el 2001, se representa aquí con Carteles Maoistas de la República Popular China, una exposición prestada por el Museo de Arte Moderno de Bogotá. A pesar del realismo socialista que predomina en estas imágenes de intención doctrinaria y política predicando una utopía de los trabajadores, Mao Tse Tung aparece como aparecía antes el Emperador endiosado. Predomina en las imágenes el color rojo saturado que asociamos con la China. Este serpentea en banderas y tiñe las telas y las superficies recordando la antigüedad de ese país que lo inventó todo antes. Otro elemento ineludible es la caligrafía que le da sentido a las imágenes y que fue objeto de admiración para Omar Rayo.
Aunque la India no es tan evidente en la obra de Rayo como la China y el Japón, él gozaba de la música del sitar, de la poesía, de las imágenes de las miniaturas mughales y las sinuosas esculturas de los antiguos templos. Exhibimos en esta ocasión estampas populares derivadas de las pinturas clásicas que representan las deidades hindúes como Krisna, Siva, Visnu, Durga y otros así como también los gurús e ídolos de la modernidad. Las imágenes, de rico colorido, equivalen a la representación de los mismos temas en las películas del Bollywood, la gran máquina de cine de consumo popular en la India del siglo XX y XXI. Son un aporte a nuestro conocimiento del arte sobre papel en el mundo y su conexión con nuestro Maestro Rayo que lo absorbió todo transformándolo en un estilo único.