martes, 10 de agosto de 2010

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica "Lo que pudo ser y no fue". Del 19 de Julio de 2010 al 12 de Octubre de 2010.

Centro Cultural La Nau de la Universidad de Valencia.
Calle Universidad, 2
Valencia.
Tel.: 96 39 83110.

Reseña: La muestra reúne obras de Equipo Crónica, Genovés, Mompó, Miró y Michavila, entre otros «Lo que pudo ser y no fue» es el título de la exposición veraniega que ha programado el Patronato Martínez Guerricabeitia de la Fundación General de la Universidad de Valencia entre el 19 de julio y el 12 de octubre en el Centro Cultural La Nau de la Universidad de Valencia.Esta exposición reúne una destacada muestra de la obra gráfica de la colección Martínez Guerricabeitia (cerca de 30 obras) de los maestros del arte contemporáneo, entre los que se encuentran, entre otros, el Equipo Crónica, el Equipo Realidad, Genovés, Sempere, Soria, Yturralde, Hernández Mompó, Antoni Miró, Armengol, Michavila o Canogar. Serigrafías, obras figurativas y mucha abstracción reúnen tres de las carpetas de esta colección de arte comprometido que Jesús Martínez Guerricabeitia donó a la Universidad en 1999, lo que la convirtió en la universidad pública con la colaboración colección de arte contemporáneo más relevante de todo el Estado.

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica "El Laberinto. Javier de Juan: Veintitantos años de obra gráfica"‏. Del 10 de Agosto de 2010 al 11 de Septiembre 2010.

Fundación Museo del Grabado Español Contemporáneo (MGEC)
Hospital Bazán, s/n
29601 Marbella, Málaga

lunes, 9 de agosto de 2010

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica 'Animalia. Grabados de Fauna del siglo XIX'. Del 23 de Julio de 2010 al 31 de Agosto 2010.

Centro Polivalente - Oficina de Turismo de Pitarque
44555 Pitarque, Teruel

Reseña: Ofrece grabados de la fauna propia del Maestrazgo, así como de expediciones naturistas del último cuarto del siglo XIX. Recoge un total de 23 litografías y cromolitografías datadas en 1882, pertenecientes a la 'La vida de los animales', de Brehms.

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica de Honoré Daumier. Del 8 de Agosto de 2010 al 29 de Agosto 2010.

Museo Nacional de la Acuarela
Salvador Novo 88 Barrio de Santa Catarina
CP 04000, Coyoacán, Distrito Federal, México
Tel.: 5554 1801 5554 8359
Fax: 5554 1784

Reseña: Exhibición de obras de grabado de Honoré Daumier, de la colección del Museo Nacional de la Estampa del Instituto Nacional de Bellas Artes. La exposición estará conformada por 44 grabados del artista francés del siglo XVIII que fueron donadas por el maestro Alfredo Guati Rojo, en el año de 1999.

domingo, 8 de agosto de 2010

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica de Ana Cano, Verónica Soria y Johanna Villegas. Del 18 de Agosto de 2010 al 24 de Agosto de 2010.

Sala de Cultura San Vicente
Almazán, Soria

Reseña: Con grabados y serigrafías de las artistas.

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica "Obra gráfica". Del 11 de Agosto de 2010 al 31de Agosto 2010.

Fundación Lebensohn
Gral. Hornos 238, Barracas
Buenos Aires, Argentina
(54) (11) 5093-6750
prensa@fundacionlebensohn.org.ar
http://www.fundacionlebensohn.org.ar

Reseña: Comunión de fotografías y grabados de una decena de artistas, con la coordinación general del fotógrafo Jorge Leiva.El proyecto, que gira en torno al tema de los espacios urbanos, surge como iniciativa de Leiva y del grabador Leonardo Gotleyb con el objetivo de profundizar en el cruce de disciplinas artísticas, para lo cual convocaron a artistas de diferentes países y extracciones.Participan de la muestra: Alejandro Montes de Oca (fotógrafo – Argentina), Rodolfo Agüero (grabador – Argentina), Diana Lebensohn (fotógrafa – Argentina), Eva Jawerbaum (grabadora – Argentina), Gal Oppido (fotógrafo – Brasil), Cris Rocha (grabadora – Brasil), Geovanny Villegas (fotógrafo – Ecuador), Gary Gaspar Plaza Rodríguez (grabador – Ecuador), Leonardo Gotleyb (grabador – Argentina) y Jorge Leiva (fotógrafo – Argentina).

sábado, 7 de agosto de 2010

Exposición de grabado y bra gráfica


Exposición de obra gráfica de Manolo Sierra. Del 23 de Julio de 2010 al 14 de Agosto 2010.

Taller Manolo Sierra
Narcís de Ciurana 16,
17470 St. Pere Pescador, Girona.

Reseña: «Miedo», es la palabra que utiliza Manolo Sierra para describir la muestra de grabados que realiza en Gerona, donde tiene su taller. El artista, comenzó a tomarse en serio esta disciplina al realizar un curso en esta localidad hace ya tres años. A partir de entonces empezó a adentrarse y a disfrutar de todas las posibilidades que le ofrecía el hecho de grabar sobre papel. «Esta técnica es relativamente nueva para mí y ha sido un trabajo visceral, es una colección íntima, digamos que más onírica, con sentimientos más radicales».
A este pintor gaditano el hecho de verse inmerso en el universo del grabado le ha producido una regresión a su infancia. Así lo explica cuando se le pregunta por las sensaciones que transmite su obra: «Me hace recordar cuando era pequeño, eso de estar sentando ante un papel y dibujar con total libertad, sin tener un juez en la cabeza que te dijera si estaba bien o estaba mal».
Asegura que en sus anteriores experiencias pictóricas la tarea se hacía mucho más seria, con muchas ataduras, que él mismo con el paso del tiempo se las ha ido imponiendo.
Bajo una apariencia clásica, Manolo Sierra toma con el grabado posturas más arriesgadas e imaginativas en comparación con su trabajo anterior, buscando liberar tensiones o acercarse de otra manera a la vida a través de este medio.
Sierra, de 37 años de edad, ha expuesto en diversas galerías tanto a nivel nacional como mundial, y ha sido seleccionado en los más prestigiosos premios de arte contemporáneo en España. «Lo que ocurre es que internacionalmente hay más mercado, entonces conseguir exponer cuadros fuera es un buen anzuelo para alcanzar diversas cosas. Exponer en Bruselas o Dubai tiene más proyección hacerlo en Gerona por ejemplo. En España, no hay demasiada cultura de coleccionismo».
Desde el pasado 23 de julio hasta el próximo 14 de agosto esta exposición permanecerá abierta al público, mostrando al visitante un total de 21 grabados y algunos dibujos.
Sobre el grabado añade Manolo Sierra: «Es una técnica que no está demasiado valorada en España, en Francia por ejemplo sí que la hay. A la pintura sobre un lienzo o sobre una tabla se le da más valor por el hecho de la perdurabilidad, pero que no tiene porqué. Al papel se le considera más débil y no es del todo así».
Lo más destacado de su obra es su poder evocador, simbólico, la fuerza de la expresión, su narrativo: «los grabados tienen el poder de contar, se podrían encajar perfectamente en un cuento, o una novela, son perfectos para ilustrar».
El observar la muestra hace experimentar en mayor o menor medida el horror y es, como asegura su autor, lo que ha querido hacer con esta propuesta artística: «Esto del miedo y esta sensación de horror me viene de un viaje que hice a Perú. Allí descubrí figuras ancestrales, cabezas clavadas en una especie de templos cuadrados, algo que pude comparar con las gárgolas de nuestras catedrales. Esto transmite miedo».
A Manolo Sierra esta serie le ha facilitado expresar sus temores más hondos, más internos, «uno mismo se los planta en la cara a través de figuras, con las manos más grandes, con los ojos hacia afuera...».