martes, 20 de diciembre de 2011

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica “Jose Pedro Croft. Gráfica / Gravura 2010 ”. Del 17 de noviembre de 2011 al 14 de enero de 2012.

Galería La Caja Negra
Calle Fernando VI, 17- 2º
28004 Madrid
T. 91 310 43 60
F. 91 308 72 38
info@lacajanegra.com
www.lacajanegra.com

Reseña: 53 grabados de diferentes tamaños realizados al aguatinta, manera negra y punta seca por el artista José Pedro Croft (Oporto, 1957) se muestran, junto con dibujos de gran formato y un conjunto de grabados intervenidos con recortes y tinta por el propio artista, en los espacios de la Galería La Caja Negra, cerrando y abriendo años.
José Pedro Croft ha venido desarrollando durante los últimos 20 años una actividad continuada en el campo de la gráfica, originando uno de los más importantes conjuntos gráficos a caballo de los dos siglos, XX y XXI. Partiendo del empleo de las técnicas tradicionales de grabado, y usando la base conceptual como punto de partida y la práctica escultórica como referencia, ha realizado una gráfica que va más allá del papel, donde el espacio, lo pictórico y el concepto rebasan sus límites.
Obrador imaginativo, la obra de Croft se basa en un saber hacer y en el impulso experimental que busca encontrar una relación formal abierta al espacio y a los sentidos. Dice Joâo Silverio en el catálogo de la muestra que “el autor regresa a los procedimientos del dibujo, conquistando la hoja mediante la sustracción del margen y alejándose, cuando es necesario, del formato tradicional que incluye el margen blanco destinado a la ordenación serial...”. Y desde ahí sigue su afán. Obra precisa, hecha a conciencia, la gráfica de José Pedro Croft.

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica “Homenaje al poeta Miguel Hernández”. Del 13 de diciembre de 2011 al 13 de enero de 2012.

Sala Miguel Hernández del Centro Social de Covibar.

Avda/ del Deporte s/n

Rivas Vaciamadrid.


Reseña: Una exposición que aglutina distintos formatos para homenajear al poeta Miguel Hernández, que estará expuesta hasta el 13 de enero. La exposición está formada por diferentes obras de los alumnos de los talleres de Grabado dirigidos por José Luis Kuevas y de Encuadernación, impartido por Ana Valenciano en los que podremos admirar la interpretación de poemas del autor y de la figura del poeta. Un total de diecisiete grabados realizados mediante diferentes técnicas como aguafuertes, tinta seca o collagraf y catorce libros encuadernados de forma artística que recogen una selección de textos de Miguel Hernández y que muestran la visión de cada alumno sobre el poeta.

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica "Carpeta Litografía y Grabado en Color". Desde el 15 de diciembre de 2011.

Museo Nacional de la Estampa (MUNAE)
Plaza de la Santa Veracruz Av. Hidalgo 39Centro Histórico
CP 06050, Cuauhtémoc, Distrito Federal, México
Tels. (55) 5521 2244, 5510 4905
Fax 5510 4905

Reseña: Se trata de un proyecto del centro La Ceiba Gráfica, integrado por 30 impresiones, que reflejan la variedad en el uso de la técnica y la sensibilidad artística, informó el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA).

Participan los artistas José Castro Leñero, Franco Aceves Humana, Demián Flores, Per Anderson, Rafael Ruiz Moreno, Carlos Pez, Iván González de León, Martín Vinaver, Yuko Sasai y Roberto Turnbull, quienes trabajaron en los talleres del centro, ubicado en Coatepec, Veracruz.

Para algunos artistas, la realización de su estampa representó una extensión de su propia investigación plástica.

Perteneciente a la Asociación Civil de Artistas Veracruzanos, La Ceiba Gráfica tiene como objetivo fomentar la creación artística y los oficios afines.

Es importante subrayar que este taller funciona con equipo y materiales diseñados y fabricados por sus integrantes, producto de la investigación desarrollada por Per Anderson, la cual se basa en el uso de los materiales de la región, para implementar tecnología propia que asegure la permanencia en México de la actividad litográfica sin depender de otros países.

lunes, 19 de diciembre de 2011

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica “'Obra gráfica del Taller de Grabado'”. Del 1 de diciembre de 2011 al 8 de enero de 2012.

Casa Cachazos y Verde de Aguilar
C/ Guillen Morales, 13
35460 Gáldar
Teléfono 928 55 10 90 y 626 81 26 79
Sitio web http://www.galdar.es

Reseña: Reúne trabajos de once artistas en su faceta gráfica vinculados al mencionado espacio que mantiene abierta desde hace años la Consejería de Cultura y Patrimonio Histórico y Cultural del Cabildo grancanario. Se trata de pintores y escultores a los que en esta ocasión tenemos el privilegio de conocerles trabajando obra gráfica en soporte papel. La exposición citada exhibe en su mayor parte fondos artísticos que los autores han donado al Cabildo tras su período de trabajo utilizando el espacio, la infraestructura y el apoyo técnico del Taller de Grabado que el Cabildo ha puesto a su disposición.

La muestra forma parte del programa de exposiciones temáticas que el Cabildo viene proponiendo de manera itinerante por los municipios de la Isla. Las citadas exposiciones están conformadas por obras procedentes de los importantes fondos artísticos que se custodian en los principales centros y museos que gestiona el Cabildo grancanario como la Casa de Colón, el Centro Atlántico de Arte Moderno, el Taller de Grabado o el Gran Canaria Espacio Digital.

La selección reúne prácticamente todas las técnicas con que hoy en día se trabaja. Aunque en toda la muestra predomina el grabado tradicional, casi todas las obras se apoyan en algún momento de su ejecución en procedimientos de reproducción de vanguardia, ya sean cortes por láser, impresiones digitales, fotolitos informáticos…. Por ello, las obras que se están produciendo hoy en día llevan una impronta que está marcando una época y será fácilmente reconocible con el paso del tiempo. La Obra Gráfica está viviendo un momento de gran presencia en el mercado del arte y de evolución interior definitiva.

La selección, que reúne piezas de los artistas Leopoldo Emperador, Rafael Navarro, José Afonso, Ana Beltrá, Eva Santín, Armando Lorenzo, Rölf Hakansson, Pilar Rodiles, Miguel Panadero, Mariví Gallardo y Paqui Martín, muestra prácticamente todas las técnicas con que hoy en día trabajan los creadores en esta técnica. Aunque en toda la muestra predomina el grabado tradicional, casi todas las obras se apoyan en algún momento de su ejecución en procedimientos de reproducción de vanguardia, ya sean cortes por láser, impresiones digitales, fotolitos informáticos…. Por ello, las obras que se están produciendo hoy en día llevan una impronta que está marcando una época y será fácilmente reconocible con el paso del tiempo. La Obra Gráfica está viviendo un momento de gran presencia en el mercado del arte y de evolución interior definitiva.

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición con obra gráfica “Límites” de Xabier Azurmendi. Desde el 12 de diciembre de 2011.

Galería Arteztu

C/ Resurrección María de Azkue 12

20018 Donostia - San Sebastian

Tel: 943 114 136
e-mail: info@arteztu.com
www.arteztu.com.

Reseña: En ella se combina la plasmación bidimensional y en tres dimensiones del espacio geométrico que crea el estudio de un cuadrilátero. Las piezas están formadas a través de repeticiones de esta estructura, con lo que crea un "juego en el que surgen espacios sin nada preconcebido", describe el autor.

Los quince grabados que se muestran constituyen "el origen" de la idea, asevera el propio Azurmendi. Muy sencillos, sobre fondo negro y con el armazón de color blanco, insinúan el espacio que posteriormente se puede contemplar en las esculturas. También hay unas acuarelas a todo color, pero, aunque están a disposición del público, no se exponen.

Las figuras están construidas en cartón pluma, material que les confiere mucha fragilidad y gran sensación de ligereza. "Buscaba hacer algo que se pueda romper, jugar con lo efímero", explica el artista donostiarra, "para mostrar que todo se acaba, aunque a la vez empieza algo nuevo".

formas y sombras Algunas esculturas penden de un hilo del techo y un foco les proyecta luz, por lo que la sala se llena de sombras abstractas, que en ocasiones siguen las líneas geométricas, pero que a veces crean abstracciones en la blanca pared de la galería.

Además de las sombras, las esculturas crean una sensación ilusoria por la multiplicidad de puntos de vista por los que se pueden contemplar.

El creador guipuzcoano lo explica: "Según de donde se mire, varía la forma de las esculturas, o bien cambiando la posición del espectador o bien con el movimiento de la figura", ya que, como están hechas de cartón pluma, las esculturas que están colgadas se van moviendo. "Esta variación en la forma", expone el autor, "les da un carácter proteico". La exposición Límites es un compendio de formas y sombras, que insinúa el espacio y el vacío a la vez, que juega con formas que se expanden y con grabados que permanecen y que responde, según su autor, "al carácter de lo efímero y de la nada".

Exposición de grabado y obra gráfica


Exposición de obra gráfica “Grabados Antiguos sobre la Natividad de Jesús”. Del 25 de noviembre de 2011 al 10 de enero de 2012.

Biblioteca Cinco de Mayo del Complejo Cultural Universitario. Benemérita Universidad Autónoma de Puebla
Via Atlixicáyotl No. 2499
72000 San Andres, Cholula, Puebla, Mexico
Teléfono 229-55-00 Ext: 5350, 5351,5352
Sitio web http://www.bibliotecas.buap.mx
http://www.bibliocatalogo.buap.mx
http://www.bdigital.buap.mx/uri/
http://www.buap.mx

Reseña: Aprovechando la época navideña la Biblioteca Histórica José María Lafragua “selecciona cada año grabados alusivos al tema de la Natividad que se encuentran en nuestros libros antiguos para mostrar la riqueza temática que tienen”, informó el director de esta dependencia universitaria, Manuel de Santiago Hernández.

Son doce libros europeos expuesto en vitrinas y abiertos en la página donde se encuentran las escenas de la Natividad, como el nacimiento de Jesús, la adoración de los reyes y de los pastores, el pesebre, el viaje a Belén, entre otros, que muestran a detalle cómo se trabajaba el grabado en la antigüedad.

Aclaró que la intención es destacar la labor de los grabadores europeos que se encargaron de los libros que se publicaron durante los siglos XVII, XVIII y parte del XIX, donde se trabajó principalmente con las técnicas del grabado xilográfico y calcográfico.

Explicó que los grabadores utilizaron el estilo xilográfico para elaborar sus obra en maderas que son resistentes como el peral o el manzano, así como el boj que es un árbol que se produce principalmente en Europa, con una madera muy dura, “con ellas se diseñaban y tallaban en relieve las obras que posteriormente trasladaban en estampas en los libros”.

También se presentan grabados hechos con la técnica calcográfica, donde los responsables trabajaban con placas de cobre a las que trasladaban el dibujo y tallaban con un buril o bien con ácidos para imprimir una estampa que permitía ilustrar el texto.

Recordó que la Biblioteca Lafragua se inició hace más de cuatro siglos con la creación del Colegio del Espíritu Santo, que tenía bajo su responsabilidad la Compañía de Jesús, lo que le permitió albergar una importante cantidad de libros religiosos de la época que se sumaron a otros sobre medicina, física, astronomía, literatura, mecánica y psiquiatría, entre otros, que se incrementaron a lo largo de la historia ininterrumpida de lo que hoy es la BUAP.

“En esta Biblioteca Histórica hemos encontrado numerosas obras de grabadores que tuvieron una gran importancia en su época, que han despertado el interés de investigadores locales, nacionales e internacionales que continuamente visitan este sitio que se encuentra en el Edificio Carolino”, comentó De Santiago Hernández.

domingo, 18 de diciembre de 2011

Exposicón de grabado y obra gráfica


Exposición con obra gráfica de Marina Anaya Del 21 de diciembre de 2011 al 15 de enero de 2012.

Caja España-Caja Duero.
Calle Mayor 9
Palencia
www.marinaanaya.com

Reseña: Con carácter itinerante por diferentes provincias de Castilla y León. En ella se podrán ver obras de los últimos años en las tres disciplinas en las que trabaja Marina Anaya: pintura, grabado y escultura.