miércoles, 17 de abril de 2013
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición de obra gráfica “Lucha de cosas”. Retrospectiva de Fernando "Coco" Bedoya. Del 9 de marzo de 2013 al 28 de abril de 2013.
Centro Cultural Parque de España CCPE / AECID.
Sarmiento y el río Paraná, Rosario, Argentina.
Telefax: (54 341) 426-0941
Horarios: martes a domingos de 15 a 20
Reseña: Pinturas y aguafuertes de humor ácido componen la exposición del artista peruano, que con curaduría de Marcia Schvartz y texto por Adrián Paiva reúne una selección de dibujos, grabados, fotos, videos, documentos y obra.
Cosas, las cosas elementales que hacen que un hombre siga siéndolo: hoja de afeitar, llave, clavo, fósforo, cigarrillo, alfiler de gancho, broche de la ropa, curita, tornillo, lima. Son íconos, emblemas, símbolos y personajes en la obra del pintor, dibujante y artista gráfico peruano (radicado en Buenos Aires) Fernando "Coco" Bedoya. En una pintura suya en relieve, La requisa, la hoja de afeitar devenida en carcelero separa del ansiado cigarrillo a un fósforo de cabeza ardiente. El fósforo escupe fuego para horror de dos hojas de afeitar que comentan el hecho al pie de una llave crucificada en su serigrafía titulada Lucha de cosas. Ambas obras son de 1985, en pleno auge del neoexpresionismo. La llave es Yahvé, el clavo representa al esclavo, y así. Lucha de cosas (frase que remite a la lucha de clases) es también el título de la retrospectiva de Fernando Coco Bedoya que se inauguró el 8 de marzo en el Centro Cultural Parque de España (Sarmiento y el río), dando inicio al programa aniversario "Un país en una ciudad".
Con curaduría de Marcia Schvartz y texto por Adrián Paiva, reúne una selección de dibujos, pinturas, grabados, fotos, videos y documentos, que puede recorrerse de martes a domingos de 15 a 20 en las galerías. Allí también dio Bedoya un taller abierto de serigrafía, el tercero de la serie de talleres gráficos comunitarios coordinados por Bedoya en Rosario y organizados por Virginia Russo desde 2010. Del nuevo taller, que reunió a 30 personas de las más diversas disciplinas en tres encuentros, ha surgido una obra gráfica colectiva que se multiplicará por la ciudad el domingo 28 de abril, último día de la muestra.
"Me gusta ir de la pintura al grabado como si fuese una sola cosa", declara en el video institucional el artista, que estudió grabado en madera a los 12 y pintura a los 14 para luego estudiar Ciencias de Comunicación en la Universidad de Lima y mudarse a Cuzco. Viajó a Buenos Aires y regresó a Lima, donde el 25 de marzo de 1979 publicó en el diario El Comercio tres avisos clasificados buscando mecenas: "Persona sensible, interesada en apoyar proyectos de arte". En uno de sus típicos juegos de palabras, la obra (el aviso es una obra, en una vertiente mediática del conceptualismo) se titula "Me cenas". Para esa oportunidad se reunió un grupo de creadores formando el taller experimental Paréntesis, que más adelante se transformó en "Huayco".
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