Exposición con obra gráfica "El Romanticismo negro. Desde Goya hasta Max Ernst". Del 25 de septiembre de 2012 al 20 de enero de 2013.
Museo Städel de Fráncfort
Schaumainkai 63
60596 Frankfurt am Main
60596 Frankfurt am Main
Tel. +49 (0) 69 605098-0
info@staedelmuseum.de www.staedelmuseum.de
Horarios: Martes, viernes a
domingo de 10 a
18 horas
Miércoles y jueves de 10 a 21 horas
Lunes cerrado
Miércoles y jueves de 10 a 21 horas
Lunes cerrado
Reseña: Por
primera vez en Alemania una exposición examina el lado oscuro del Romanticismo
y su prosecución en otros movimientos artísticos como el Simbolismo y el Surrealismo.
Más de 200 obras pictóricas, escultóricas, gráficas,
fotográficas y cinematográficas muestran la fascinación de numerosos artistas
por lo inescrutable, lo misterioso y lo maligno.
El director del Museo Städel, Max Hollein, dijo que la
exposición ha sido posible gracias a préstamos de colecciones del Museo del
Prado en Madrid, del Museo de Orsay y del Louvre de París y del Art Institute
de Chicago.
"Las obras narran con insistencia soledad y melancolía,
pasión y muerte, fascinación y horror, así como la irracionalidad de los
sueños", según los organizadores de la muestra.
La exposición muestra seis pinturas de Francisco de Goya,
entre las que se encuentra "Vuelo de Brujas" (1797/98),
"Caníbales preparando a sus víctimas" (1800-1808) y numerosos grabados.
"Los mundos metafóricos impenetrables de Goya
influyeron también en numerosos artistas en Francia y Bélgica como Delacroix,
Géricault, Victor Hugo y Antoine Wiertz", destaca la organización .
"No tengo miedo ni de las brujas, ni de los seres
fantásticos, ni de los fantasmas, ni de los fanfarrones, ni de los gigantes, ni
de los inútiles, villanos, etc". "Sólo temo una criatura: el ser
humano" dijo Goya a un amigo.
Goya pudo ver lo bien fundados que estaban sus temores en
1808 cuando las tropas de Napoleón invadieron España y estalló la Guerra de la Independencia, que
el pintor aragonés documentó en "Los desastres de la guerra", una
serie de 82 grabados realizada entre los años 1810 y 1815.
Muchas de las posiciones artísticas presentadas en esta
exposición emergen de la confianza en la ilustración que surgió de la Revolución Francesa.
El término "Romanticismo negro" procede de
estudios literarios y se dio a conocer sobre todo por la obra "La carne,
la morte e il diavo nella letteratura romantica" (1930) del italiano Mario
Praz, que en alemán se tradujo en 1963 como "Amor, muerte y diablo. El
Romanticismo negro", explicó el comisario de la exposición, Felix Krämer.
Ese lado oscuro del Romanticismo se refleja también en las
obras pictóricas paisajísticas alemanas, donde aparece un lado oscuro junto al
lado sereno y dulce en la representación de la naturaleza, que es un espejo de
los sentimientos humanos y los abismos emocionales.
La soledad, la muerte y la evanescencia se reflejan en los
paisajes, ruinas, árboles muertos y tumbas abiertas de Caspar David Friedrich,
quien a los 13 años vio como se ahogaba su hermano jugando en el hielo, un
hecho que le acompañó el resto de su vida.
Max Ernst estuvo fascinado desde que comenzó a pintar por el
arte y la literatura Romántica, especialmente por la obra de Friedrich, según
explicó en 1960.
La exposición también recoge obras del artista suizo Johann
Heinrich Füssli, como "Las tres brujas" (1783) o "La
pesadilla" (1790/91), en las que aparece el demonio, un elemento de la
superstición popular y con un carácter erótico compulsivo.
Entre las obras cinematográficas, la exposición muestra
"Un perro andaluz" (1929) de Luis Buñel y Salvador Dalí. EFE
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