martes, 31 de enero de 2012
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición de obra gráfica "Faces and faces" de José Garcinuño. Del 2 de febrero de 2012 al 24 de febrero de 2012.
Brita Prinz Arte
Obra gráfica contemporánea
C/ Gravina 27 1º dcha
28004 Madrid
+34 91 522 18 21
arte@britaprinzarte.com
www.britaprinzarte.com
Reseña: Faces and faces" es el trabajo de un año que reúne una veintena larga de rostros que han ido surgiendo por sí mismos. Estos tiernos personajes, dibujados, grabados y pegados, son algo más que caricaturas.... a diferencia de otros que pasan por reales.
Cursos de grabado
http://www.redextremadura.com/agenda/fichaEvento.asp?id=25879
Concurso de grabado
http://www.elheraldo.hn/Secciones-Principales/Vida/China-Taiwan-auspicia-concurso-mundial-de-arte-en-Honduras
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición de obra gráfica "José Gracia obra gráfica”. Del 28 de enero de 2012 al 9 de febrero de 2012.
“La Cajita del Arte” de La Dominotería
C/AGUSTÍN QUEROL. 5. Local A, 28014 Madrid, m • Cómo llegar
TEL/FAX: +34 91 366 17 67
http://www.ladominoteria.com
http://ladominoteria.blogspot.com
Reseña: La exposición está compuesta por la obra realizada en el máster en Medios de impresión gráfica, ilustración y acuñación artística, en la Real Casa de la Moneda, Madrid.
La muestra se compone de una selección de distintas estampas de linóleos, litografías en piedra, y grabado calcográfico, y distintos libros de artista realizados el pasado año 2011.
lunes, 30 de enero de 2012
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición de obra gráfica"God save the print" del colectivo Hola Por qué. Desde el 2 de febrero de 2012.
Espacio Sins entido
C/ Válgame Dios, 6
28004, Madrid
comunicacion@sinsentido.es
prensa@sinsentido.es
http://www.godsavetheprint.com/
Reseña: Hola Por Qué lanza God Save The Print, un proyecto de edición de obra gráfica sobre distintos soportes. Una manera de que creadores de diferentes disciplinas como el diseño, la ilustración y la moda se conecten para producir series limitadas de piezas hechas a mano y con amor.
La primera hornada del God Save The Print, por orden de edición, es ésta: Ata, Miguel Brieva, Mikel Urmeneta, Mariscal, Puño, Miguel Ángel Martín y Luis Pérez Calvo. Han empezado con dibujantes y haciendo serigrafía en papel, pero también tienen otros soportes en mente.
Hola Por Qué sonun taller de serigrafía artesanal único en su especie. Buscan cuidar al máximo tanto los acabados como los contenidos en todas las piezas que editan. Su taller se presenta como un espacio de investigación y experimentación al servicio de la obra gráfica, el diseño de producto y la moda. Abierto también a la formación a través de sus cursos de serigrafía, entienden la reproducción de obra gráfica sin limitación de soporte y desde una producción que requiere de sensibilidad y experiencia.
Contaremos con la presencia de varios de sus componentes, quienes firmarán una edición limitada de 40 láminas numeradas para los asistentes.
Cursos de grabado
http://www.cfp.upv.es/formacion-permanente/cursos/taller-de-fotograbado-solar-no-toxico_idiomaes-menuupvtrue-cid29806.html
Exposición de grabado y obra gráfica
Casa de la Cultura
C/ Londres, 5.
Torrejón de Ardoz, Madrid
Teléfono: 91 674 98 70
domingo, 29 de enero de 2012
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición de obra gráfica 'Dejando huella... Retrospectiva de grabado de Daniel Gil Martín '. Del 12 de enero 2012 al 26 de febrero de 2012
Centro Cultural de El Tiemblo.
Calle Real 3
05270 EL TIEMBLO (AVILA)
Reseña: El artista Daniel Gil Martín busca con su muestra 'Dejando huella... Retrospectiva de grabado' compartir con los visitantes la magia del grabado y como él consigue verter sus ideas en cada plancha, dejando así una huella que paso a paso le mostrará un poco en cada imagen.
Según el autor: Como sabemos, la necesidad de expresar vivencias o sentimientos es propia del ser humano.
Me interesa el trabajo que lo ensalza, lo perciba en catedrales o en una simple silla; el paisaje que respira; el objeto que le honra; el lugar donde reside o el techo que le cubre. Reflexiones, deseos, loas... todo necesario.
Mientras, sigo disfrutando de las magias del grabado en las improntas nacidas de cada surco; en cada bruñido se abre una ventana de nuevas luces.
Las ideas que vierto en cada plancha, son como un paso a paso cuya huella me mostrará un poco en cada imagen.
Cursos de grabado
http://zaragoza.definde.com/ficha-evento/cursos-ibercaja-actur-grabado-e-ilustracion-a-la-acuarela-23355
Beca
http://residenciasenred.org/convocatoria/convocatoria-abierta-de-la-red-de-residencias-increibles-de-colombia-r-i-c-o/
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición colectiva de obra gráfica “Otra Mirada al Grabado”. Desde el 27 de enero 2012.
Museo de Arte e Historia René Marqués
Ave. Santiago Iglesias 203
Arecibo, Puerto Rico
Teléfono: (787) 879-4403
Reseña: Es una muestra colectiva donde participarán grabadores, tanto profesores, como estudiantes avanzados de grabado a nivel de maestría, del área oeste y sur de Puerto Rico.
sábado, 28 de enero de 2012
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición de obra gráfica “PICASSO Y DALÍ, GENIOS DEL ARTE”. Del 28 de enero de 2012 al 15 de febrero de 2012.
Teatro Municipal Rafael Alberti de Huércal-Overa
Avda. Guillermo Reina, 9 (junto al ayto)
04600 Huércal Overa, Almería
Correo: teatro@huercal-overa.es
Tel. 950134900
Reseña: Una exposición irrepetible que reúne quince obras de Pablo Picasso y diez de Salvador Dalí abre sus puertas estos días en la localidad almeriense de Huércal-Overa. Son veinticinco obras de diferentes técnicas, entre las que destacan litografías, grabados, linograbados, cerámica, escultura en bronce e incluso una curiosa instalación de Salvador Dalí.
Cursos de grabado
http://centrodecreatividadcharomur.blogspot.com/2012/01/inauguramos-los-cursos-creativos-en-el.html
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición con obra gráfica “Maestros del grabado”. Del 27 de enero de 2012 al 25 de marzo de 2012.
Universidad de Chapingo
km 38.5 carr. México – Texcoco
CP 56230, Chapingo, Estado de México
Tel (595)9521500
Reseña: Más de 80 trabajos de artistas plásticos de trayectoria internacional, como Alejandro Quijano, Antonio Díaz, Nicolás Moreno, Santos Balmori, Julio Chico y Nahum B. Zenil, serán expuestos a partir del próximo 27 de enero en la Sala Principal del Museo Nacional de Agricultura, de la Universidad Autónoma de Chapingo.
La exposición “Maestros del grabado”, que podrá ser visitada hasta el 25 de marzo próximo, exhibe la obra de 15 artistas del Salón de la Plástica Mexicana e independientes, como Fernando Pereznieto, Luis Filcer, Flora Goldberg, Trinidad Osorio, Edmundo Aquino, Gogy Farías, Irma López y el joven talento Joshua Chico.
En la muestra, el visitante podrá distinguir estilos muy depurados, como es el caso de las obras del finado maestro Santos Balmori (1899-1992), autor de los libros “Áurea mesura” y “El dibujo en la expresión plástica”, editados por la Universidad Nacional Autónoma de México.
El primero es texto que aún hoy en día es parte de la bibliografía básica de algunas importantes universidades españolas que imparten la carrera de Artes Visuales.
Como creador, sus trabajos se siguen distinguiendo por su exquisito tratamiento del cuerpo femenino y su sensualidad. Cabe mencionar que para sus 90 años el Museo del Palacio de Bella Artes le hizo un homenaje.
De Alejandro Quijano, fundador del “Arte Lúdico” en 2004, se presentará un grupo de obras que han impulsado la disciplina del grabado fuera de su tradicional forma bidimensional, llevándola a la tridimensionalidad, mediante la conformación de esculturas, ambientaciones e instalaciones.
Sus trabajos se han distinguido en las exposiciones individuales realizadas en Chicago, particularmente en las Ferias Internacionales de Arte: SOFA 2007 y Arte Ahora 2009.
En está muestra se podrán apreciar también espléndidos grabados que datan de 1982, cuando la artista Irma López Vázquez se inició como tallerista en producción especializada de esta técnica, trabajo que la llevó a la fundación del Taller Luz de Luna en 1988, hasta obras realizadas en 2011.
viernes, 27 de enero de 2012
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición de obra gráfica “La vergüenza” de Enrique Yáñez. Desde el 28 de enero de 2012.
Espacio Cultural Libertad XII
Calle Libertad nº 12
13003 Ciudad Real
Teléfono: 926213440
Correo: informacion@circulodebellasartes.org
Reseña: "La reverberación de la inocencia. La estruendosa concupiscencia de lo ineludible. La fugaz pomposidad de lo encomiable. La suerte y la caída de los sentidos. La transcripción de la sombra y el paradigma de lo perdido. El retorno del camino hacia el sendero de lo abstracto. El paso abrupto entre la sensación y el tacto. La llave de la esquina que conforma un pacto. La vergüenza, no se asoma porque piensa. La vergüenza
Cursos de grabado
http://grabadoyestampacion.wordpress.com/category/clases-y-cursos/
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición de obra gráfica “Mudanza” de Andrea Perez. Del 26 de enero de 2012 al 31 de enero de 2012.
Museo Casa Carnacini
Pueyrredón 2720 (calle 110)
Villa Ballester, Buenos Aires, Argentina
Teléfonos:(011) 4847-5042
Reseña: Perez es profesora de artes visuales, egresada de la Escuela Nacional de Bellas Artes “Manuel Belgrano”, tiene un pequeño taller en su casa donde hace collage y otras tantas técnicas que tienen que ver con la gráfica y el grabado: aguafuerte, aguatinta, transfer, collagraph, e intervenciones mixtas como el cosido, el bordado y la fotografía digital.
La artista entiende su trabajo como “no totalmente abstracto, es más que nada conceptual, apela a disparar sensaciones y diversas lecturas en el espectador” explicó Pérez.
La muestra “Mudanza” se compone de dos series: “La Carne” y “La otra, La rota”. Las obras de la serie “La otra, La rota” estuvieron expuestas en galerías particulares, en la sala de exposición de la escuela de Bellas Artes Manuel Belgrano, en la UNTREF entre otros. De la serie “La Carne” también estuvieron en la UNTREF y la obra Movimiento Afectivo ganó el 3º premio en el salón de la Biblioteca de Villa Ballester en el año 2011.
jueves, 26 de enero de 2012
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición de obra gráfica “Colorear / Editar / Ocupar” de Raúl Gómez Valverde. Desde el 26 de enero de 2012 al 31 de marzo de 2012.
Espacio Múltiple del Museo del Grabado Español Contemporáneo.
Calle Hospital Bazán s/n
29601 Marbella, Málaga
952 76 57 41
Reseña: A partir de una serie de fotografías del parque londinense de Regent’s Park, tomadas en distintas épocas del año y a diferentes horas del día, se analiza el color en este paisaje construido artificialmente (con todo lo que esto implica), las combinaciones del color en la naturaleza, las relaciones entre color, estética y poder.
De la fascinación por la naturaleza que impregna este paisaje artificial (vehículo de una ideología determinada), a lo captado por la cámara, procesado y analizado gracias a las nuevas tecnologías, a la impresión digital y, finalmente, la creación artística como proceso, reflexión y diálogo crítico.
Se superponen distintos niveles de análisis, en una muestra del máximo interés respecto al proceso creativo y los procedimientos del arte contemporáneo. A la vez, la propuesta posee un interés educativo innegable para los escolares, por cuanto se centra en la percepción visual, el color y sus connotaciones.
Concurso de grabado
http://www.derhuman.jus.gov.ar/pdfs/BASESCCMHC.pdf
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición de obra gráfica "Médula Negra" de Sebastián Fund y Javier Arjona. Del 31 de enero de 2012 al 16 de febrero de 2012.
Galería 910
Macedonio Alcalá 305 (interior 3 y 4, primer piso)
Centro Histórico, Oaxaca, México
Teléfono y fax: +(951) 51 69862
galeria910@yahoo.com.mx
Reseña: 27 de sus mejores grabados en la Galería 910, exposición que bajo título "Médula Negra" invita a los oaxaqueños a disfrutar y reflexionar sobre el arte que se construye en la ciudad de Xalapa, Veracruz.
La muestra que estará en el corazón de la Verde Antequera hasta el próximo lunes 30 de enero, se encuentra compuesta por 12 obras de Fund y 15 de Arjona, que ofrecen una mirada social con un matiz agreste, a veces perturbador pero lleno de energía y juventud, tal es el caso de las obras: El Maromero, El Irónico, Los Rezagados, Los Ansiosos, La Vía del Cloroformo y MMMM.
miércoles, 25 de enero de 2012
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición de obra gráfica “Picasso-El eterno femenino”. Desde el 31 de enero de 2012 al 19 de febrero de 2012.
Galería Espacio Tres
Calle Alemania nº3
Málaga 29001
Reseña: Se presenta una selección de obra gráfica del gran artista ecuatoriano O. Guayasamín.
Oswaldo, nació en Quito, capital del Ecuador, el 6 de Julio de 1919. Se gradúa como Pintor y Escultor en la Escuela de Bellas Artes de Quito.Realiza su primera exposición cuando tiene 23 años, en 1942. Obtuvo en su juventud todos los Premios Nacionales y fue acreedor, en 1952, a los 33 años, del Gran Premio de la Bienal de España y más tarde del Gran Premio de la Bienal de Sao Paulo.
Fallece el 10 de marzo de 1999, a los 79 años. Su obra humanista, señalada como expresionista, refleja el dolor y la miseria que soporta la mayor parte de la Humanidad y denuncia la violencia que le ha tocado vivir al ser humano en este monstruoso Siglo XX marcado por las guerras mundiales, las guerras civiles, los genocidios, los campos de concentración, las dictaduras y las torturas.
Concurso de grabado
http://www.agora-gallery.com/sp/competition/art_contest_how_to_enter.aspx
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición colectiva de obra gráfica "Papel. Arte mexicano actual. Dibujo y estampa". Del 23 de enero 2012 al 23 de febrero de 2012
Centro Cultural Luis Cardoza y Aragón, de la Embajada de México.
2ª. Avenida 7-57, Zona 10
Guatemala
Reseña: es una exhibición que aborda las técnicas que involucran el papel como soporte; material que ha sido históricamente considerado secundario puesto que en sus orígenes tenía un oficio transitorio o de estudio. Con el tiempo, esta aseveración ha sido desmentida porque hoy en día las modalidades artísticas que integran el papel son consideradas como expresiones más íntimas y personales.
El artista integra el papel a su trabajo, mantiene contacto con él, como una página de diario al que se le inscribe e imprime imágenes. Una epidermis tatuada de signos y símbolos de una cultura que convive a diario entre hojas sueltas, lo que permite un acercamiento más humano y cálido con este material.
Las características que conforman su aspecto como: contextura (gramaje y espesor) y color, son reflexiones y parte integral en la elección de la técnica de estampación, ya sea de un dibujo o una gráfica; es así como la permanencia de su tinte o su Ph (reserva alcalina) determinarán el futuro y conservación de la obra.
La muestra de arte, en sí misma, no pretende ser totalitaria ni en sus técnicas ni en sus autores, ya que no se trata de un catálogo técnico del papel y sus aplicaciones en el arte; sino de una selección que abarca de manera significativa un segmento de artistas visuales más representativos del arte mexicano actual, en el que se fusiona el trabajo de aquellos “consagrados”, desde la Escuela Mexicana de Pintura y Escultura, y el movimiento llamado “Ruptura”, hasta algunos artistas emergentes México. En ese orden de ideas, los lenguajes y conceptos son variados, desde una figuración cercana a la tradición plástica de la primera mitad del siglo XX, hasta el minimalismo.
martes, 24 de enero de 2012
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición colectiva de obra gráfica. Hasta el 31 de enero 2012.
Arrabal & Cía
Callejón del Señor, 12 (Realejo)
18009 Granada
Tlf: + 34 958 210638
Reseña: Pintura, grabado, dibujo o escultura son algunas de las diferentes técnicas que se pueden encontrar en esta exposición colectiva donde la galería muestra parte de su colección. Entre los artistas, múltiples nombres que se unen en un diálogo lleno de coherencia.
Concurso de grabado
http://www.avn.info.ve/node/95836
http://www.ministeriodelacultura.gob.ve/index.php?option=com_content&task=view&id=9619&Itemid=46
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición con obra gráfica “El vestido, no hay puntada sin hilo”. Del 15 de enero de 2012 al 27 de febrero de 2012.
Galería Biblioteca de Santiago
Sala 1
Matucana 151, Quinta Normal, Sala 1
Santiago, Chile
Reseña: Doce artistas de Perú, Chile y Argentina entablan un debate visual a partir de la creación de una serie de imágenes en torno a un objeto común a todos, el vestido.
Es así que se desplazan por diferentes territorios de la reproducción desde los orígenes de la palabra hasta lo que significa el vestido hoy en día, reflexionando sobre su impacto social, su distribución comercial, analizando conceptos actuales como las passarellas, y el aparato de poder que genera el glamour de un objeto.
Muestra curada por el artista y grabador chileno Marco Duran, cuyo objetivo es presentar, a través de este tema, las tendencias del grabado contemporáneo. La misma que podrá ser vista a partir del jueves 15 de enero (se inaugura a las 18_:30 p.m.) en la galería de la biblioteca de santiago, sala 1) hasta el 27 de febrero.
Participan 12 artistas; entre los Peruanos se encuentran Máximo Antezana, Olga Flores, Julio Garay Terrazas, Jessica Liñán, Verónica Noriega, Zoila Reyes, Carolina Salinas y Fabiola Vizcardo. Además tenemos a los chilenos Mauricio Bravo, Marco Duran, Antonio Guzmán, Javiera Marín, Claudia Tapia y Ricardo Villarroel; y de Argentina Mariela Leal y Carolina Simon.
lunes, 23 de enero de 2012
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición colectiva de obra gráfica “Marià Fortuny: nuevo ámbito con grabados nunca expuestos". Desde el 13 de enero 2012.
Museo Nacional de Arte de Cataluña (Mnac)
Palau Nacional. Parc de Montjuïc
08038 Barcelona
Reseña: El centro, que posee una de las mejores colecciones con la obra pictórica del artista, permite ahora conocer su faceta como autor gráfico, exponiendo medio centenar de piezas, muchas de ellas inéditas o poco conocidas. Este nuevo ámbito del Mnac culmina la labor que desde hace un tiempo se viene realizando para reivindicar todas las facetas de Fortuny.
La nueva sala, que hasta ahora era ocupada por la fotografía, nos introduce en la variedad de temas y recursos empleados por este pintor para sus estampas, muy divulgadas y buscadas en su época. De esta manera se ofrece la oportunidad de conocer, por ejemplo, su admiración por el orientalismo, así como por el género de las casacas o el retrato. Todo esto ocupó, junto a la pintura y el dibujo, a Fortuny a partir de 1860, alcanzando la gran proyección internacional que todavía conserva Fortuny en la actualidad.
La exposición se mueve entre la visión de conjunto de los temas y formas que aparecen en los grabados, sin olvidar los procesos de trabajo gracias a diferentes pruebas de artista. De esta manera, en piezas como «Guardia de la kasba en Tetuán», de 1861, podemos contemplar cómo el autor comienza a modelar las figuras, sin dejar de lado su capacidad para crear escenarios orientales, uno de sus temas favoritos.
En «Tiradora de cartas», una composición de 1867, tenemos una sencilla escena protagonizada por tres personajes, y que parece casi un boceto, en el que Fortuny logra con pocos trazos crear una pequeña escena de indudable fuerza. De esta estampa, el Mnac conserva hasta cinco estados que permiten conocer cómo fue explorando la obra el artista.
Uno de los grabados a los que dedicó más esfuerzos el pintor catalán más internacional del siglo XIX es «Anacoreta». En un paisaje casi romántico, muy acorde con las modas de la época, nos encontramos a un ser esquelético, encerrado en su soledad y dedicado a la oración. Hasta diez pruebas dedicó Fortuny a esta escena, dedicando esfuerzos a la manera de plasmar el escenario natural de la composición. Incluso llegó a dudar sobre la distribución de los elementos de esta estampa.
Tampoco faltan los homenajes a otros artistas. El Mnac conserva un ejemplar del último grabado que realizó Fortuny, dedicado a Velázquez. El autor parte de uno de los conocidos autorretratos del creador de «Las Meninas» para realizar su particular tributo. Fortuny escribe a lápiz el nombre del pintor sevillano y permite que dialogue con el espectador.
El Mnac ha digitalizado la totalidad de sus fondos sobre Fortuny y pueden consultarse también en su página web.
Exposición de grabado y obra gráfica
Centro Cultural de Illescas
Real, 86
45200 ILLESCAS, TOLEDO
Reseña: Expone algunas de sus piezas más interesantes en nuestra localidad. Se trata de trabajos en objetos de madera utilizando la técnica del pirograbado. Así, objetos como bandejas o joyeros toman un cariz más personal y original a través de las decoraciones del artista.
Motivos florales, marinos, animales, entre otros forman parte de la extensa muestra que podremos ver. A esto se suman escudos heráldicos o distintivos de equipos de fútbol, hasta las cuarenta piezas que ha reunido Luis Alberto Navajas para que sean observadas por todos los vecinos y vecinas de la localidad.
Concurso de grabado
http://www.elmundo.com.bo/Secundarianew.asp?edicion=21/01/2012&Tipo=Comunidad&Cod=16405
domingo, 22 de enero de 2012
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición con obra gráfica “Cadencia” de Javier Rojas Román, Jarro. Del 13 de enero de 2012 al 14 de febrero de 2012.
Galería de Arte Contemporáneo “Cristóbal Bejarano”
Calle Marqués de Linares, 22
23700 Linares
Teléfono: 953696168
Reseña: Se compone de un conjunto de obras recientes, pinturas sobre lienzo y obras gráficas, que pertenecen a la última serie en la que ha estado trabajando el artista sevillano. Javier Rojas Román estudió Bellas Artes en la capital hispalense, especializándose en Pintura y Grabado. Además, obtiene la Cátedra de Dibujo de Bachillerato y desarrolla una amplia labor en los diversos campos, teóricos y prácticos, de la docencia artística.
Cursos de grabado
http://www.ultimahora.com/notas/497534--Artista--brinda-curso-de-grabado
sábado, 21 de enero de 2012
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición de obra gráfica "Sermo Absentis ad Absentem" de Sergio Castillo. Desde el 19 de enero 2012.
El Cerdo de Babel
Ocampo 324
Saltillo, México
Reseña: Son grabados grandes y pequeños y algo de intervención sobre el espacio con obras hechas en madera.
En cuanto a la temática su autor dice que la muestra es como una charla de alguien que está ausente para otro alguien también ausente. El nombre en latín nada tiene que ver con la obra que se compone de cuatro grabados y tres intervenciones en madera, por lo que son dos partes diferentes con dos temas diferentes.
El de grabado es un poco como la unión de dos cosas disímiles por el manejo de la luz—dijo Jerónimo Valdés— un juego como de ideas absurdas; y en cuanto a la intervención todo se origina porque a mí me gusta la madera como material que se convierte en tema y símbolo. La madera que es como la pulpa y el alma de un árbol y el árbol que significa la vida.
"En pocas palabras la exposición es completamente visual y cada quien puede pensar lo que sea, pero mi proceso surge a través del material, es decir, surge trabajando y con ella vas haciendo cosas diferentes y al final queda una imagen, imagen que no necesariamente representa el proceso. Y al final, de un lado está una arboleda simulado por árboles que están vivos y la madera muerta, tuvieron que morir para regresar al árbol, y un ataúd que es de papel y el papel es también pulpa, en otras palabras es un juego de símbolos tanto visuales como de la materia."
Sin embargo, en el fondo de Sermo absentis ad absentem se yergue la vida, la vegetación, de algo que tiene que caerse para que se levante otra cosa. Por ahí hay troncos de árboles que resucitan otros árboles, en fin, ideas, símbolos que se conectan por decirlo materialmente. Obras sin título ni texto.
"En pocas palabras que cada quien piense lo que quiera porque eso es el arte y además es mi primera exposición". Jerónimo Valdés es franco al decir que después de todo no es aquello de "tírale y a ver qué pasa" sino que estuvo auxiliado por Armando Meza, aprendiendo, y lo más sólido de su obra yace en los grabados, están unidos por una idea.
Ópera prima que sorprende por la voluntad y el deseo de Jerónimo de incursionar en los intríngulis del arte, pero no es así como los grandes artistas se inician y esto habrá que tomarlo en cuenta el propio autor. Se entra con el pie derecho o no se entra en cuestiones del espíritu, sin embargo, atreverse a hacerlo ya es un avance. Congratulaciones por esta muestra.
Cursos de grabado
http://www.apintoresyescultores.es/TALLERFRANCOISMARECHAL.html
viernes, 20 de enero de 2012
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición con obra gráfica "Botánica. After Humboldt". Del 20 de enero de 2012 al 26 de febrero de 2012.
Real Academia de España en Roma
Piazza San Pietro in Montorio, 3
00153 Roma, Italia
Tel. +39.06.581.28.06
Fax. +39.06.581.80.49
info@raer.it
http://accademiaspagnaroma.wordpress.com
Reseña: Ofrece un conjunto de fotografías de seis autores contemporáneos (Manel Armengol, Alberto Baraya, Joan Fontcuberta, Juan Carlos Martínez, Rafael Navarro y Juan Urrios) con una mirada creativa y novedosa sobre la ciencia de la botánica.
La muestra busca la confluencia, en un mismo plano, de arte y ciencia y, junto a las imágenes de los fotógrafos, Calcografía Nacional, aporta procedente de sus archivos y colecciones del siglo XVIII, una selección de grabados originales que contrastan con la rigurosidad de la perspectiva fotográfica.
El CDAN apunta en un comunicado que la botánica, junto con el estudio de la fauna autóctona, fue unos de los motivos que propiciaron grandes expediciones científicas, exploraciones de gran importancia para la política colonialista, la expansión fronteriza, la conquista de nuevos mundos y la dominación y la explotación económica que conllevaron. EFE
Cursos de grabado
http://nfgraphics.com/taller-de-siligrafia-en-laboratorio-zoveck-impartido-por-alejandro-perez-cruz/
Beca
http://www.lugaradudas.org/pdf/ConvExhib2012_Espa%C3%B1ol.pdf
jueves, 19 de enero de 2012
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición con obra gráfica “Obra gráfica de Riera i Aragó” Del 11 de enero de 2012 al 25 de febrero de 2012.
Instituto Cervantes
Mitropoleos 23
10557 ATENAS, Atica, GRECIA
Tlf: 2 30 210 363 41 17
Fax: 30 210 364 72 33
cenate@cervantes.es
http://atenas.cervantes.es
Reseña: Josep Maria Riera i Aragó (Barcelona, 1954), pintor, dibujante, grabador y escultor, es una de las figuras más recnoncidas del panorama español actual. Sus obras, algunas de las cuales han sido expuestas en los mejores museos y galerías de arte del mundo así como en plazas, calles y espacios públicos numerosas ciudades de Europa y Asia, constituyen una reflexión sobre el mundo de las máquinas y los artilugios más diversos (aviones, zepelines, submarinos) y sobre el concepto mismo de movimiento.
El Instituto Cervantes, en colaboración con el Institut Ramon Llull y la Embajada de España en Grecia, trae por primera vez a Atenas una muestra muy representativa de su obra en el campo del grabado, con la exposición de unos sesenta aguafuertes realizados en los años 1998-2003.
Cursos de grabado
http://www.upct.es/seeu/ficha_anuncio.php?id_anuncio=2067
miércoles, 18 de enero de 2012
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición con obra gráfica “Bonifacios”. Del 12 de enero de 2012 al 14 de marzo de 2012.
Fundación Antonio Pérez
Ronda de Julián Romero s/n.
16001 Cuenca
Telef.: 969 230 619
Fax: 969 211 420
Reseña: Bonifacio Alfonso, uno de los pintores más interesantes, más coherentes y peor conocidos del último cuarto del siglo XX, falleció a finales del pasado mes de diciembre de 2011 y por la gran amistad que le unió a Antonio Pérez, durante los años que estuvo afincado en la ciudad de Cuenca, la Fundación ha querido rememorar la calidad artística y la importante trayectoria de Bonifacio a través de esta muestra retrospectiva de su obra, sin olvidar que en junio del año 2001 la Fundación Antonio Pérez ya le dedico una exposición titulada Bonifacio en las colecciones conquenses, con motivo de la cual se publicó un catálogo con la obra expuesta junto contextos de amigos y una selección de fotografías del pintor.
Bonifacios en la Fundación Antonio Pérez es una selección de obras de este artista, sacadas de los fondos de la colección permanente de la Fundación y del Museo de Obra Gráfica de San Clemente. Más de una veintena de obra sobre tela, collages y papeles, junto con más de treinta grabados, serigrafías, litografías y aguafuertes se muestran en las salas de exposiciones temporales. La obra está acompañada de documentación y libros de artista de este pintor, así como un ejemplar de Tomilleros, libro con doce serigrafías originales y un texto de Antonio Pérez perteneciente a la colección Antojos, editado en 1979.
Cursos grabado
http://www.eldiariocba.com.ar/noticias/nota.asp?nid=46778
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición colectiva de obra gráfica “Grabado-Grabado”. Del 20 de enero de 2012 al 26 de febrero de 2012.
Sección Benito Juárez del Centro Cultural Jardín Borda
Av. Morelos 271
62000 Cuernavaca – Centro, Morelos. México
Informes: (777) 318 1050, ext. 294
Reseña: Para dar a conocer la vasta producción de renombrados exponentes de la gráfica, con trayectoria de hasta 35 años, y en su mayoría residentes en Cuernavaca Morelos, se llevará a cabo la exposición Grabado Grabado que será inaugurada el próximo 20 de enero en la Sección Juárez del Jardín Borda del Instituto de Cultura de Morelos.
Grabado Grabado es una muestra del trabajo de una veintena de artistas que mediante la realización de cinco grabados de formato no mayor a los 20 cm en técnicas y materiales como aguafuerte, aguatinta, chine colle, hoja de oro, xilografía, linóleo así como variantes de placas de zinc, cobre o grabado electrolítico en acero dulce, mostrarán una nutrida serie de ideas y técnicas desde diferentes perspectivas.
Humberto Corral Morales, organizador del evento, complementó que esta iniciativa está apoyada por el Instituto de Cultura de Morelos, así como por el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, quienes están en proceso de aprobación para la realización del catálogo de la exposición.
Asimismo informó el también artista plástico que esta muestra de mini estampa es la punta de lanza para que se abran oportunidades para nuevos proyectos de artistas morelenses, y así darle mayor oportunidad a creadores noveles para que logren establecer un diálogo con otros artistas reconocidos mundialmente. La idea, dijo, es que estas actividades crezcan y año con año se realice una exposición de esta magnitud.
“Posiblemente más adelante se puedan variar los formatos y las técnicas, lo importante es que el espacio está abierto y con ello la posibilidad de que Morelos se coloque en el plano cultural como un estado que gestiona y ocasiona eventos de esta magnitud.”
Esta muestra itinerará por diversas ciudades del centro del país, por lo menos por 10 de ellas durante el transcurso del año.
La curaduría está a cargo de la artista plástica Tania Morales Olivera, recién salida del Museo Nacional de la Estampa y quien también realizó un texto introductorio para la sala en donde permanecerá la exposición hasta el 26 de febrero de 2012.
Los artistas que participan son: Víctor Hernández, Francisco Daniel Quintanar Martínez, Iván Gardea, Armando Eguiza, Liliana Mercernario Pomeroy, Carlos Bautista, Humberto Corral Morales, Víctor Leyva, Mafer Bretón, Eduardo Casillas, Xulián Nava, Azucena Ocampo, Enohelia Mojica, Sheila Rocha, Pavel Mora, Xóchitl Ponzze, Abraham Villaseñor, María Antonieta de La Rosa Prieto, EKO y Javier Osona.
Paralelamente habrá un homenaje a la memoria de Luis Lombardo, fallecido el mes de diciembre de 2011. Lombardo desde 1977 expuso de manera colectiva e individual en distintos recintos tanto de México como de Estados Unidos y Canadá. Fue maestro de gráfica en el Centro Morelense de las Artes por más de diez años, así como en el Instituto Botticelli, Casa Lamm, y en el taller Gráfica y Estampa en Tijuana, siendo fundador del mismo taller. También fue fundador y maestro del taller La Mano Manchada desde 1993 hasta el 2009 en Cuernavaca Morelos.
martes, 17 de enero de 2012
Exposición de grabado y bra gráfica
Exposición colectiva de obra gráfica "La cara dels altres". Del 13 de enero de 2012 al 12 de febrero de 2012.
Casa de la Cultura de Bellreguard
Clot de L'Era, 10
46713, Bellreguard Poble, Valencia
962 815 511
Reseña: Se trata de la muestra "La cara dels altres", formada por reproducciones de grabados, de los siglos XVIII y XIX, de la colección perteneciente a Joan Francesc Mira. Los dibujos ofrecen la visión europea de otras culturas, a través de escenas de la vida cotidiana, costumbres, indumentaria, etc.
Cursos de grabado
http://www.masdearte.com/index.php?option=com_content&view=article&id=14508:taller-de-grabado&catid=57:convocatorias-m&Itemid=6
Exposición de grabado y obra gráfica
lunes, 16 de enero de 2012
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición de obra gráfica 'Picasso. La mujer y la seducción clásica' Del 13 de enero de 2012 al 11 de marzo de 2012.
Sala Municipal de Exposiciones de las Francesas
Calle Santiago, 22,
47001Valladolid
Reseña: La muestra está compuesta por 54 grabados, libros ilustrados y cerámicas de Pablo Ruiz Picasso, que abarcan del año 1905 a 1971, en una aproximación global a la presencia, desde la óptica del tratamiento del cuerpo y sus ideas asociadas de seducción, deseo e incluso adoración, del clasicismo en Picasso, sus transformaciones y sus refutaciones, en un diálogo con la tradición no exento de divergencias "y de convergencias", informaron a Europa Press fuentes de la Fundación Municipal de Cultura.
La figura de la mujer ha sido para Picasso, uno de los temas iconográficos más constantes. Habitante de un mundo femenino que gravitaba primero alrededor de las sus hermanas y de su madre, y de sus distintas compañeras y esposas más tarde, el artista se ha enfrentado a la imagen de la mujer, desde el lugar de quien al mismo tiempo admira e interroga al sujeto femenino, indicaron las mismas fuentes.
Esta variedad de modelos femeninos se plasma en esta exposición de obras originales del artista malagueño en las que también se recogen las distintas técnicas de su obra gráfica.
Los grabados de Picasso son por su número y calidad una parte fundamental de su obra. La relación que mantuvo Picasso con el grabado fue muy intensa, pudiendo denominarse incluso de pasional, desde que realizara 'El Zurdo' en 1899, fue una técnica que meditó, trabajó y experimentó como pocos maestros en la historia del arte han hecho. Su obra gráfica da testimonio de los sentimientos e ideas del pintor. Incluso en sus últimos años de su vida la producción de obra grabada aumenta enormemente de esta época, predominando los temas eróticos, aunque presta también atención a las variantes del pintor y la modelo.
Cursos de grabado
http://www.museograbado.com/content/view/8/3/
Beca
http://www.arteinformado.com/Criticas/57524/bases/
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición colectiva de obra gráfica “Xilo-gráfia diversidad de técnicas ". Del 11 de enero de 2012 al 31 de enero de 2012.
Museo Nacional de la Estampa
Avenida Hidalgo número 39, colonia Centro Histórico-Alameda
Cp., Ciudad de México 06050, México
Reseña: Es una colección permanente del Museo de la Estampa de esta ciudad, que ha extraído de su colección para dar muestra de la historia de este tipo de grabado, la cual está compuesta por 55 piezas de artistas distintivos; la colección será expuesta al público hasta el día 31 del presente mes.
En el grabado existen una diversidad de técnicas como la de: huecograbado, litografía en lámina, litografía, siligrafía, técnicas mixtas y aplicaciones gráficas, así como la xilografía, esta última alude a la exposición a exhibirse.
La colección la componen la técnica de grabado de xilografía, así como los diversos significados estéticos que manejan los artistas plásticos de todos los tiempos.
Esta obra la conforman los artistas: Leonel Maciel; Raúl Anguiano; Francisco Toledo; David Domínguez Espinal; Juan Holguín Mejía; Octavio Bajonero Gil; Fernando Alba Aldare; José Rosales Bruno; Angel Bracho; Jesús Alvarez Amaya; Adolfo Mexiac; Gabriel Fernández Ledesma; Carlos García Estrada; Carlos Alvarado Lang; por mencionar sólo algunos.
Las obras son dirigidas al público en general, y forma parte de las colecciones de acervo del Museo de la Estampa, cuyo objetivo es que la gente conozca el tipo de trabajo que desempeñan algunos artistas plásticos y valoren su trabajo.
Además es importante que la sociedad se acerque un poco más a los diferentes museos para que conozca la variedad de arte que existe en nuestro estado a través de los diversos museos, ya que estos educan y fomentan la cultura artística de cada persona; y es una buena opción para acercarse a este tipo de eventos donde ofrecen exposiciones detalladas, a la vez que se vuelve una alternativa para conocer lo que hay en nuestra entidad, afirmó Rosa Beltrán Nájera, guía del Museo.
domingo, 15 de enero de 2012
Exposición de grabado y bra gráfica
Exposición de obra gráfica “Homenaje al maestro Alfredo de Vincenzo”. Del 16 de enero de 2012 al 31 de enero de 2012.
Centro cultural Pipach
Sala de Cultura de la Municipalidad de Villa Gesell
Avd. Buenos Aires y Costanera
Villa Gesell, Buenos Aires, Argentina
Teléfono(02255) 46-5764
Reseña: Alfredo de Vincenzo, Maestro de grabado cuyo taller fue el primero en la Argentina que se dedicó a la investigación y a la experimentación del grabado, y fue también el primero en la utilización de la fotografía y el fotograbado junto al aguafuerte. Alumnos y ex alumnos de este artista generoso y sobrio, que han ganado, mientras estuvieron en el taller, más de 450 premios, realizarán una muestra de grabados en Homenaje a su Maestro
Cursos de grabado
http://centroaudiovisual.com/contenido/cursos_y_diplomados-cursos_y_diplomados__presenciales/index.php?ref=154
Beca
http://proyectorampa.net/rampa-residency-until-feb-1st/
sábado, 14 de enero de 2012
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición de obra gráfica “El Miniprint en Colombia”. Del 22 de diciembre de 2011 al 22 de febrero de 2012.
Milpedras. Taller de litografía
Brasil, 3 bajo
15009 La Coruña
Tel.: 881 926 698
Reseña: El miniprint en Colombia es un repaso por la obra de pequeño formato de los 47 autores colombianos, repartidos por talleres, que trabajan y residen en el país.
Cursos de grabado
http://www.museograbado.com/content/view/10/3/
Beca
http://www.arteinformado.com/Eventos/57619/12-residencias-en-el-wysing-arts-centre/
viernes, 13 de enero de 2012
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición de obra gráfica “Galería de autorretratos” de Fernando Ferro. Del 13 de enero de 2012 al 28 de enero de 2012.
Sala de Exposiciones de la biblioteca Javier Lapeña del barrio de La Tenería
C/ Juana Francés, s/n
28320 Pinto, Madrid
Telf.: 91 248 38 14 - Ext.: 3236
Reseña: Expondrá unos 30 grabados, así como ilustraciones de libros. La inauguración tendrá lugar a partir de las 19.30 horas
Beca
http://www.arteinformado.com/Criticas/57523/bases/
Cursos de grabado
http://www.elmonodelatinta.com/archivos_pdf/monograf_polimeroabr12.pdf
jueves, 12 de enero de 2012
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición de obra gráfica “Premio de Grabado del Colegio de Aparejadores de La Rioja”. Del 10 de enero de 2012 al 27 de enero de 2012.
Colegio de Aparejadores de La Rioja
C/ Herrerías, 39
26001 Logroño, La Rioja
Tel.: 941 250 301
Reseña: Obras premiadas y seleccionadas en el III Premio de Grabado Aparejadores La Rioja 2011
Concurso de grabado
http://infoenpunto.com/not/5656/alcala_de_guadaira___ldquo_paisajes_de_alcala_rdquo__en_tres_concursos/
Cursos de grabado
http://www.lectiva.com/taller-de-grabado-y-litografia-artistica-en-valencia-102328.htm
miércoles, 11 de enero de 2012
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición con obra gráfica “Homenaje a Julio Martín-Caro”. Del 20 de diciembre de 2011 al 18 de febrero de 2012.
Nafarroa Oinez de la ikastola San Fermin
Zizur Txikia (Nafarroa)
Tel 948 18 39 03
Fax 948 18 39 02
sfermin@ikastola.net
Reseña: Se trata de una iniciativa enmarcada en el Artea Oinez, exposición itinerante que se organiza en torno a la fiesta de las ikastolas, y el objetivo es ofrecer a precios asequibles piezas de arte con un punto de exclusividad, al tiempo que se favorece el fomento del euskera y de la enseñanza en euskera. Los grabados han sido realizados por la artista Ángela Moreno, del taller Zubiarte de Huarte, y pueden adquirirse en la propia ikastola o en la tienda del Nafarroa Oinez, ubicada en el paseo Sarasate de Pamplona-Iruña.
La propuesta de homenajear a Julio Martin-Caro (Pamplona/Iruña, 1933 - Madrid, 1968) parte de la ikastola San Fermin y, en este sentido, propone el marco del Artea Oinez como espacio cultural idóneo para recordar la figura de un singular artista plástico que murió prematuramente a los 35 años y cuya obra se encuentra en importantes colecciones de Estados Unidos, Venezuela, Italia, España… Martín-Caro, más conocido entre el público norteamericano, perteneció a la vanguardia artística de su época y expuso con éxito en ciudades como México, Nueva York, Madrid, Venecia o Alejandría.
El homenaje ha sido posible gracias a la colaboración y buena disponibilidad que ha mostrado en todo momento la propia familia de Julio Martín-Caro. Concretamente, la colección de grabados incluye la obra Era polichinela en la troupe, un dibujo a tinta china que realizó el artista en Caracas en 1967, pocos meses antes de su repentino fallecimiento.
Concurso de grabado
http://www.abc.es/agencias/noticia.asp?noticia=1060136
Cursos de grabado
http://grabadomania2.blogspot.com/2012_01_01_archive.html#6559407324404951570
martes, 10 de enero de 2012
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición con obra gráfica "PRECISIONES" Juan Ramón Martín . Del 10 de enero de 2012 al 11 de febrero de 2012.
Material Galería
C/Doctor Mata 1, 28012 Madrid
www.materialgaleria.com
info@materialgaleria.com
Reseña: Desde hace tiempo voy buscando en la escultura y en otros órdenes del arte y la
enseñanza conceptos que tienen que ver con la precisión, los ajustes íntimos,
la exactitud y la concisión.
La escultura es la disciplina plástica que he elegido para expresar una visión
particular del mundo. Una visión propia, interior. Ello me hace trabajar mucho
todas las tardes. Dibujo, leo, proyecto, sueldo, compongo piezas, vuelvo a
dibujar tratando de encontrar –cosa difícil- un lenguaje con el que expresar
determinados alientos que son las partes fundamentales de las cosas; es un juego
alegre en el que el proceso es casi siempre satisfactorio. Decía Oteiza, en sus
últimos y lúcidos años, que a él no le asustaba la hoja en blanco; el hecho
creativo, poético, era placentero y encontraba en él un gran disfrute. No había
más que escribir una palabra en el papel y esperar a que el significado fuera
atrayendo otros sentidos de otras palabras, y así ir construyendo un poema, un
pensamiento. Esta praxis que practicaba el maestro genera un diálogo entre tres:
el significado de lo escrito, el escribiente y los significados nuevos por
escribir. La palabra anima a las ideas que están por llegar. El texto se
produce como una narración–fluido. Es una manera posible para la creación de un
poema, en la que el impulso psicológico es guía para el resultado. Determinadas
resonancias interiores a las palabras pueden llevar a espacios semánticos
casuales, deseados o no. Expresionistas o surrealistas.
Últimamente estoy leyendo a una poeta rusa de principios del siglo XX, Anna
Ajmátova. En un escrito en prosa viene a decir algo parecido:“Hacer conocer las
palabras, hacerlas chocar, …”y continúa matizando “pero hay otro camino: es la
precisión: cada palabra en el verso debe ocupar su sitio, como si estuviera allí
hace mil años, para que el lector la oiga como si fuera la primea vez en su
vida…”.
La escultura y la arquitectura que más me interesa se producen en el seno de una
geometría concisa muy contenida, en la que el rigor y la exactitud juegan con el
silencio. La construcción que propongo para mis obras, igual que ocurre en esa
poesía, tiene la necesidad de producir piezas de gran limpieza, en las que cada
parte de la obra justifique su posición y tamaño en un ensamble que parezca el
más lógico, el más racional; cada parte debe ocupar el espacio preciso y debe
dialogar con el resto de la obra y con la luz que la rodea.
El trabajo que presento en Material-Galería -esculturas, dibujos y grabados- es
una selección de piezas realizadas en los últimos cinco años que se expresan en
geometría pura y recogen la tradición del precisionismo, el suprematismo y la
geometría fría.
Cursos de grabado
http://www.revistadearte.com/2012/01/10/curso-intensivo-grabado-no-toxico-nivel-basico-ii/
Concurso de grabado
http://www.elintransigente.com/notas/2012/1/6/continua-abierta-convocatoria-premio-estimulo-artes-visuales-118869.asp
lunes, 9 de enero de 2012
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición con obra gráfica "300 años haciendo historia". Del 13 de diciembre de 2011 al 15 de Abril de 2012.
Biblioteca Nacional de España
Pº de Recoletos 20-22.
28071 Madrid
Tel.: (34) 91 580 78 00
http://www.bne.es/es/Tricentenario/
Reseña: Arrancan los actos de celebración del Tricentenario de la Biblioteca Nacional con una exposición que subraya los hitos de la institución y sus tesoros más relevantes. Grabados de Goya, Rembrandt o Tapies; carteles de la Guerra Civil; el último soneto de Miguel Hernández o un original de Unamuno son algunos de los objetos que se muestran en la exposición 'Biblioteca Nacional de España. 300 años haciendo historia', que será inaugurada este martes por los Reyes.
Está dividida en tres apartados. En la primera sala se presenta la historia de la biblioteca con especial atención a sus ricos y variados fondos. Nada más entrar el visitante podrá contemplar auténticas joyas bibliográficas como el 'Beato de Liébana', uno de los códices más antiguos que posee del siglo XI, los "Códices Madrid I y II", de Leonardo da Vinci, o el breviario de Isabel la Católica. Siguiendo el recorrido se muestran dibujos y grabados de artistas como Velázquez, Ribera, Durero o Goya; mapas y cartografía antigua y fotografías de la guerra civil realizada por autores como Robert Cappa, o Agustí Centelles. También hay en esta primera sala partituras originales como la de la Verbena de la Paloma de Tomás Bretón o la del Concierto de Aranjuez con anotaciones del propio Joaquín Rodrigo.
En la segunda parte de la exposición se describe el desarrollo de la tecnología que ha servido para agilizar la reproducción de nuestra memoria cultural y también para realizar una mejor conservación y difusión de los fondos de la Biblioteca Nacional. Se abarca desde las copias manuscritas, los facsímiles como el de la primera edición del Quijote de Cervantes y las modernas técnicas informáticas y de digitalización. En esta segunda sala se llega también a la conquista de la voz y del sonido con piezas únicas como un organillo de música airosa, gramófonos o fonógrafos como el de la casa Edison.
La última parte está dedicada a los autores y en ella encontramos algunas piezas no exhibidas antes como el manuscrito de Federico García Lorca del poema 'Crucifixión'. También se exhiben manuscritos de otros grandes autores de la lengua española como Lope de Vega, Jorge Luis Borges, Pablo Neruda o Rafael Alberti. El recorrido termina con ejemplos de carteles de teatro circo, cine, cromos o material impreso para fines publicitarios. A lo largo de las salas se ha distribuido abundantes recursos audiovisuales en los que se explica la gran labor de recopilación, catalogación, restauración y conservación de los más de 28 millones de documentos que posee la Biblioteca Nacional de España.
Cursos de grabado
http://www.elmonodelatinta.com/archivos_pdf/monograf_litomar12.pdf
Exposición de grabado y obra gráfica
domingo, 8 de enero de 2012
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición de obra gráfica “Slaskociag”. Del 11 de noviembre de 2011 al 28 de enero de 2012.
Zaragoza Gráfica
D. Jaime I, 14 - 3 Dcha.
50001 Zaragoza
Tel.: 976 293 285
http://www.zaragozagrafica.com/
Reseña: Se muestran 21 xilografías tamaño 100 x 70 cm, realizadas en 2010 en torno a la zona industrial de la Alta Silesia, Polonia.
A modo de fotogramas arañados en la madera he reunido en esta serie, una colección de postales industriales encontradas entre las ruinas de un escenario hipnótico y apasionante, la zona carbonífera de la Alta Silesia, de cuyo subsuelo brotan, ya descompuestas, marañas de torres extractoras moribundas, kilómetros de carboductos desfigurados, amasijos de tubos que orbitan en torno a una orgía agonizante de carbón, acero y vodka, entre cuyos escombros putrefactos sobreviven, escépticos, los hombres, las mujeres y los perros, con la esperanza de despertarse al día siguiente.
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición con obra gráfica de Lola Catalá. Del 4 de enero de 2012 al 19 de enero de 2012.
Galería TerraFerma
Bisba Ruano,15
25006 Lleida
Téléphone: 973272588
Reseña: Con una demostración de estampación de grabado la artista Lola Catalá se inauguró, en la galería leridana TerraFerma, una exposición de acuarelas y obra gráfica en la que recrea recuerdos infantiles en un jardín de la infancia pleno de colorido y movilidad.
En sus acuarelas Lola Catalá traza trasuntos existenciales con dibujo y materia que definen y señalan, con la transparencia debida, las constantes de un devenir que tiene en la luz la alborada de un juego marcado por el crecimiento, con sus confidencias e ilusiones. Porque en cada proyecto de vida hay un mundo que despunta, y objetivos que, sin una definición concreta, crecen y maduran para irse gozando como pájaros en sus nidos.
Es una pintura alegre y confiada en la que la técnica de la acuarela refleja como en remansos de aguas claras un mucho que se mueve diciendo cosas, o expresándose en silencio. Acuarelas y con ellas obra gráfica que es otra técnica recurrente en esta artista que, desde la memoria del mundo infantil avanza, investiga, y se expresa con técnicas distintas, entre ellas el grabado donde reproduce las estampas de sus intuiciones
sábado, 7 de enero de 2012
Exposiciones de grabado y obra gráfica
Exposición de obra gráfica “Christmas Group Show”. Del 15 de diciembre de 2011 al 27 de enero de 2012.
Rosalia Sender
Mar, 19
46003 Valencia
Tel.: 963 918 967
Reseña: Artistas: Adami, Alfaro, Appel, Arroyo, Equipo Crónica, Guinovart, Matta, Rosa Torres, Rueda, Soria, Spadari, Tàpies, Úrculo, Valdés, Victoria...
Cursos de grabado
TALLER DE PERFECCIONAMIENTO DE GRABADO EN RECREO DE VIÑA DEL MAR “Desde el Esténcil hasta la Serigrafía aplicado a la Calcografía”
http://noticiassobreartecultura.blogspot.com/2012/01/taller-de-perfeccionamiento-de-grabado.html
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición de obra gráfica “Christmas Group Show”. Del 15 de diciembre de 2011 al 27 de enero de 2012.
Espacio El Butrón
Butrón, 7
Sevilla
http://elbutron-7.blogspot.com/
Reseña: Artistas: Israel Caballero, Angela Cabrera, Fernando Clemente, Susana Ibañez, Anna Jonsson, Juan Carlos López, Julia Llerena, Iván Marí, MP & MP Rosado, Daniel Solomons, Rodrigo Tavera, José Toro, Concha Ybarra.
jueves, 5 de enero de 2012
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición de obra gráfica “Encuentro CIEC / aLfaRa”. Del 22 de diciembre de 2011 al 21 de enero de 2012.
Sala de Arte aLfaRa
Rafael Gallego, 16 - Bajo
33012 Oviedo
Asturias
http://www.alfaragrafica.com/
Reseña: Doce artistas convivieron en aLfaRa StuDio durante la primera quincena de Septiembre para resolver esta magnífica carpeta que posteriormente se expondrá en Betanzos: Sealtres, Igone Urquiza, KoKy Varela, Alberto Marci, Javier Juvera, Rogelio Menéndez, Pilar Vega, Juan Diego Gonzálvez, Roman, Juan Falcón, Roldan y Gaby Selby.
Cursos de grabado
Curso de técnicas adhesivas dirigido a todo público
http://es-es.facebook.com/events/184247258339427/
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición de obra gráfica “Grabado contemporáneo argentino”. Del 1 de enero de 2012 al 1 de marzo de 2012.
Museo Municipal de Bellas Artes de Tandil (MUMBAT)
Chacabuco 357
7000 Tandil, Argentina
Teléfono 02293-432067
Sitio web http://www.tandil.gov.ar/cultura/museo
http://www.youtube.com/watch?v=maQMMWx0oO4
http://www.youtube.com/results?search_qu...
Reseña: En la contemporaneidad el grabado es una disciplina que si bien mantiene la fortaleza del dominio de la técnica, ha encontrado diversas formas de plasmar la imagen estéticamente. Dice la artista plástica y crítica de arte Eugenia Cincioni, quien presentara la colección de arte contemporáneo de dicha institución, respecto al arte del grabado y a las obras de los artistas-grabadores que integran el patrimonio del Mumbat: “En el campo de la gráfica, los artistas comparten un denominador común, su formación académica, dominio del dibujo y conocimiento de la disciplina, además de ocupar un lugar de relevancia dentro del ámbito local e internacional. Alguno de ellos han tenido una participación activa en grupos de gráfica experimental, que en los años ’80 se caracterizó por una actitud crítica hacia las tradiciones del grabado, alternando el uso del papel hecho a mano con materiales industrializados y medios electrónicos, es el caso de Matilde Marín, Mabel Rubli y Graciela Zar. Transitando otras vías en sus producciones se encuentran Angú Vázquez, Alicia Scavino, con una obra de sugerente dramatismo y Cristina Santander, quien reinterpreta un personaje del pasado hispánico, utilizando el color como elemento primordial. En tanto que Ernesto Pesce y Armando Sapia definen sus realidades a partir de la línea como recurso expresivo. Si bien el dibujo es para algunos artistas una técnica para fijar velozmente ideas, sentimientos, imágenes o como paso previo a planteos más complejos, para otros es la disciplina única a través de la cual se da forma al objeto artístico, adecuándose los procedimientos a las intenciones personales de cada autor”.
miércoles, 4 de enero de 2012
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición de obra gráfica “Noches blancas” de Marta Canals. Del 22 de diciembre de 2011 al 20 de enero de 2012.
Sala de Exposiciones del Ajuntament de Calvia
Julià Bujosa Sans, batle, 1
07184 Calvia, Baleares
Tel.: 971 139 18
Reseña: El último proyecto expositivo de Marta Canals y tiene su origen en unas primeras pruebas de Gofrado realizadas por la autora en 2005, época en la que estaba experimentando con Monotipos y Técnicas Aditivas. El proyecto fue madurando lentamente, hasta tomar forma en marzo de 2010, en la serie 'Laberintos'.
Cursos de grabado
CURSO INTENSIVO DE MONOCOPIA en Argentina.
Nuevas fechas: enero de 2012
http://librodeartista.ning.com/events/curso-intensivo-de-monocopia
Exposición de grabado y obra gráfica
Exposición colectiva de obra gráfica “Visados para la Libertad. España y el Holocausto”. Del 24 de noviembre de 2011 al 7 de enero de 2012.
Escuela Julián Besteiro
Azcona, 53
28080 Madrid
Tel.: 915 897 754 y 915 897 801
Reseña: Carteles: reproducción de copias de documentos originales del periodo de estos hechos históricos a través de la diplomacia española.